L. Beethoven Concerte pentru pian și orchestră
Pianul este unul dintre cele mai importante instrumente pentru care a scris marele compozitor german Ludwig van Beethoven. Orase turistice europene, muzicianul a creat compozitii pe care le-a putut indeplini in mod independent. Cel mai profitabil gen pentru prezentare într-o societate seculară a fost un concert. Pentru întreaga carieră a lui Beethoven au scris 7 concerte pentru pian și orchestră. Puteți afla istoria și semnificația concertelor de pian cu o orchestră, puteți citi multe fapte interesante și puteți asculta piesele de pe site-ul nostru.
Valoarea concertelor de pian în lucrările lui Beethoven
Ideea de a îmbogăți genul concertului și de ao apropia de simfonie a apărut cu mult înainte ca Beethoven să înceapă să compună. Cu toate acestea, în lucrarea sa concertul de pian cu orchestra a avut ocazia să se dezvolte într-un mod nou.
Timpul în care a trăit compozitorul a fost marcat de spiritul revoluțiilor și al mișcărilor de eliberare, care nu puteau afecta decât muzica. Diferențele principale ale genului includ:
- Egalitatea în expresivitate cu genurile simfonice a avut loc. Compoziția concertului este poziționată ca o simfonie cu un pian solo.
- Rolul dramei a crescut, a apărut un conflict.
- Principiul dialogic returnat.
- Actualizați conținutul.
- Tematic, orchestra are ceva în comun cu cântăreața de plumb.
În același timp, structura concertului a rămas neschimbată, păstrând legătura genului cu tradiția. Astfel, Beethoven a avut o influență semnificativă asupra dezvoltării și formării genului de concert.
Fapte interesante
- În 2007, cu participarea dirijorului Bernstein, a reușit să facă un documentar despre concertele pentru pian cu Beethoven.
- Tema celei de-a doua părți a primului concert a constituit baza multor cântece revoluționare, inclusiv piesa "Garda Tânără", care a fost populară în anii 1920 și 30 ai secolului trecut în țara noastră.
- Al cincilea concert marchează un punct de cotitură în istoria muzicii, deoarece Beethoven a scris independent o cadență pentru solist. Înainte de aceasta, cadența în concerte a permis interpretului să improvizeze pe un subiect stabilit de compozitor. Aceste cadente au arătat abilitatea și virtuozitatea de a deține un instrument. Cadențele scrise au facilitat sarcina interpretului, dar au început, de asemenea, să restrângă libertatea creativă.
- Beethoven contrasta muzica concertului, numindu-l inzestrat cu sens dramatic. El credea că alte muzici erau goale și vorbeau inactiv.
- În primul concert, Beethoven a folosit o melodie imnul autentic din Marea Britanie.
Concert pentru pian și orchestră №1
Primul concert este cea de-a 15-a compoziție a compozitorului. Compoziția a fost creată în perioada turneelor active din Europa, pentru prima dată a fost prezentat un public eseu publicului din Praga. Doi ani mai târziu, Beethoven și-a finalizat propriile lucrări și a vorbit la 2 aprilie 1800 la Viena. Criticii au văzut în muncă o mare cantitate de frumusețe și frumusețe. În 1833 scorul a fost tipărit.
Tonalitatea lucrării în C major. Compoziția este caracteristică genului de concert, adică are trei părți:
- Allegro con brio. (Rapid cu foc)
- Largo (remiză)
- Allegro scherzando (rapid jucaus)
Prima parte se deschide cu un sunet orchestral ușor, rolul principal fiind acordat instrumentelor cu coarde. Partea eleganta si virtuoasa a pianului, este doar putin sprijinita de orchestra.
A doua parte reflectă pe deplin stilul lui Beethoven. Tema muzicală este interpretată de solist. Cantilena este construită în ritm liber, periodic există pauze, care adaugă drama.
