Gustav Mahler
Gustav Mahler poate fi numit compozitor în esență, dar nu prin profesie. A reușit să scrie muzică doar în timpul liber. Viața lui era legată de teatru și dirijare, dar nu era vorba de dictatul inimii, ci de dorința de a face bani - avea multe surori mai mici și un frate în grija sa, apoi familia sa. Și scrierile sale nu au fost înțelese și nu au fost acceptate de nimeni, cu excepția prietenilor și studenților apropiați.
O scurtă biografie a lui Gustav Mahler și multe lucruri interesante despre compozitor pot fi găsite pe pagina noastră.
Biografie scurtă
La 7 iulie 1860, Gustav Mahler sa născut într-un mic sat cehilor boemeni. Oamenii de-a lungul mai multor generații din familia sa au devenit proprietari de pământ. O astfel de soartă era pregătită pentru el, dacă nu era pentru relocarea familiei în orașul Jihlava, unde băiatul era înconjurat de muzică.
La patru ani, cântă melodiile armonice auzite pe stradă, iar la șase începe să cânte la pian. În 1870 a avut loc primul său concert. Cunoasterea incredibila a fost demonstrata de tatal lui Gustav, care, vazand ca fiul sau nu a reusit in nici o disciplina de gimnaziu, cu exceptia muzicii, nu a insistat, dar la dus la Viena pentru a studia care este sensul vietii unui baiat de 15 ani. Julius Epstein a participat activ la soarta unui elev talentat, care sub conducerea sa a început să studieze la conservator.
În anii studenților devine clar - Mahler nu este un pianist, el este un compozitor. Chiar și în ciuda faptului că primele sale lucrări nu au găsit simpatie printre profesori. După ce a absolvit conservatorul, a fost forțat să câștige bani ca profesor de muzică, iar la vârsta de 21 de ani a acceptat o ofertă pentru a începe să conducă. Ljubljana, Olmütz, Kassel și orchestrele lor de calitate dubioasă ... În cele din urmă, angajamentul la Praga, dar trebuie să te duci la Leipzig ... Aruncarea prin Austria-Ungaria sa încheiat când, în 1888, Mahler a fost invitat să conducă Opera Regală din Budapesta, în care a inspirat literalmente viața. Trei ani mai târziu a devenit primul dirijor al Teatrului de Stat din Hamburg, unde a devenit un adevărat idol al publicului.
Când în 1897 a fost de acord cu o poziție în Opera de la Viena, apoi la ultimul concert de la Hamburg, el a fost înclinat de cel puțin 60 de ori. După ce a venit la teatrul din curte ca al treilea dirijor, după șase luni de activitate activă, Mahler devine directorul său. El își implementează viziunea teatrului - cu noile sale producții, descoperiri artistice, disciplină de spectacol și de spectatori. Biografia lui Mahler afirmă că din 1898 este dirijorul șef al Orchestrei Filarmonice din Viena.
În 1902, Mahler se căsătorește cu Alma Schindler. Ea era cu 19 ani mai tânără decât el, avea ambiții compoziționale și era cunoscută ca muza multor creatori - avea relații strânse cu G. Klimt și A. von Zemlinsky. Cunoașterea lor era de scurtă durată, iar compozitorul a decis să facă o ofertă după a patra întâlnire. Căsătorit cu două fiice. Situația financiară a lui Mahler sa îndreptat și a construit o vilă pe Lacul Wörth. Lucrarea creativă și revoluționară din Opera de la Viena a continuat până în 1907, când compozitorul și-a dat seama că tensiunea a crescut în jurul său atât în teatru, cât și în cercurile publicului înalt al societății și a demisionat. După aceea, o adevărată nenorocire a venit în familia lui Mahler - în aceeași vară, fiica de patru ani a maestrului a murit de difterie, iar medicii însuși au descoperit boală cardiacă incurabilă.
