Opera "Mazepa": conținut, video, fapte interesante, istorie

PI Ceaikovsky opera "Mazepa"

Etapa de producție bazată pe poemul lui A.S. Pușkin, este un model de dramă extrem de complexă, atât în ​​aspect tehnic, cât și liric. PI Ceaikovski el și-a luat libertatea de a scrie o operă, în care rolul principal este atribuit unui caracter negativ și caracterul său devine un fel de catalizator pentru schimbările fatale ale destinului uman pe fundalul evenimentelor istorice grandioase.

Rezumat al operei lui Ceaikovski "Mazeppa"și multe lucruri interesante despre această lucrare sunt citite pe pagina noastră.

Rezumatul "Mazepa"

Acțiunea are loc în Ucraina, la începutul secolului al XVIII-lea. În stațiunea Kochubey, pe malurile râului Nipru, este o vacanță de vară. Oaspeții s-au adunat la o masă mare, printre oaspeți - hetmanul ucrainean. Fetele s-au dus la râu, uitându-se la iubitul ei, și numai Maria nu este dusă de această distracție. În gândurile ei - Mazepa. Comandantul vârstnic reciproc reciproc, iar în mijlocul sărbătorii îi cere mâna de la tatăl ei. Kochubey este uimit, nu se va căsători cu fiica sa unui bărbat care a trecut deja pragul de 70 de ani. Există o încurcătură, un hetman furios și supărat cere Mariei să facă o alegere. Ea dă preferință celui ales și pleacă cu casa tatălui său.

Familia stewardului este plâns de zborul moștenitorului. Kochubey dezamăgit, reamintind o conversație recentă cu hetmanul despre posibila sa alianță cu regele Suediei, are un plan: să trimită regelui o denunțare care să-l informeze despre trădarea lui Mazepa. Cu ajutorul lui Iskra și a lui Andrei, ideea se dovedește a fi întruchipată, dar Petru cel dintâi, fiind încrezător în loialitatea lui hetman, se grăbește să dea vina pe trădarea lui Kochubei. Vasile cade intr-o temnita in castelul de castel. Acolo este prizonierul torturat, Orlik forțează prizonierul să semneze confesiuni false.

Maria, ignorând soarta tatălui ei, încearcă să descopere planurile și dispozițiile lui Mazepa cu mângâiere. El a cedat farmecele unei tinere fete, îi povestește despre intenția de a deveni unicul conducător, când suedezii, cu ajutorul asistenței sale, vor recâștiga teritoriul Poltavei.

Dintr-o dată, o mamă vine la Mary. În disperare și în lacrimi, îi cere fiicei să-l convingă pe Mazepa să nu-l execute pe Kochubey. Cu toate acestea, într-o conversație, femeile pierd timp prețios și întârzie la locul auto-da-fe. Mama în durere renunță la fiica ei.

Venind lupta Poltava. Andrei încearcă fără succes să găsească un inamic jurat pe câmpul de luptă pentru a răzbuna Kochubei într-o luptă onestă. Cu toate acestea, Andrew însuși, întâlnit cu un trădător, este ucis de împușcat. Mazepa și Orlik fug sub atacul trupelor rusești. Înainte de moartea sa, tovarășul curajos al lui Kochubey îl vede pe Maria, care se apleacă peste trupul său sângeros. Ea este nebună și nu recunoaște un prieten din copilărie, îl duce pentru un copil mic, abandonat. Maria, scufundată în vise nebune, cântă o cântare, Andrew moare în brațe.

Vezi:

Fapte interesante

• "Mazepa" de ideea globală demonstrează o asemănare evidentă cu o altă operă a lui Ceaikovski "Yevgeny Onegin"În ambele opere, o tânără apare în centrul narațiunii muzicale: sentimentul ei profund, dragostea sacrificială pentru un om expune viciile și neajunsurile preexistente ale celui ales și cu forța monstruoasă atrage tragedia care literalmente copleșește viața personajului principal și a celor apropiați. dragostea, care provine din sufletul femeii, este un sentiment blând, dar surprinzător de puternic, care "declanșează" mecanismul fatal al distrugerii, care provoacă moartea, haosul și, în general, devastarea.
• Ceaikovski a vrut inițial să reflecte în opera o poveste despre iubire și trădare, fără a se concentra asupra detaliilor sociale și militare, astfel încât scena bătăliei de la Poltava este într-o oarecare măsură "trecătoare" și nu este un accent dominant, în ciuda importanței istorice uriașe și epice a evenimentului real.

