Preludiile lui Șostakovici
Lucrările de pian ale lui Dmitry Shostakovich sunt un ocean nesfârșit de muzică profesională mare. În compozițiile sale se pot auzi atât soluții moderne neobișnuite, cât și modele clasice. Ciclurile de preludii op. 2, 34 și 87 creează un fond special de aur cu miniaturi de pian. Aflați fapte interesante, citiți despre istoria creației, să vă familiarizați cu conținutul și conceptul de cicluri poate fi pe pagina noastră.
Istoria creației
Preludii de pian op. 2 Dmitri Șostakovici a scris la vârsta de 14 ani, în 1920. Apoi, împreună cu colegii de muzică Georgi Klementz și Pavel Feldt, ei au decis să compună un ciclu de 24 de preludi și fugi. Talentul talentat pentru compozitie a permis lui Dmitri sa-si creeze propriul mini-ciclu, compus din 8 preludii, cinci dintre ele compus special, cinci si trei au fost scrise mai devreme. Întrucât compozitorul era mereu critic față de propria sa muncă, el nu dorea să publice preludii. Miraculos, lucrările au fost depuse împreună cu colegul lui Șostakovici, Gavril Yudin. Doar 40 de ani mai târziu, compozițiile au fost publicate cu dedicații:
- 1 preludiu pentru artistul superb și talentat B.M. Kustodiev;
- 4 preludii - în onoarea sorei lui Masha, care susținea întotdeauna creativitatea fratelui ei;
- 3 eseuri sunt marcate cu inițialele N. N.
Mysterious NK vine de la Natasha Kuba. Tânărul Șostakovici era îndrăgostit de această fată, așa că și-a dedicat propriile sale compoziții.
După aproape 12 ani, compozitorul a decis să pună în aplicare un plan de lungă durată - pentru a crea un CTC modern. Acum el a abordat foarte responsabil și serios sarcina. Cu toate acestea, douăzeci și patru de preludii și fugues op. 34 au fost scrise de Șostakovici în cel mai scurt timp posibil - în doar 2 luni! La sfarsitul anului 1932 a inceput lucrul la ciclu, iar pana la sfarsitul lunii ianuarie a terminat miniaturile. Apariția ciclului este marcată de începutul unei noi perioade de viață și de creativitate, asociată în primul rând cu reînnoirea stilului și a tehnicilor.
În 1950, întreaga lume a culturii a sărbătorit aniversarea a douăzeci de ani de la moartea marelui Johann Sebastian Bach. Cei mai cunoscuți muzicieni au venit în orașul german pentru a participa la o competiție cu spectacole de programe muzicale. Dmitri Dmitrievich Shostakovich a fost invitat la juriul competiției. De asemenea, compozitorul a dat un eseu muzical, în care a explicat rolul creației lui Bach și a împărtășit propria sa atitudine cu publicul. În timpul unei vizite la un festival de muzică, compozitorul a fost din nou inspirat să creeze o colecție atât de mare. El a discutat deschis posibilitatea implementării cu alți compozitori europeni, dar au fost foarte sceptici față de această idee.
La sosirea în URSS-ul său nativ, Dmitri Dmitrievici a început imediat un eseu. Numai câteva luni de activitate activă și HTK modern a fost complet gata. În aprilie 1951, 24 de preludi și fugi au fost prezentate Comitetului Central. Compozitorul era foarte nervos, era foarte palid. Erau tensiuni în aer. Comisia a ascultat totul de la început până la sfârșit. Când a sunat ultimul coardă și Șostakovici sa sculat din spatele pianului, a existat o tăcere mortală. Se ridică încet, se plimba prin cameră și se așeză. Nimeni nu sa apropiat de el. Numai comisia a discutat vehement lucrările între ele. Totul era ca o curte. Câteva minute mai târziu, Shostakovich a fost acuzat din nou de formalism. "Poate această muzică să fie folositoare pentru popor? Pentru cine l-ați scris?" - unul câte unul, au cerut membrii comisiei. Compozitorii Marian Koval și Dmitri Kabalevsky au participat activ la condamnare. Compozitorul însuși a fost foarte supărat de neînțelegerea comisiei, însă atacurile nu au împiedicat pianiștii talentați să efectueze un astfel de ciclu de lucrări strălucitoare. În câteva luni, interpretul Tatyana Nikolaeva a inclus muzica în propriul repertoriu și a oferit mai multe concerte, care erau foarte populare cu adevărat cunoscători ai artei muzicale.