La sfârșitul anului 1907, Mahler a acceptat o ofertă foarte generoasă de la Opera Metropolitană și a mers la lucru la New York. Cu toate acestea, în ciuda galaxiei cântăreților celebri care au ieșit pe scenă, nu au existat culturi sau muzicieni de clasă. Fanii compozitorului au găsit fonduri pentru reorganizarea Orchestrei Filarmonice din New York, al cărei cap a fost ales. Dar publicul american nu a fost interesat în mod deosebit de muzica simfonică, iar lucrul cu o orchestră "mediocră și flegmatică" nu a adus nici o satisfacție.
După ce sa întors în Austria, Maler a fost forțat de medici să-și schimbe stilul de viață. În 1910, el a aflat despre trădarea soției sale, urmat de un scandal familial, după care compozitorul avea nevoie chiar de ajutorul unui psihanalist. Înainte a fost triumful celei de-a opta simfonii, un sezon aglomerat în SUA. Dar puterea a dispărut. În februarie 1911, a condus ultimul orchestră pentru ultima dată, medicii de pe două continente și-au declarat impotența, iar la 18 mai a murit într-o clinică din Viena.
Fapte interesante
- Potrivit biografiei lui Mahler, ca un copil, Gustav era un copil închis care îi plăcea să se scufunde în gândurile lui. Într-o zi, tatăl său la lăsat în pădure timp de mai multe ore, iar când sa întors - fiul său stătea în același loc, fără să-și schimbe postura și se gândi.
- Gustav, în vârstă de opt ani, a decis să-i învețe pe unul din vârsta lui să cânte la pian. Cu toate acestea, elevul sa dovedit a fi atât de neputincios încât profesorul chiar la învins.
- Mahler avea 13 frați și surori. Numai 5 dintre ei au supraviețuit până la maturitate.
- Compozitorul era pe jumătate evreu. De-a lungul vieții sale în Austria-Ungaria s-au înfruntat sentimente antisemite, care nu l-au ocolit. În 1897, pentru a se potrivi poziției sale în Opera de la Viena, Mahler chiar sa botezat cu credința catolică.
- PI Ceaikovski, venind la Hamburg pentru producția "Eugene Onegin", a fost atât de mulțumit de opera lui Mahler, încât nu a încercat să intervină în procesul de repetiție și să preia conducerea orchestrei.
- Mahler a fost un fan al lui Ceaikovski și a deschis multe opere în Germania și Austria. Cel de-al doilea creator rus, pe care la admirat, a fost F.M. Dostoevsky.
- Gustav și-a scris primele compoziții la vârsta de 16 ani și chiar le-a vândut clienților - părinților săi. Polka pentru pian a costat mama mea 2 coroane, aproximativ aceeași sumă pe care tatăl meu la plătit pentru piesa "The Turk" în poemele lui Lessing. Aceste lucrări nu au ajuns în zilele noastre.
- Alma Mahler, după moartea soțului ei, a fost de două ori căsătorită cu arhitectul V. Gropius și scriitorul F. Werfel. Din Gropius a nascut o fiica, Manon, care a murit de poliomielita la varsta de 18 ani, in memoria ei, Alban Berg a scris Concertul de vioara.
Ani de creativitate
Din biografia lui Mahler, aflăm că compozitorul nu a vrut niciodată să lucreze în teatru, dar a trebuit să facă acest lucru de mai mulți ani, în plus, Gustav a regretat că viața sa dezvoltat în acest fel. Una dintre principalele sale eșecuri, a crezut că "Cântecul durerii"a eșuat la concursul Beethoven în 1871. Pentru Mahler, această înfrângere însemna prea mult - nu a fost apreciat ca compozitor și el a fost forțat să se ocupe de pâinea lor zilnică și nu de creativitate, în timp ce victoria și premiul generos al concursului l-ar fi inspirat lucrări noi.