• În procesul de lucru Ceaikovski sa plâns că nevoia internă crescândă de autocritică a jucat cu el o glumă crudă. Dacă mai devreme compozitorul a fost acuzat de lipsa unei viziuni obiective a creațiilor sale, acum această abilitate a predominat în caracterul său atât de mult încât este complet lipsită de inspirație. Confruntată cu acest tip de criză creativă, în septembrie 1881, PI. Ceaikovski a decis să renunțe la intenția de a termina operele, spunând că nu îl mai atrage. Reluarea fluxului de lucru a fost de numai 3 luni.
• Compozitorul intenționează să refuze introducerea caracterului regelui suedez în complotul operei. Potrivit lui Ceaikovski, Karl al XII-lea are o relație foarte superficială cu această dramă psihologică, care a izbucnit între Kochubey, Maria și Hetman.
• "Mazepa" a devenit un test personal pentru Ceaikovski, depășind în cele din urmă ceea ce a ajutat, în cele din urmă, la înțelegerea faptului că lucrul sub constrângerile impresarilor teatrale în mod remarcabil privează creatorul libertății de exprimare de care are nevoie prin artă. Nu există nici o îndoială că alegerea dintre opera și forma simfonică, compozitorul îi va prefera pe acesta din urmă, în ciuda faptului că opera este mai bogată din punct de vedere structural.
• Când în cercuri profesionale premiera "Mazepa" din Sankt-Petersburg a fost supusă unor critici dure în ceea ce privește abilitățile vocale ale interpreților, fratele lui Tchaikovsky, Modest, și-a aruncat toate eforturile pentru ca recenziile să nu ajungă la compozitor. Ulterior, Peter Ilyich, după ce a aflat adevărul, și-a exprimat foarte multă recunoștință față de fratele său cu cuvintele: "Ai făcut totul bine, atunci adevărul m-ar fi putut distruge".

Cele mai bune numere din opera "Mazepa"

Ariosul lui Kochubey la începutul celui de-al doilea act. Partidul plin de dramă este dezvăluirea caracterului cheie. În scenele anterioare, Kochubey pare constrâns și rezonabil, în această arie un erou apare în fața audienței, capabil de sentimente profunde, absorbit în propria tragedie de viață.

Arioso lui Kochubey (ascultă)

"O, Maria!" - arioso de Mazepa din a doua scenă a celui de-al doilea act. Trăsătura unică a partidului constă în dubla impresie pe care o creează. Adâncimea sentimentelor delicate pe care se presupune că hetmanul o simte pentru femeia iubită este înșelătoare. Aceasta este o iluzie, o minciună dulce, în spatele căreia se află sufletul îngrozit, narcisist, vicios al hetmanului. Acesta este un număr vocal complex, care necesită un interpret al unui joc emoțional delicat și oferă o ocazie pentru ascultători să ia în considerare și să recunoască această dualitate emoțională.

Arioso Mazepa (ascultă)

"Dragul meu prieten!" - Duetul Maria și Mazepa în a doua scenă a celui de-al doilea act. Aceasta este o intriga vocală unică, gândită cu grijă în prealabil de Mazepa. Influențându-i pe corzile subțiri ale sufletului fetiței, ticălosul rău intenționează să-l convingă pe amantă să renunțe la familia sa și să devină neamul său "neamț", un aliat, care va fi acolo chiar dacă viața propriului tată se află pe partea opusă a scalei.

Duet de Maria și Mazepa (ascultă)

Istoria creării "Mazepa"

PI Ceaikovski a lucrat la opera "Mazepa" în perioada iunie 1881 - aprilie 1883. Sa bazat pe o poezie a lui A.S. Pușkinul "Poltava", descriind drama dramelor umane în contextul marii victorii a împăratului Petru I asupra conducătorului suedez Carol al XII-lea, care a transformat valul războiului din nord. În opera sa asupra poemului, Pușkin și-a permis o anumită libertate în interpretarea evenimentelor, ceea ce a avut un efect negativ asupra fiabilității, dar din multe puncte de vedere i-a permis să facă din personajele principalelor personaje mai strălucitoare, iar motivele acțiunilor lor erau pătrunzătoare și evocând un răspuns emoțional.

Opera "Mazepa" a venit cu greu la compozitor. În diferite etape ale creației Ceaikovski literalmente sa forțat să lucreze la lucrare, încercând să prezinte, în final, audienței o dramă demnă de A.S. Pușkin. Poemul "Poltava" a făcut compozitorului un sentiment de încântare și de admirație.

