Muzica este o lume uimitoare, delicată a sentimentelor umane, a gândurilor, a experiențelor. Lumea care a atras milioane de ascultători în sălile de concerte timp de secole a inspirat compozitori și interpreți.
Misterul muzicii este că noi ținem cu entuziasm sunetele scrise de mâna compozitorului, dar ne-au prezentat prin crearea mâinilor interpretului. Magia citirii spectacolului unei lucrări muzicale a fost populară de mai bine de un secol.
Lanțul de oameni care doresc să învețe să cânte instrumentul, să cânte și să compună nu a fost redus. Există cluburi, școli de muzică specializate, academii de muzică, școli de artă și cluburi ... Și toți învață un lucru - să facă.
Care este magia performanței?
Performanța nu este o traducere mecanică a icoanelor muzicale (notelor) în sunete și nu în reproducere, o copie a unei capodopere deja existente. Muzica este o lume bogată cu propria ei limbă. Limba care transportă informațiile este ascunsă:
- în notație muzicală (pitch și ritmic);
- în nuanțe dinamice;
- în melismatică;
- în lovituri;
- în pedagogie, etc.
Uneori muzica este comparată cu știința. Firește, pentru a realiza o piesă, trebuie să stăpânească conceptele teoriei muzicii. Cu toate acestea, traducerea notației muzicale în muzică reală este o artă sacră, creativă care nu poate fi măsurată sau calculată.
Îndemânarea interpretului se manifestă:
- în percepția competentă a textului muzical scris de compozitor;
- în raportul conținutului muzical către ascultător.
Notele pentru un interpret muzical sunt cifru, informații care permit intenția compozitorului de a penetra și dezvălui, stilul scriitorului, imaginea muzicii, logica structurii formei etc.
Un profesor remarcabil al școlii sovietice L. Nikolaev, autorul celebrului manual "The Piano Game", a comparat notația muzicală cu o hartă geografică. El a spus: "Notatia muzicala este la fel de departe de sunetul real, pe masura ce harta este din peisaj." Sunetul și înregistrarea sunt două planuri care pot fi combinate doar de imaginația creatorului-performer.
În mod surprinzător, orice interpretare poate fi creată doar o singură dată. Fiecare performanță nouă va fi diferită de cea precedentă. Nu e magia asta?
Sunt în stare să joc, dar nu știu cum să interpretez!
Este firesc ca, la fel de multe spectacole genial, atât de multe mediocre. Mulți artiști nu au reușit să înțeleagă magia sunetelor muzicale. După ce au studiat la o școală de muzică, au închis întotdeauna ușa lumii muzicale.
Înțelegerea subtilităților și nuanțelor de performanță va ajuta TALENT, CUNOAȘTERE ȘI LUCRĂRI. În triunitatea acestor concepte, este important să nu umblăm intenția compozitorului.
Interpretarea muzicii este un proces delicat în care nu este modul în care joci Bach, dar cum joci Bach.
În materie de învățare, interpretarea nu are nevoie să "deschidă bicicleta". Schema este simplă:
- studiază istoria artei muzicale;
- să stăpânească diploma muzicală;
- îmbunătățiți tehnicile și tehnicile de performanță;
- ascultați muzică și participați la concerte, comparați interpretările diferiților artiști și găsiți ceea ce vă este aproape;
- intrați în stilul compozitorilor, studiați biografii și teme de artă care inspiră artiștii să creeze muzică;
- lucrand la piesa de joc, incercati sa raspundeti la intrebarea: "Ce a motivat compozitorul cand a creat aceasta sau acea capodopera?";
- învățați de la alții, participați la cursuri de masterat, seminarii, lecții de la diferiți profesori;
- încercați să vă scrieți;
- cultivați-vă în totul!
Performanța este o dezvăluire expresivă a conținutului muzicii și modul în care va fi acest conținut depinde numai de tine! Vă dorim succes creativ!
Lasă Un Comentariu