Glenn Millerg: biografie, cele mai bune melodii, fapte interesante, asculta

Glenn miller

Un om cu disciplină și voință de fier, în timp ce talentat incredibil de muzical - în aceste cuvinte este întregul lui Glenn Miller. Lăsând o moștenire inepuizabilă în spatele lui, el a intrat în numele său cu litere de aur în lista de oameni care au transformat lumea muzicii jazz peste. Artistul și dirijorul, organizatorul și aranjorul de neegalat, actorul și regizorul - Miller, a fost o stea strălucitoare care a ars în cer tot timpul alocată ei. Din păcate, așa cum se întâmplă adesea, el a murit tragic în primăvara vieții sale, dar la lăsat în urma lui adepți care își continuă lucrarea și glorifică muzica jazz. O persoană ambiguă, a cărei figură provoacă multe întrebări, extraordinar de talentată, și-a petrecut viața în a da altora în jurul său geniu, geniul creativității magice.

Biografie scurtă

Viitorul muzician de renume mondial Alton Glenn Miller sa născut la 1 martie 1904 în orașul provincia americană Clarinda. Familia lui nu se poate lăuda cu bogăție, tatăl și mama lui s-au mutat în mod constant, încercând să câștige mai mulți bani.

Micul Glenn a fost înconjurat de muzică în copilărie. Mama sa, Matty Lou Miller, a cântat în mod constant cântece neobișnuite, iar când a devenit mai în vârstă, a început să-i învețe notația muzicală și să cânte. Tatăl său, de asemenea, nu sa oprit când băiatul a împlinit 5 ani, Elmer Miller ia prezentat un instrument vechi, mandolină. Dar Glenn îi plăcea mai mult instrumentele de suflat, așa că, curând, sa despărțit de mandolină, schimbându-l pentru cel vechi țeavă. În același timp, s-au mutat în Nebraska.

Când Miller avea 13 ani, familia sa mutat din nou, de data aceasta în Missouri. Aici Glenn a început să asculte trupele de alamă care se jucau pe podele de dans. Pentru a susține familia, un adolescent obține un loc de muncă la un măcelărie unde câștigă bani pentru alimente. Interesul activ în muzică nu a ieșit neobservat, iar Miller a primit primul cadou de la măcelar. trombon. După ceva timp, după ce a acumulat suma necesară, cumpără un instrument mai bun și începe să primească primele taxe, jucând în orchestre de amatori.

După schimbarea a trei state, în 1918 familia a decis să se stabilească în Colorado. Aici, Miller își organizează o orchestra școlară proprie, realizând atât operele celebre, cât și primele aranjamente ale muzicianului.

În 1921 a absolvit liceul și, în același timp, sa alăturat grupului "Boyd Senter" - un grup muzical destul de bine cunoscut atunci. În 1923, din cauza admiterii la Universitatea din Colorado, a părăsit grupul. Formarea nu ia permis să se întoarcă, așa că nu a terminat niciodată universitatea.

Tânărul a decis să se mute în Los Angeles, unde viața muzicală era în plină desfășurare la invitația dirijorului Max Fisher. Curând a plecat și de acolo, direct la New York, unde la întâlnit pe Ben Pollack, omul care și-a schimbat viața. Pollack a văzut un interpret talentat în Miller și la invitat imediat la orchestră. Având abilitățile unui aranjorist, Miller scrie instrumente pentru Orchestra Pollack, fiind plătit pentru asta.

Orchestra lui Ray Noble a devenit un moment cheie în viața lui Glenn. Întorcându-se la acest grup de jazz simfonic în 1935, a început să-și arate talentul pentru aranjor. Celebrul "sunet Miller" din clarinet și saxofoane a apărut tocmai în această perioadă și a devenit semnul distinctiv al muzicianului.

