Cele mai bune balete ale lumii: muzica geniala, coregrafia geniala ...

Cele mai bune balete ale lumii: Lacul lebedelor de Ceaikovski

Spuneți ceea ce vă place, dar nu puteți ignora faimoasa capodoperă a compozitorului rus în patru fapte, datorită cărora legenda germană a fetei frumoase de lebădă a fost imortalizată în ochii iubitorilor de artă. În poveste, prințul, îndrăgostit de regina lebedelor, o trădează, dar chiar și realizarea unei greșeli nu îl salvează pe el sau pe iubitul său de elementele violente.

Imaginea personajului principal - Odette - ca și cum ar fi completat galeria de simboluri feminine creată de compozitor în timpul vieții sale. Este demn de remarcat că autorul complotului de balet este încă necunoscut, iar numele librettiștilor nu au apărut niciodată pe nici un poster. Pentru prima dată, baletul a fost prezentat în 1877 pe scena teatrului Bolshoi, dar prima versiune a fost considerată nereușită. Cea mai faimoasă producție este Petipa-Ivanova, care a devenit punctul de referință pentru toate spectacolele ulterioare.

Cele mai bune balete ale lumii: Spărgătorul de nuci de către Ceaikovski

Balerina pentru copii, populară în ajunul Anului Nou, a fost pentru prima dată prezentată publicului în 1892 pe scena faimosului Teatru Mariinsky. La baza povestii sale se află povestea lui Hoffmann "Spărgătorul de nuci și regele mouse-ului". Lupta generațiilor, confruntarea dintre bine și rău, care se ascunde în spatele masca înțelepciunii - sensul profund filosofic al povestirii este îmbrăcat în imagini muzicale luminoase, ușor de înțeles de cei mai tineri spectatori.

Acțiunea are loc în timpul iernii, în ajunul Crăciunului, când toate dorințele se pot împlini - și acest lucru oferă un farmec suplimentar povestii magice. În această poveste, totul este posibil: dorințele îndrăgite se vor împlini, măștile ipocriziei vor dispărea, iar nedreptatea va fi cu siguranță înfrântă.

Cele mai bune balete ale lumii: "Giselle" Adana

"Dragostea, care este mai puternică decât moartea" - poate cea mai precisă descriere a celebrului balet în patru acte "Giselle". Povestea unei fete care a murit de dragoste fierbinte, care ia dat inima unui tânăr nobil care era logodită cu o altă mireasă, este atît de viu transmisă pailor grațioși ai lui Vilis - miresele care au murit înainte de nuntă.

Balletul a fost un mare succes de la prima producție în 1841, iar timp de 18 ani, 150 de spectacole teatrale ale operei faimosului compozitor francez au fost date pe scena Operei din Paris. Această poveste a câștigat astfel inimile iubitorilor de artă care, în onoarea personajului principal al povestirii, au fost numite chiar asteroid descoperite la sfârșitul secolului al XIX-lea. Și astăzi contemporanii noștri s-au ocupat deja de păstrarea uneia dintre cele mai mari pietre ale operei clasice în versiunile cinematografice ale producției clasice.

Cele mai bune balete ale lumii: Don Quijote de Minkus

Epoca marilor cavaleri a dispărut de mult, dar acest lucru nu împiedică visele tinerelor moderne să viseze la întâlnirea cu Don Quijote din secolul 21. Baletul transmite cu exactitate toate detaliile folclorului locuitorilor Spaniei; și mulți maeștri au încercat să pună complotul nobilului cavaleresc în interpretarea modernă, însă producția clasică a decorat scena rusă timp de o sută treizeci de ani.

Coregraful Marius Petip a reușit să întruchipeze aroma plină de cultura spaniolă prin utilizarea unor elemente de dansuri naționale, iar unele gesturi și poziții indică în mod direct locul unde se desfășoară parcela. Istoria nu și-a pierdut semnificația chiar și astăzi: Don Quixote și în secolul al XXI-lea inspirat cu îndemânare cu inimile calde de tineri care sunt capabili de acțiuni disperate în numele bunătății și dreptății.

Cele mai bune balete ale lumii: "Romeo și Julieta" de Prokofiev

Povestea nemuritoare a două inimi iubitoare, care s-au alăturat numai după moarte pentru totdeauna, este întrupată pe scena datorită muzicii lui Prokofiev. Interviul a avut loc cu puțin timp înainte de cel de-al doilea război mondial și trebuie să-i acordăm un omagiu meșterilor dedicați care s-au opus ordinelor care erau în uz la vremea respectivă și au domnit în sfera creativă a țării staliniste: compozitorul a păstrat sfârșitul tradițional tragic al complotului.

După primul succes extraordinar, care a onorat interpretarea Premiului Stalin, au existat multe versiuni, dar, literalmente, în 2008, scenariul tradițional din 1935 a avut loc la New York, cu un public necunoscut până acum, cu un final fericit pentru o poveste faimos.