Din lucrările timpurii ale compozitorului știm Concert în minor pentru cvartetpe care la scris la varsta de 16 ani. Dar în următorii 10 ani, tânărul muzician scrie doar muzică vocală - după "Cântecul plâns" au fost mai multe cicluri de melodii pentru voce și pian, inclusiv "Cântecele unui calator itinerant"scrisă în 1886 în timpul perioadei romantice a vieții maestrului. Cu toate acestea, publicul a auzit aceste melodii cu un deceniu mai târziu, mult mai târziu Prima simfoniecare a început în ele. Simfonia sa născut în 1888, deși inițial a fost numită doar o poezie simfonică, care la premiera în Budapesta în 1889 nu a făcut o impresie corectă asupra publicului. Apoi scorul a fost schimbat, simfonia a apărut părțile îndreptate, programul, numele - "Titan". Cu toate acestea, în timp ce lucra la simfonie până în 1906, Mahler și-a schimbat denumirea și rațiunea tematică de mai multe ori.
Prima simfonie devine un prolog pentru următoarele patru simfonii ale compozitorului. A început să scrie al doilea imediat după sfârșitul primului, încheind doar 6 ani mai târziu. Publicul de la Berlin, la premiera din 1895, nu susținea cel care a găzduit debutul său, dar unii critici au vorbit în mod pozitiv despre noutatea, care a ridicat oarecum moralul compozitorului.
În paralel, la sfârșitul anilor 80 și începutul anilor 90, a fost creat un ciclu de melodii.Boy-ul magic corn"în care Mahler a regăsit din muzică muzica populară germană, păstrând textul original, ciclul a fost completat la începutul secolului, iar cel de-al doilea a fost format din 12 cântece, inițial fiind 15, dar compozitorul a folosit muzica celor dispăruți în trei din simfoniile sale. Simfonia a treia, care vorbește despre structura lumii, unitatea naturii, a omului și a spiritului divin, a fost finalizată. Ca multe lucrări ale lui Mahler, simfonia a așteptat timp de 6 ani pentru prima sa interpretare, în anul următor, Simfonia a IV-a, excelentă Sunt în caracter și starea de spirit. A fost scris în lunile de vară de 1899-1901 ani, într-o vilă în Mayernige când compozitorul nu deranjat vanitatea de teatru.
În următoarele simfonii, Mahler nu folosește soliste și cor. A scris cea de-a cincea simfonie în 1901-1902 în căutarea unui nou limbaj muzical, de parcă obosit de lipsa totală de înțelegere a operei sale. El a prezentat această lucrare publicului în 1904, dar a rămas nemulțumit de ea până la sfârșitul vieții sale, corectându-l infinit. Una dintre părți, "Adagietto", compozitorul dedicat soției sale. Pornind de la această simfonie, Mahler nu a folosit programul. El nu a negat prezența lor, dar nici măcar nu a spus celor mai apropiați oameni despre subiectul scrierilor sale.
Ciclul vocal a devenit o predicție tragică în soarta compozitorului.Cântece despre copiii morți"bazat pe versuri de F. Ruckert, ale căror copii au murit de cărămiziu, ciclul a fost finalizat în 1904, realizat în 1905, cu doi ani înainte de moartea fiicei sale.În 1903-1904, Simfonia a șasea," Tragic ", era strâns legată de" Cântecele despre copiii morți ", premiera a avut loc în 1906. În 1905-06, a scris cea de-a șaptea simfonie, care a devenit personificarea noii etape creative.
Al optulea, "Simfonia unei mii", cu o compozitie cu adevarat gigantica de participanti, a fost scrisa cu inspiratie, de cateva luni in 1906 - ultima vara fericita din viata compozitorului. Mahler a spus că toate simfoniile anterioare erau doar un preludiu pentru acest lucru și l-au dedicat soției sale. Este neobișnuit atât în formă - două părți, cât și în conținut - prima parte se bazează pe vechiul imn creștin al Veni Creatorului Spiritus, al doilea la finalul lui Goethe Faust. Partidele vocale nu se întorc doar la această lucrare, ci sunt implicate trei coruri, inclusiv copii și opt solisti. Numărul orchestrei a crescut de 5 ori! Pentru realizarea unei astfel de lucrări la scară largă, a fost necesară o pregătire lungă și amănunțită, inclusiv căutarea corurilor și interpreților. Toți solistul și corul au fost pregătiți separat, care s-au adunat împreună cu trei zile înainte de premiera, care a avut loc la 12 septembrie 1910 la München. A fost ultima premieră simfonică din viața maestrului, dar și primul succes, însoțit de o ovație de jumătate de oră.