Doi ani mai târziu, Miller și-a adunat prima orchestra profesională. Datorită volumului mic de muncă și dificultăților legate de contracte, echipa trebuia dizolvată. Nu a căzut în disperare, a făcut o altă încercare, și de data aceasta totul sa dovedit mult mai bine. Noua trupa mare are dreptul de a actiona in cazinoul "Glen Island" si, de asemenea, incheie un acord cu compania de discuri RCA, cunoscuta in acel moment. În 1938, formația mare a lui Glenn Miller a devenit cunoscută în întreaga Americă, precum și dincolo de granițele sale. Promovarea muzicii de jazz, turneele foarte mult, acționează în film și face tot posibilul pentru a promova jazz-ul.

În 1942, Miller este recrutat în armată ca voluntar și își organizează propria trupă mare. El respinge fosta echipă și de acum își consacră toată puterea promovării jazz-ului în armată, dând nenumărate concerte. În 1944, Miller a zburat pe un avion mic și a dispărut fără urmă. Avionul nu a aterizat niciodată pe teren. Cauza morții sale nu a fost încă stabilită.

Fapte interesante

• Sa născut la 29 februarie, puțin înainte de miezul nopții, dar data oficială a nașterii a fost înregistrată pe 1 martie;
• la naștere, băiatul a fost numit Glen. A doua literă "n" în nume a fost adăugată de el mai târziu pe cont propriu;

• Era căsătorit, soția lui era numită Helen Berger. Era o simplă colegiu pe care la întâlnit în timp ce studia;
• cel mai bun prieten al său a fost Benny bun - nu mai puțin legendă de muzică, cu care a jucat în Orchestra Pollack;
• în orchestra Glenn Miller, au fost preferate grupurile orchestrale, iar soliste și improvizații au fost greu folosite;
• a fost unul dintre cei mai mari artiști de jazz din era leagănului (1930 - începutul anului 1940);
• trupa sa mare a fost permis să fumeze doar o singură marcă de țigări - "Chesterfield";
• Miller a fost foarte popular cu publicul, câștigând mulți bani pe spectacole, dar mulți interpreți de jazz nu au aprobat muzica lui, considerându-l fără suflet;
• el nu a considerat nivelul trombonului său performant ca fiind remarcabil;
• instructorul său în compoziție și instrumentație a fost Joseph Schillinger, care a predat în timpul său George Gershwin;
• a scris câteva din compozițiile sale, lucrând în principal pe aranjamente;

• În repertoriul orchestrei sale au fost peste 200 de compoziții;
• în Anglia, a dat peste 800 de concerte pentru personalul militar în doar câteva luni;
• Pentru mulți americani mai în vârstă, muzica lui Glenn Miller este puternic asociată cu cel de-al doilea război mondial. Dacă o ascultă, ei se dovedesc a fi gânduri în acel timp teribil;
• Glenn Miller a participat la înregistrarea emisiunilor radio, care au fost transmise apoi trupei inamice. În aceste înregistrări, el a cerut Germaniei să nu-l creadă pe Hitler și să oprească ostilitățile;
• Miller a fost atât de dur și nu a tolerat nici o încălcare a disciplinei care printre muzicienii săi din orchestra militară avea porecla "Demon";
• multe orchestre au încercat să imite stilul piesei Orchestrei Glenn Miller pentru a câștiga dreptul de a fi numit după el;

• pur și simplu a adorat leagăn, folosind în mod constant în instrumentația sa, inclusiv în timp ce slujea în armată, pentru care reproșa în mod repetat comanda;
• ștampilat în memorialul său: născut la 1 martie 1904 - a dispărut fără urmă la 15 decembrie 1944;
• "Sun Valley Serenade" a fost inițial filmată sub titlul de lucru "Love Passport";
• s-a adăugat cerneală la gheața utilizată în acest film pentru a-i da o culoare neagră neagră;
• moartea patinatorului și campionului olimpic Sonia Henie, cu Glenn Miller, este de asemenea asociată cu zborul pe avion;
• soția sa a fost decorată cu Steaua de Bronz - în semn de recunoaștere a Ministerului Apărării în fața lui Glenn Miller.