Cea de-a treia parte este scrisă sub formă de rondo. Dansul este calitatea principală a muzicii. Temele muzicale precum imaginile dintr-un kaleidoscope se substituie în mod constant reciproc. Se pare că improvizația predomină, dar aceasta este doar o apariție, dar nu o realitate. Un rol separat este jucat de un cod glum și ușor. Pentru o clipă, orchestra se oprește, harul final se dovedește a fi fals, iar după o fermat lung, orchestra completează complet piesa.
Mulți muziciologi notează că primul concert are o serie de asemănări cu lucrările altor compozitori ai școlii clasice din Viena. Acest lucru este confirmat de contraste netezite, prezența umorului. Cu toate acestea, chiar și la lucrările timpurii se pot urmări deja tehnicile caracteristice scriitorului.
Concert de pian cu orchestra №5
Compoziția a fost compusă într-o perioadă dificilă pentru Austria, și anume în 1809. Apoi, Europa a fost capturată de bătăliile cu Napoleon. Beethoven, în groază, ia scris prietenei sale că Viena a fost asediată, în declin și pustiire. Premiera concertului, programată pentru vară, a avut loc abia în decembrie 1811. Sala sa bucurat, deși unii s-au plâns de lunga durată a lucrării. Lucrarea a fost publicată sub titlul "Marele Concert pentru pian și orchestră".
În ciuda dimensiunilor mari, structura lucrării este clasică, astfel încât ea este compusă din trei părți:
- Allegro (În curând)
- Adagio un poco moto (Slow)
- Allegro non tanto (În curând)
Prima parte se deschide cu un pian solo strălucitor. Orchestra preia cu putere solistul și servește drept suport solid pentru pasaje solo. Traseu clar marcat de intonare. Tema muzicală joacă un rol formativ și este în continuare transformată într-un imn care va fi tăiat. Există o complicație a conflictului. Folosind tehnica dialogică, compozitorul dezvoltă gândirea muzicală, ajungând la concluzia sa logică.
A doua și a treia parte sunt realizate fără întrerupere. Partea din mijloc este plină de iluminare, caracterul său este intim, delicat și rafinat. Melodia, ca și când ar emite lumină caldă, după care suna un cvintet de corzi, asemănător genului muzicii corale. Cu toate acestea, muzica rafinată și grațioasă dă loc unei melodii dinamice, patetice. Codul piesei este mic, pe baza mișcării descendente a mișcării. Un buchet mic după o pauză combină partea a doua și a treia.
Tema celei de-a treia părți este caracterizată de contrastul și dezvoltarea dinamică de neegalat. În același timp, ea se caracterizează prin manierism și mândrie. Sună nu numai într-un instrument solo, ci și într-o orchestră, care subliniază încă o dată semnificația sa.
Un punct culminant al lucrării poate fi considerat adăugarea timpani în codul părții a treia. Acest instrument a permis să transmită atmosfera vuietului bătăliilor, care treptat dispare. Pacea și armonia domnesc din nou pe planetă.
Folosirea muzicii în cinema
produs | film |
Numărul concertului 1 | "Egal" (2015) |
"Clientul este întotdeauna mort" (2004) | |
Numărul concertului 2 | Experimentatorul (2015) |
Numărul concertului 3 | "Întrupare" (2016) |
"Furtuna Casei Albe" (2013) | |
"Invincible" (2001) | |
Numărul concertului 4 | "Parcuri și zone de agrement" (2015) |
Numărul concertului 5 | "Mozart în junglă" (2016) |
"Nu merge" (2015) | |
"În josul râului" (2015) | |
"A 8-a Sense" (2015) | |
"Iron Lady" (2011) | |
"Băiatul cu bicicleta" (2011) |
Concertele de pian de Beethoven sunt capabile să reflecte lumea interioară bogată a compozitorului, care este plină de o pasiune de creativitate de neconceput. Deja în primele concerte s-au auzit trucuri muzicale tipice compozitorului. Lucrările ulterioare dezvăluie talentul său infinit pentru a contracara muzica.
Lasă Un Comentariu