Astăzi, preludiile și fuga lui Dmitri Șostakovici sunt clasice ale secolului XX.
Fapte interesante
- În ianuarie 1962, la numai 10 ani de la premieră, a fost făcută prima înregistrare a ciclului. Artistul a fost faimoasa pianistă Tatiana Nikolaeva, care a mai interpretat lucrări la premieră.
- Cel mai vechi număr de opus 2 a fost publicat abia în 1960, aproape patruzeci de ani după scriere. Colecția a fost publicată de faimosul dirijor și prietenul conservator Dmitry Shostakovich Gavril Yakovlevich Yudin.
- În preludiile și fugurile sunt prezentate scara care este caracteristică muzicii sacre populare rusești.
- Șostakovici a început în fiecare zi jucând o piesă din CTC a marelui compozitor Johann Sebastian Bach.
- Șostakovici se întreba mereu ce fel de vopsea ar putea da o anumită tonalitate. Deci, precursorul la crearea ciclului op. 87 lucrări de oțel, cum ar fi 15 cvartete de coarde, care, începând cu al optulea, sunt aranjate în funcție de raportul quint, precum și The Notebook pentru copii.
- Pentru 24 preludii și fugi, Șostakovici a fost din nou acuzat de opinii formale.
conținut
Opt preludi op. 2
Creativitatea muzicală timpurie a compozitorului este, mai presus de toate, muzică afirmând viața plină de lumină și pozitivă. Chiar și compozițiile minore, cum ar fi preludiile minore A minor și F minore, au o atmosferă deosebit de strălucitoare.
Prima compoziție este scrisă în cheia a-minoră. Lumina, muzica lirică are o simțire a umorului și a neglijenței. Fiecare sunet strălucește și strălucește. Versatilitatea construcției melodice vă face să ascultați cu atenție și complet cufundarea în lumea magică a copilăriei. Compoziție naivă și elegantă demnă de atenția ascultătorului.
Contrastul luminos creează un eseu minor. Personajul dramatic și o armonie neobișnuită disting munca. Este dificil să alegeți epitete pentru a descrie muzica colorată. Mulți îl compară cu timpul, cu fuga lui implacabilă.
Prelude în G major are un sunet orchestral luminos. Caracterul ei epic, puterea și severitatea desenează imagini uimitoare patriotice.
Ciclul de opt preludii este o colecție de mici experimente muzicale, când compozitorul tocmai căuta propriul său stil individual.
24 preludii op. 34
O galerie de muzică poate fi considerată un ciclu de 24 de preludii. Consistențele preludiilor într-un raport quint sunt aranjate în conformitate cu principiul contrastului. În acest opus se poate observa creșterea vizibilă a compozitorului.
În multe privințe, se poate urmări influența compozitorilor romantici, inclusiv a lui Frédéric Chopin și a lui Scriabin. Ciclul constă în contraste strălucitoare: profunzime și concis, veselie și gîndire filosofică, dramă și umor.
Ciclul conține 24 de compoziții diverse care creează unitate de complot:
- Primul preludiu este un depozit de improvizații diferit. Muzica ușoară și aerisitoare vă duce departe de realitate, forțându-vă să vă aruncați într-o lume fără limite de vise și fantezii.
- Al doilea eseu ne trimite în Spania. Puteți asculta în mod clar muzica populară a țării cu căutările ei interesante și ritmice de chitară.
- Genul urmatoarei compozitii a fost romantismul. Melodia are un depozit vocal și este ușor de reținut.
- Fugato intelectuală și concentrată permite ascultătorului să se gândească la etern.