Muzică pentru vârste

Repertoriul lui Miller include lucrări care sunt încă în cerere. Datorită sensului delicat al stilului muzical, aceste compoziții sunt ajustate la cel mai mic detaliu, iar numele lor sunt cunoscute literalmente de toata lumea. Cine dintre noi nu a auzit de "Serenada cu lumina lunii„Sau“Trenul Chattanooga"Multe dintre lucrările sale sunt recunoscute în lumea clasică, care sunt încă realizate de orchestre în întreaga lume.

Aranjamentele magice ale melodiilor rapide și incendiare, precum și baladele cu glas plin de bucurie și-au determinat popularitatea pentru mulți ani care vor veni. Mai multe compoziții au devenit pur și simplu iconice, în mare parte datorită faptului că formația mare a lui Miller le-a jucat strălucit în "Serenada valea soarelui". Aceste lucruri sunt cunoscute de fiecare iubitor de muzică: "Știu de ce", "În starea de spirit", "Serenada cu lumina lunii"... Acestea din urmă au devenit incredibil de populare printre stilistii sovietici care au ales această muzică ca imnul lor nemaivăzut în 1948. În general, melodiile lui Miller erau foarte solicitate în URSS între 1944 și 1948. Au fost jucate peste tot, nu numai de profesioniști, ci și de orchestre amatori. , lipsa unor părți solide complexe și ușurința sunetului care nu era obișnuit cu poporul sovietic pur și simplu a cucerit Uniunea Sovietică. Din păcate, atitudinea negativă față de jazz în URSS după 1948 a aruncat compozițiile lui Miller într-un fel de neoficial După eliberarea rezoluției infamice "Despre Opera" Marea prietenie a lui Vano Muradeli, "conceptul de jazz în sine a căzut sub interdicția secretă, dar terifiantă în lipsa de sens. De 8 ani, numele lui Glenn Miller, ca și muzica sa, a fost interzis în Uniunea Sovietică.

Miller nu a scris atâtea compoziții proprii, și atât de frumoase sunt acele câteva compoziții ale autorului care sunt cu adevărat strălucite în simplitatea lor.

Top melodii

"În starea de spirit"- melodia cultului din 1983, cunoscută de toată lumea de la celebra introducere, în care tema principală este jucată de un grup de saxofoane, care se îndrăgostesc de publicul din întreaga lume.

"În Mood" (ascultă)

"Trandafir Tuxedo"- un clasic de jazz, aranjat de Miller în 1940, unde solo-urile de trompete filigrante și sonorizarea acompaniamentului au fost simple și clare.

"Tuxedo Junction" (ascultă)

"Chattanooga choo choo"- o imitație perfect clară a trenului și o temă simplă a făcut această compoziție un număr favorit de multe grupuri, începând din 1941, când a fost scrisă.

"Chattanooga Choo Choo" (ascultă)

"Serenada cu lumina lunii"- compoziția, jucată pentru prima dată în 1939 și construită pe contrastul celor două grupuri orchestrale, a devenit piesa preferată care aparține repertoriului fiecărei orchestre.

"Moonlight Serenade" (ascultă)

"Pușcă puțin brună"- un aranjament clar și imaculat al celebrului cântec, scris în 1939. Unul dintre lucrurile recunoscute ale clasicilor clasici de jazz.

"Little Brown Jug" (ascultați)

Serviciul armatei

În timpul celui de-al doilea război mondial, în 1942, Miller a luat o decizie dură și hotărâtă - de a-și părăsi orchestra pentru a se oferi voluntari pentru Forțele Armate ale Statelor Unite. Comanda a respins prima petiție, deoarece vârsta ei era nesemnificativă. Muzicianul a scris o altă cerere direct la Ministerul Apărării și de data aceasta a fost mulțumită. La 7 octombrie 1942, simultan cu înscrierea în rândurile Forțelor Aeriene, Glenn Miller a primit rangul de căpitan. Aparent, simțindu-se vinovat de faptul că a trebuit să-și părăsească orchestra, el ia rugat pe foștii săi muzicieni să se alăture lui. Absolut toți au refuzat. Dar chiar și asta nu putea să-l distrugă pe muzician și și-a preluat noile îndatoriri.

