PI Simfonia Ceaikovski nr. 6 "Pathetic": istorie, video, conținut

PI Simfonia Ceaikovski nr. 6 "Pathetic"

Simfonia a șasea este compoziția finală în opera lui Pyotr Ilici Ceaikovski. Scrisul este una dintre cele mai bune lucrări ale erei romantismului și nu își pierde propria relevanță în timpul nostru. Aflați istoria creației, descoperiți zeci de fapte interesante, precum și cunoașteți conținutul compoziției pe pagina noastră.

Istoria creației

În ultimii ani ai vieții sale, Piotr Ilici Ceaikovski a simțit o defalcare specială. În propriile sale scrisori, el a recunoscut că dorea să compună ultima simfonie, care ar putea fi un rezultat generalizat al activităților și modului său creativ. O lungă căutare a însoțit autorul timp de doi ani. Compozitorul a compus chiar câteva părți dintr-o lucrare simfonică care purta titlul "Viața". Din păcate, autorul a decis să schimbe complet ideea și să schimbe atitudinea optimistă față de conceptul tragic, ca urmare a faptului că compoziția aproape terminată a fost complet distrusă.

În timpul călătoriei sale în Europa, Ceaikovski a surprins ideea de a crea o lucrare care are o astfel de idee de program care va rămâne un adevărat secret pentru public. Compozitorul a sugerat audienței că programul ar fi subiectiv, adică să transmită codul experiențelor personale.

Timp de mult, Peter Ilyich a gândit mental prin dezvoltarea compoziției în noi țări. Muzica ia copleșit sufletul și la făcut să plângă, creatorul a mărturisit în propriile sale scrisori despre o astfel de sentimentalitate.

În februarie, când sa întors acasă, lucrul la creație a început destul de rapid. În patru zile literalmente, prima parte a fost complet scrisă. A fost stabilit începutul celei de-a doua părți, dar datorită plecării la Moscova, pentru a da un concert autorului, lucrarea trebuia amânată. Câteva zile mai târziu, la întoarcere, a început compoziția părții a treia. Și plecarea din nou la Moscova. Numai în martie au reușit să se întoarcă la compoziție. Până la sfârșitul primei luni de primăvară proiectul a fost pregătit.

În data de 10 august scorul a fost complet pregătit și dat picturii partidelor.

Trebuie remarcat că autorul nu a spus nimănui, cu excepția celui mai apropiat popor, despre ideea de a compune cea de-a șasea simfonie, chiar până în momentul finalizării finale a proiectului de versiune. După scrisori, a recunoscut că într-un impuls creativ a scăpat de simfonia anterioară și acum a scris o muzică complet diferită, pe care niciodată nu o va expune la aceeași soartă.

Titlul geniului muzicii rusești clasice a implicat menținerea unei vieți destul de rapide, pline de viață, cu multe călătorii, astfel încât orchestrarea trebuia amânată pentru o perioadă lungă de timp. Turneul său creativ a inclus nu numai orașele rusești precum Moscova, Nijni Novgorod și Sankt-Petersburg, dar și capitalele europene: Paris, Londra și Berlin.

La mijlocul lui iulie, Ceaikovski sa întors la Klin și a început să orchestreze. Procesul de instrumentare a durat mai mult timp decât era de așteptat. Problema a fost că, după ani de muncă în rolul compozitorului, Pyotr Ilyich a devenit mai pretențios în ceea ce privește munca sa.

Premiera

În octombrie 1893, în Sankt Petersburg, premiera lucrării. Autorul el însuși domina panoul dirijorului. Este imposibil să spun că publicul a fost fascinat de noua lucrare, care a deranjat foarte mult clasicul rus. El a pus mari speranțe pe această muzică, care nu a putut fi justificată în timpul vieții sale.

Moartea tragică și bruscă a compozitorului a jucat un rol deosebit în realizarea adevăratului sens al muzicii. La un moment dat, după ce ia spus la revedere autorului, lucrarea a fost efectuată din nou sub conducerea lui E. Napravnik, muzica a fost apreciată și recunoscută ca una dintre cele mai bune lucrări simfonice ale epocii.

Fapte interesante

• Inițial, compozitorul a vrut să compună o simfonie cu numele programului "Life". Conceptul de lucru urma să fie susținut în spiritul cel mai vesel. Ca urmare, planul a fost dificil de pus în aplicare, iar compozitorul a aprins un șemineu cu un scor practic compus.
• Scrisul este dedicat nepotului său Vladimir Davydov, autorul a scris despre aceasta într-o scrisoare pentru Volodya, la care favoritul lui Ceaikovski nu a răspuns.
• Doar un cerc restrâns de oameni știa că se lucrează la compoziția celei de-a șasea simfonii.
• Numele "Pathetic" a fost oferit lui Peter Ilyich de către fratele său Modest.
• Prima parte a fost compusă în timp record, în doar 4 zile.
• Înainte de a începe lucrul la compoziție, pe prima pagină, autorul a notat: "Doamne, binecuvântați", iar în ultima pagină, "Doamne, mulțumesc! În această zi am finalizat schița schiței".
• Autorul crede că această lucrare este mândria sa, pentru că, fără o exagerare, și-a pus întregul suflet în ea.
• Introducerea primei părți, care este sămânța monotematismului, a fost compusă ultima dată.
• Muzica din a treia parte a fost deschisă Jocurile Olimpice 80 de la Moscova.
• Ceaikovski a citat în lucrare o biserică dirge "Cu odihna sfinților în pace".
• Ulterior, prima parte va fi complet rescrisă, iar materialul original va fi folosit pentru implementarea celui de-al treilea concert de pian, compus în același timp.

conținut

Simfonia a șasea este una dintre puținele lucrări care afectează tema filosofică veșnică a vieții și a morții. Autorul dorea să ofere ascultătorului ocazia de a-și inventa propria poveste, așa că a ales să abandoneze programarea explicită. Cu toate acestea, este imposibil să negăm partea autorului subiectiv, inerentă fiecărei etape a lucrării de la început până la sfârșit.