- În cea de-a cincea piesă, puteți juca și dezvolta propria tehnică. Genul de bază - etude.
- Compoziția de pian este construită pe disonanță și seamănă cu o piesă falsă a orchestrilor.
- Preludiul magic al șaptelea este un cântec de noapte.
- A opta este o fantezie care pictează o varietate de imagini bizare. Se schimbă la fel de repede ca norii pe cer.
- Încă o dată, ascultătorul poate călători, studiind genurile de muzică. Acum, ritmurile caracteristice ale tarantellei sunt clar audibile.
- Pe strada principală joacă un măcinător de organe, organul de butoi este probabil vechi, dar, totuși, nu mai încearcă să uimească ascultătorul cu melodii interesante.
- Scherzo este un joc mic.
- Compoziția rafinată și elegantă seamănă cu un minuet sau un dans galant.
- În contrast cu numărul precedent - dansul dur în pantofi.
- Totul este întunecat. Sunete muzica sunete, muzica este o procesiune doliu.
- În ritmul casei muzicale a valsului.
- Și în afara ferestrei tinerii soldați mărșăluiește, plini de energia tinereții.
- Încă o dată, ascultătorul intră în cameră. Sentimentele sunt agravate, se auzi motivele valsului sentimental.
- Totul este naiv și copilăresc. Un mic scherzo este dedicat acestui lucru.
- Visele ne conduc în Italia îndepărtată. Undeva în Veneția sună un bun barcarol vechi.
- Dar suntem deja departe de pasajele inedite. Ascultătorul este acoperit de discursul patetic al vorbitorului.
- Din nou, totul este întrerupt de un capricios și un mic scherzo marionetă.
- În contrast cu elegy grijuliu. Amintiri din trecut.
- Neobișnuit cu elemente ale limbajului muzical modern este următoarea compoziție.
- Sfârșitul tuturor devine un gavot vesel.
Muzica lui Shostakovich este neobișnuită prin faptul că își poate schimba propriul conținut în funcție de interpretarea interpretului. Fiecare persoană își poate crea propriile poze, deoarece compoziția nu are un program.
Ciclu 24 Preludii și fugă
Un ciclu de 24 de preludii și fugă de Dmitri Dmitriyevich Shostakovich este un nou cuvânt în arta scrisului de lucrări polifonice. De-a lungul carierei sale, compozitorul a mers la realizarea propriei sale intenții - pentru a arăta posibilitățile fiecărei chei. Este demn de remarcat faptul că autorul însuși a spus că compozițiile nu sunt legate de drama compoziției. Un eseu separat este o lume mica cu propriile sale ciocniri sau absenta lor.
Este posibil să se împartă în mod condiționat toate preludiile și fugurile în următoarele grupuri:
- Imaginile tragediei sunt caracteristice preludiilor și fugelor b-minor, h-minor. În aceste scrieri se poate auzi durerea unei persoane rupte de soarta, soarta sau evenimentele.
- Umbră uimitoare specifică lucrărilor în tonalitatea As-dur și Fisc-moll. În primul caz, se pot auzi exagerări evidente și imagini grotești.
- Personajul liric-dramatic este de o fugă în G minor.
- Stilul arhaic, istoric, care amintește de muzica barocă, inclusiv de opera strălucitoare a lui Bach, se poate auzi în preludiile C major și F major.
Interesant de luat în considerare preludiul Des-moll. Este aproape imposibil să se determine tonalitatea, deoarece lucrarea este plină de mișcări cromatice.
Folosirea muzicii în cinema
- "Frank Lloyd Wright" (1998) - nr. 12, 18, 21 op. 34.
- Smoke (1995) - # 1 op. 87.
- "Cercuri în continuă scădere" (1984) - nr. 15 op. 87.
Preludiile din opera de pian a lui Shostakovich nu sunt doar miniaturi, ci mici performanțe în care participă diferiți actori. Puteți auzi tragedia sau comedia, dramă sau spectacol de păpuși - totul depinde de starea de spirit a regizorului care alege muzica. Sperăm că articolul a fost interesant de citit!
Lasă Un Comentariu