Nu imediat, a reușit să-și realizeze planurile. În primul rând, a fost numit șef al Centrului pentru pregătirea grupurilor muzicale pentru unitățile de management tehnic. Numai după ce a pregătit aproximativ 50 de orchestre, i sa permis să-și facă propriul proiect.

Ideile sale erau pur și simplu revoluționare. Deci, el a vrut să includă instrumente de coarde în compoziția ansamblurilor existente pentru a-și îmbunătăți sunetul și a le apropia de simfonice. Comanda a fost departe de a aproba această idee. La 6 septembrie 1943, Glenn Miller a dat un interviu ziarului Time, în care a criticat muzica militară. "Pentru ca soldații să se bucure de sunetul orchestrei, trebuie să fie modern", Miller a primit o mustrare de la superiorii săi pentru aceste cuvinte, precum și pentru interviul în sine. După aceea, el a susținut că revista și-a schimbat cuvintele, dar refuzul nu a fost niciodată tipărit.

În noiembrie 1943, Miller a fost în cele din urmă complet eliberat de sprijinul obligatoriu al altor grupuri create de el și și-a concentrat toate forțele asupra propriei orchestre. Pentru muzicienii săi, a fost un adevărat dictator. Încercarea de a obține sunetul perfect al ansamblului și grupurilor orchestrale a interzis complet improvizația. În plus, vacanțele nu au fost acordate întregului personal, deoarece el credea că viața lor era prea ușoară în comparație cu cei care au luptat pe linia frontală.

În 1944, Miller bate un permis pentru o călătorie de peste mări în Anglia, în Londra. Din cauza fricii de raiduri aeriene nesfârșite, el a cerut imediat să fie transportat în orașul Bedford. Curând, clădirea din Londra, unde se afla o orchestră, a fost bombardată. Dacă Glenn nu ar fi insistat să se mute, toți oamenii săi ar fi pierdut în mod inevitabil.

15 noiembrie, a primit permisiunea pentru un concert în Franța. La sugestia colonelului Basel, au zburat împreună cu un mic Norsman C-64 pentru recunoaștere preliminară. Sa intamplat pe 15 decembrie 1944. Avionul nu a apărut pe cer peste Paris, dispărând fără urmă în regiunea La Manche.

Glenn Miller la filme

Primul film în care muzicianul a jucat a fost "Marea Show 1936". Putem spune că a fost un fel de prima încercare de a scrie, echipa Miller a jucat pur și simplu în fundal, iar muzicianul însuși nu a primit niciun rol. Dar când trupa mare a devenit faimoasă, situația sa schimbat radical. Acum, Miller însuși putea să-și dicteze condițiile companiilor de film, pe care le-a profitat mai târziu.

Desigur, al doilea film, împușcat în 1941 - "Serenada soarelui", este cunoscut nu numai pentru fanii lui Miller, ci și pentru mulți iubitori de muzică de jazz. Comedia de lumină, imboldă cu melodii magnifice ale orchestrei Millerovo, a intrat meritat în fondul de aur al cinematografiei mondiale. Pentru filmul din 20th Century Fox, această imagine este încă una dintre cele mai bune din genul său. Audiența a plăcut cu adevărat filmul, iar criticii de film au apreciat foarte mult talentul muzicienilor și al jocului care acționează. Vă mulțumim în mare parte pentru acest film, multe dintre compozițiile interpretate de trupa mare a lui Glenn Miller au devenit celebru la nivel mondial.