Inițial, intenția de a crea o operă bazată pe "Poltava" la capturat pe Ceaikovski, copleșit de ideea unei încarnări strălucite de intenție creativă, a scris cu promptitudine 4 voce și un proiect de duet din personajele principale. Acesta din urmă a fost creat pe baza muzicii de la Ceaikovski "Overture simfonice" Romeo și Julieta ". Compozitorul era extrem de preocupat de realizarea posibilității de a reflecta tensiunile psihologice în relația dintre Mazepa și Maria, precum și de dragoste și de fiica ei.

Trei luni de vară din 1881, Ceaikovski a lucrat la noua sa operă, dar odată cu apariția toamnei, inspirația la lăsat pe autor și a început să lucreze la nevoia de a finaliza lucrarea pe care a început-o. În scrisoarea sa către Serghei Taneyev Ceaikovski a remarcat că numerele de scenă, pe care le-a compus deja pentru opera, îi provoacă acum un sentiment de iritare și dezgust, creând o certitudine dureroasă că ceea ce a fost scris este limita posibilităților sale.

Și la începutul lunii decembrie 1881, când a fost la Roma, Ceaikovski sa angajat din nou să redească poeziile lui Puskin și a început să scrie muzică pentru scena în care au participat Mazepa și Maria. În această perioadă, Peter Ilyich și-a dat seama că opera sa a fost un succes, iar el, în calitate de creator, avea toate instrumentele necesare pentru a aduce ziua triumfului mai aproape. Motivul acestui entuziasm a fost o lectură nouă, o regândire a acțiunilor și personajelor eroilor poeziei, Ceaikovski imbătîndu-se cu ei, deși nu avusese anterior o afecțiune specială pentru personaje. În capitala italiană, opera asupra operei era intensă, dar curând fitilul a uscat din nou, iar compozitorul a devenit din nou distras de alte compoziții, piese instrumentale și ansambluri.

În primăvara anului 1882, Ceaikovski, aflat în Kamenka (un loc în interiorul granițelor Ucrainei moderne, fost parte a Imperiului Rus), a atras din nou atenția asupra Mazepa. Decât să-și finalizeze opera, compozitorul a început să lucreze cu sârguință, dar a fost forțat să recunoască: procesul creativ intens a avut loc fără prea mult entuziasm, care a contribuit în mod invariabil la munca creativă. Până în septembrie, opera a epuizat practic potențialul intern al autorului. În scrisorile din acea perioadă, compozitorul a indicat că nu a întâmpinat niciodată astfel de dificultăți serioase în scrierea unei compoziții la scară largă. Lipsa dorinței de a compune în continuare Ceaikovski legată de faptul că a început să fie mai strictă cu el însuși, deși uneori a fost copleșit de gândurile opresive că talentul însuși sa epuizat. La sfârșitul lunii septembrie, Ceaikovski a început să lucreze la acompaniamentul orchestral. Numai atunci, în cele din urmă, autorul a avut un sentiment puternic că munca sa va obține recunoașterea.

Structura operei cuprinde 3 acte și 6 scene. Libretul a fost scris de Viktor Burenin, un poet rus, dramaturg și critic literar. Ceaikovski nu era pe deplin mulțumit de textul pe care la primit: părea prea "uscat", lipsit de expresia originală găsită în sursa literară. Libretul a fost completat de compozitor, în special Peter Ilyich a adăugat mai multe linii originale din poemul "Poltava" de AS Pușkin. Cuvintele celebrului ariozo Mazepa din cel de-al doilea act au fost scrise de Vasili Kandaurov.

Premiera operei a avut loc pe 15 februarie 1884 pe scena Teatrului Bolshoi din Moscova. În mod literal, după 4 zile, Mazepa a fost deja dată la Teatrul Mariinsky din Sankt Petersburg. Peste tot spectacolul a fost primit cu căldură, dar primele spectacole au arătat un moment neplăcut: în ciuda perfecțiunii muzicale, performanța reală nu a ajuns la ideal. Singerii și cântăreții implicați în primele producții, pur și simplu nu puteau face față tehnic fără cusur cu părțile vocale propuse.

În prezent, opera "Mazeppa"este un dar adevărat și o provocare interesantă pentru orice solistă operă cu un bariton pronunțat.Cu cost, din punct de vedere al priceperii vocale, părțile eroului central sunt principala cauză a producțiilor rare pe scenele teatrale, pe de altă parte datorită acestei circumstanțe fiecare premieră devine vizibilă, a discutat un eveniment din lumea artei, permițând o nouă vizionare a gamei talentului muzical al unui anumit artist. "Mazepa" sa dovedit a fi un fel de cutie cu o surpriză pentru majoritatea Constructorul, care numai în acest proces, supus întregii "agonii a creativității", a început să realizeze magnitudinea și natura profund senzuală a evenimentelor descrise prin mijloace muzicale.