Clasicul cu patru părți pentru genul simfonic face posibilă reflectarea dramei tragice.

• Fac parte - Allegro cu intrarea lentă a lui Adagio.
• Partea a II-a - Vals de cinci.
• Partea a III-a - Scherzo-march.
• Final - Adagio lamentozo.

Textul muzical al simfoniei oferă prezența unui număr suficient de mare de schimbări ale tempo-ului, care pot duce deseori la faptul că forma se va deteriora și nu va exista o singură impresie. Dar Ceaikovski a reușit să evite un rezultat similar, datorită introducerii monotematismului. Deja în introducerea de informații este criptat pentru dezvoltarea nu numai prima parte, ci întreaga simfonie. În același timp, subiectul introducerii nu poate fi numit un leitmotiv, deoarece apare odată în lucrare, dar oferă o bază intonațională pentru subiectele ulterioare, inclusiv partea IV.

Conflictul a fost rezolvat în partea I a lucrării. Introducerea sumbra a tempo-ului Adagio ajută la pornirea secțiunii expoziției, care include tema principală, care se bazează pe intonația ascunsă a plângerii introductive. Cu toate acestea, tema este agitată, dar nu tensionată, comparată cu caracterul secundar. Temperatura emoțională va crește odată cu reluarea temei principale, după care va schimba caracterul său.

Un coardă tutti este un gând care trage o tragedie individuală. Secțiunea de dezvoltare include două valuri, ceea ce duce la un punct culminant:

• Valul meu se bazează pe genul marșului și are un caracter convulsiv.
• Wave II este un fugat.

Presiunea internă continuă să crească, iar culorile sunt îngroșate. Aceasta este o tragedie a conștiinței interioare, nu există o contra-acțiune, soarta nu a bătut pe ușă. Problema se naște într-un monolog și umple lumea interioară a unei persoane, distrugând-o treptat. Detectarea conflictelor este pe punctul de a construi. Tensiunea se ridică la limită, apare un "accident vascular cerebral" la punctul culminant, ceremonia ortodoxă "Cu restul sfinților". La basul aritmic, instrumentele de vânt din lemn formează intonări de suspin și plâns. Un cod mic este construit pe intonațiile anterioare și reprezintă concluzia logică a părții.

Dacă partea I este un proces emoțional-mental intern, atunci partea a II-a și partea a III-a este spațiul lumii reale, al realității, cu toate părțile ei pozitive și negative.

Finalul nu oferă o singură speranță pentru apariția unei concluzii optimiste. Sfârșitul tragediei care a avut loc în prima parte constată realizarea în finală. Sărbătoare în abis, lipsa de speranță este poziționată ca o lipsă de fericire. Treptat, sonoritatea scade, nimic nu se poate schimba.

Din punctul de vedere al conceptului foarte tragic, părțile pot fi văzute din următorul unghi:

• Partea I - Gândire la viață și la moarte.
• Partea a II-a - lumea poetică a eroului liric.
• Cea de-a treia parte - Scherzo-ul răului, batjocura soarta sau sărbătoarea vieții, în care omul este o legătură suplimentară.
• IV - denunțarea tragică a operei.

Muzica 6 a simfoniei este construită pe contraste puternice. Modificările constante și destul de abrupte, atât între părți, cât și în interiorul lor, permit ascultătorului să nu penetreze profund în sensul lucrării, ci și să experimenteze o serie de stări psihologice de la sentimente absolute de inspirație la epuizare absolută. Forma strict clasică a compoziției a făcut posibil ca lucrarea să fie extrem de interesantă pentru studiu.

Utilizarea muzicii în filme

Nu există o astfel de situație pe care muzica 6 a simfoniei nu o poate exprima. Amplitudinea emoțională a piesei își scutură amploarea, poate chiar din acest motiv, regizorii și producătorii folosesc atât materialul material muzical ca un impact emoțional suplimentar.

• Statul vs. Fritz Bauer (2015)
• Cadru complet (2015)
• Bunker (2011)
• Mentalistul (2011)
• Inspectorul Bellamy (2009)
• Daphne (2007)
• Aviator (2004)
• Raportul minorităților (2002)
• Anna Karenina (1997)
• Nori plutesc departe (1996)
• Ren și Stimpi Show (1995)
• Îngerul la masa mea (1990)
• Match Factory Factory (1990)
• Ariel (1988)
• Maurice (1987)

Conceptul de lucru a deschis noi fațete pentru creativitatea romanticilor. Ultimul eseu pe scară largă a lui Ceaikovski va rămâne pentru totdeauna o reflecție a lumii interioare a creatorului. Viața sau moartea, a fi sau nu a fi, este o decizie, este un gând care a provenit din conștiința noastră și ne dă fie puterea de a depăși, fie rezultatul tragic.