Fotografierea fotografiei, ținută în principal în stațiunea de schi Sun Valley. Parcela a fost absolut standard și de neatins, se poate spune clasic pentru acele vremuri. Un triunghi de dragoste, umorul spumante și o orchestră bine-cunoscută care însoțește fundalul sunt cele trei componente folosite pe scară largă de către regizorii de atunci. Glenn Miller a fost foarte faimos, atât de mult încât compania a fost nevoită să semneze un acord cu privire la termenii săi. El a primit unul dintre rolurile principale, precum și o garanție din partea studioului de film în care, de acum înainte, va fi filmat numai în filme cu buget ridicat.

O mare problemă a apărut cu o altă actriță, Sonya Henie, în principal datorită caracterului său teribil. Era foarte amăgitoare, absolut nu a ascultat regizorii și sa străduit întotdeauna să acționeze în felul ei. Aceasta se datorează faptului că finalul filmului sa dovedit a fi oarecum încurcat. La sfârșitul filmărilor, ea a început să-și exprime indignarea de nenumărate ori și numai afirmația aspră a producătorului cu privire la amenda mare a avut efect. Drept urmare, imaginea a primit recunoașterea în întreaga lume, iar în URSS a fost primită incredibil de caldă și a fost foarte iubită de public.

În 1942 a fost realizat filmul "Orchestra Wives". Nu a fost atât de amintit de audiență ca cel precedent, dar muzica din el era încă la cel mai înalt nivel. În 1943, a fost nominalizat la Oscar.

Doar două filme au fost suficiente pentru a glorifica în continuare echipa lui Glenn Miller și abilitățile sale deosebite de muzician și manager. Datorită sunetului minunat al orchestrei și aranjamentelor talentați, multe dintre melodiile din aceste tablouri au fost iubite de telespectatori din întreaga lume.

Filme cu Glenn Miller și muzica lui

• "Serenada din Valea Sunny" (1941)
• "Soțiile orchestrei" (1942)
• Povestea lui Glenn Miller (1954). "Serenada Moonlight"
• "Sălbatic la inimă" (1990). "În Mood"
• Barcelona (1994). "Pennsylvania 6-5000"
• Blestemul lui Jade Scorpion "(2001)." Sunrise Serenade "
• "Jackpot" (1992). "Patrul american", "În dispoziție"
• "Eterna Magia" (2007). "Un șir de perle"
• "Cu dragoste, Rosie" (2014). "Serenada Moonlight"
• "11/22/63 (2016)" Micul Brânză Brună "

Astăzi se poate argumenta foarte mult despre Glenn Miller, în special despre faptul dacă muzica lui este jazz. La urma urmei, mulți muziciologi nu cred așa și nu puteți să întâlniți improvizațiile care sunt atât de tipice pentru muzica jazz. Cu toate acestea, nu există nicio îndoială că Glenn Miller a fost un mare muzician, pentru care onoarea, sacrificiul de sine și modestia însemnau mult. Nu oricine poate, fiind la zenitul faimei, "pierde totul și începe din nou", după ce a ieșit din sub sclipirea reflectorilor, pentru a rezista atacului Germaniei fasciste prin ceea ce poate face - cu muzică strălucitoare.

Având în vedere lucrările lui Miller din punct de vedere al formei și sunetului lor, se ajunge la opinia că este încă jazz, dar în același timp - o mână specială și pricepută a aranjorului, curățată și atent structurată. Bineînțeles, trebuie să aveți un mare cadou, astfel încât lucrările dvs. să fie recunoscute din prima notă, iar sunetul orchestrei voastre timp de multe decenii să devină un nume standard și nominal. Astăzi nu mai rămâne nici o singură persoană care a jucat inițial Glenn Miller în prima compoziție, dar opera lui încă mai trăiește astăzi, iar orchestra numită după el încă îi plăcește publicului cu jocul perfect și cu sunetul pur.