Mahler nu a îndrăznit să-și numească următoarea lucrare o simfonie din cauza unui blestem care domină numărul 9. Cea de-a noua simfonie a fost ultima în Beethoven, în Schubert, în Dvorak și în Bruckner, prin urmare lucrarea terminată în 1909 a fost numită " pământ ". Această simfonie în cântece este scrisă în versetele poeților chinezi, în care compozitorul a căutat soție după evenimentele tragice din 1907. Nu a mai găsit premiera - la 20 noiembrie 1911, a avut loc sub conducerea lui Bruno Walter, student și prieten al maestrului. Un an mai târziu, Walter a efectuat ultima lucrare completă a lui Mahler - Simfonia a IX-a. Pe marginea scorului ei, autorul a remarcat: "rămas bun de tinerețe și iubire". Pentru el, această muzică a fost, de asemenea, un rămas bun de la viață în sine - a înțeles că boala progresează și, după moartea fiicei și a trădării soției sale, viața nu va reveni la normal și nu ar putea fi la fel - a recomandat medicii brusc, impetuoși, emoționali pacea lui El chiar a început să conducă grijuliu și curajos. În 1910, simfonia a fost finalizată în cele din urmă și a început să aștepte în aripi. În acea vară, Mahler a început să scrie următoarea Simfonie a Xa, ca să respingă blestemul mistic. Dar lucrarea a fost întreruptă, de data aceasta - pentru totdeauna. Compozitorul a cerut să-i distrugă schițele, dar văduva sa a hotărât altfel și chiar ia sugerat lui A. Schoenberg și DD. Șostakovici a terminat lucrarea, din care au refuzat ambii maeștri.
Muzica lui Mahler la cinema
Mahler, muzica emoționantă și deranjantă, a devenit, odată, partenerul unor filme remarcabile:
produs | film |
Simfonia №1 | "Imperiul subteran", seria de televiziune, 2010-2014 |
"Pomul vieții", 2011 | |
Simfonia №9 | "Burdman", 2014 |
"Irreversibilitate", 2002 | |
"Soții și soțiile", 1992 | |
Simfonia №5 | "În afara regulilor", 2016 |
"Ulei de Lorenzo", 1992 | |
Simfonia №4 | "În interiorul lui Lewin Davis", 2013 |
"Cântece despre copiii morți" | "Copilul uman", 2006 |
Cvartetul de pian într-o minoră | "Insula Damnului", 2010 |
Despre compozitor și familia sa au filmat mai multe filme biografice, inclusiv filmul "Mahler" din 1974, în care rolul principal a fost interpretat de actorul britanic Robert Powell. Filmul a fost împușcat în maniera originală a autorului, este interconectat cu fapte, presupuneri și fantezii despre visele și visele compozitorului. Biografia lui Alma Mahler a pus bazele filmului "Mireasa vântului" din 2001. Rolul maestrului interpretat de Jonathan Price, soția sa - Sarah Winter.
Oda Maleru a servit și filmul L. Visconti "Moartea în Veneția" în 1971. Directorul a adus în mod deliberat caracterul central al imaginii, nu autorului sursei originale, T. Mann, ci lui G. Maler, transformându-l dintr-un scriitor într-un compozitor și pătrundând imaginea cu muzica sa.
Secolul 20 a deschis într-adevăr Gustav Mahler. Începând cu anii 1950, lucrările sale au fost realizate și înregistrate de orchestrele de conducere ale lumii și de dirijorii cei mai apreciați. Opera sa a influențat atât compozitorii noii școli vieneze, D. Shostakovich, și B. Britten.
Lasă Un Comentariu