Opera "Le Nozze di Figaro": conținut, video, fapte interesante, istorie

VA Opera Mozart "Căsătoria lui Figaro"

O comedie strălucitoare strălucitoare, bazată pe piesa de teatru a dramaturgului francez Pierre Augustin Beaumarchais Mad Day sau Nunta lui Figaro. Libretul pentru operă a redactat în mod semnificativ poetul și traducătorul italian Lorenzo da Ponte. Una dintre cele mai frumoase perle ale artei de operă, întâlnirea aplauzei constante și încântarea publicului de pretutindeni.

Rezumat al operei Mozart "Nunta lui Figaro" și multe fapte interesante despre această piesă au fost citite pe pagina noastră.

Rezumatul "nunților din Figaro"

Opera Buffa ("buffa" - italiană "Joke") ilustrează o comedie de poziții. Situațiile de pe teren se schimbă rapid, complotul evoluează în mod viu. Confuzia constantă și confuzia asociată cu deghizarea unui bărbat în rochia unei femei sunt semne caracteristice ale operei populare din acea vreme ca gen. Multe principii ale artei de slapstick pot fi văzute în succesorii de astăzi ai acestui gen - comedii: parodii, complotul mobilității dezvoltării, orientarea satirică a povestii gospodăriei.

În opera 4 acțiuni în 2 acte. Întregul parcel este dezvoltat în castelul spaniol al contelui Almaviva. Evenimentul central al complotului este căsătoria viitoare a personajelor principale, Figaro și Suzanne. Ambii servesc în castel ca conte și contesă. Conform vechiului obicei feudal, domnul avea dreptul la "prima nuntă de nuntă". Această regulă Almaviva sa desființat după căsătoria sa. Dar pentru cât timp?

Gelosul soției sale, contele este târât în ​​spatele fiecărei femei frumoase. Acest lucru devine obiectul batjocurii lui Figaro și un motiv să-l înveți bine. În cursul numeroaselor conflicte, servitorul vrăjitor Figaro îl învinge de mai multe ori pe stăpânul său și îl readuce înapoi la "locul său" - la sfârșitul acțiunii, contele umilite își întreabă soția pentru iertare pe genunchi.

fotografie:

Fapte interesante

• Inițial, în piesa Beaumarchais, evenimentele au avut loc în Franța, dar din cauza temerilor legate de "turnarea petrolului pe foc" a sentimentelor prerevoluționare, acțiunea a fost transferată în Spania.
• Cele mai periculoase momente din aceasta au fost deconectate de libretist sau inlocuite. De exemplu, monologii politici puternici ai lui Figaro, în care el denunță nobilimea moștenită a aristocrației, au fost complet îndepărtați. Și în loc de ei, un număr apărut pe care Beaumarchais nu-l avea - o arie furioasă împotriva nevestelor necredincioase. Astfel, piesa a pierdut accentul politic ascuțit.
• Previziunea opera este unică și nu corespunde tradițiilor din acea vreme. Forma Sonata și sondarea autonomă vă permit să o realizați ca piesă orchestrală separată.
• Printre admiratorii operei se numără cei mai mari compozitori. Joseph Haydnfiind un prieten apropiat Mozart, în ciuda diferenței mari de vârstă, niciodată obosit de a admira "Nunta Figaro". A Johannes brahms, La 100 de ani după premieră, el a scris: "Fiecare număr din Figaro este un miracol! Este imposibil de înțeles cum cineva ar putea crea ceva atât de frumos!" Nimeni nu poate depăși acest lucru, nici măcar Beethoven!
• "Nunta lui Figaro" a devenit punctul culminant al gloriei lui Mozart în timpul vieții sale.
• Împreună cu libretistul Lorenzo da Ponte, au fost scrise alte două opere - Don Juan și Everybody Do This.
• În URSS, în producția de teatru a lui Lenkom, piesa "Căsătoria lui Figaro" a fost un succes răsunător, datorită căruia a fost prezentată în 1974.
• Rolul lui Figaro la vremea respectivă și în 18 sezoane teatrale a fost realizat de teribilul Andrei Mironov. Acest rol a devenit "cântecul lebedelor" - în august 1987, la sfârșitul spectacolului, sa îmbolnăvit și, după 2 zile, a murit fără a-și recâștiga conștiința. Ulterior, producția era dedicată lui: fiecare spectacol al Căsătoriei lui Figaro se termină cu un minut de memorie a marelui actor.

• Autorul a scris o operă comandată de împărat. Cu toate acestea, condițiile în care a avut loc munca au lăsat mult să fie dorite: a existat o lipsă catastrofică de bani, el a împrumutat în mod constant de la prieteni, sperând că opera ar deveni populară și va aduce venituri. Rivalii au fost construiți în mod constant de către rivali, mulți au înțeles că gândirea muzicală a lui Mozart era o abordare fundamental nouă, semnificativ diferită de compoziția tipică a compozitorilor de atunci, era imposibil să concureze cu Mozart în această privință.
• După câteva secole, toate spectacolele muzicale care au mers la acei ani în Viena au căzut în uitare, numele compozitorilor care au încercat să împiedice succesul lui Mozart sunt uitați. Timpul pune totul în locul său, muzica cu adevărat strălucitoare este încă iubită de ascultători din întreaga lume.
• În Rusia, opera a fost pusă pentru prima dată în Teatrul Mariinsky abia în 1901. Este demn de remarcat că traducerea rusă a făcut-o Peter Ilyich Ceaikovski în 1875. De atunci, ariile de operă de la Căsătoria lui Figaro au fost cunoscute în Rusia în egală măsură în versiunea italiană și în cea rusă.

Arie populare:

"Se vuol ballare" ("Dacă contele dorește să danseze) - aria Figaro, Act I, scena II (ascultați)

"Non più andrai" - "aria Figaro, actul I, scena a VIII-a (ascultați)

"Porgi, amor, qualche ristoro" (Dumnezeul iubirii, dă mângâiere) - Aria contesei, Actul II, Scena I (ascultă)

"Venite, inginocchiatevi" ("Veniți ...") - Aria lui Susanna, Act II, scenă II (ascultați)

"Voi, che sapete" - Aria lui Cherubino, Act II, scena II (asculta)

Povestea despre crearea "Nuntii Figaro"

Pentru a lucra la operă Mozart a început în decembrie 1785. Cu toate acestea, sa gândit la ideea creării sale la începutul anului 1782. Baza complotului a fost comedia lui Beaumarchais, care a fost inițial interzisă în Austria din cauza conținutului ridicat de profil la acel moment. La domiciliu în Franța, producția a provocat entuziasm, deoarece a coincis cu starea de spirit prerevoluționară. Libretul Lorenzo da Ponte a reușit să obțină permisiunea de a continua să lucreze la opera, convingând împăratul Iosif al II-lea că a tăiat cele mai periculoase momente, iar principala poveste ar fi percepută mai puțin din cauza impunerii de muzică.

Ideea revoluționară a piesei a fost o îndrăzneală fără precedent de a compara calitățile personale ale reprezentantului clasei inferioare și ale feudalului. În acest contrast, Figaro, lăcomia, cu ajutorul înțelepciunii, inventivității și a întreprinderii, îi face de nenorociri de câteva ori pe domnul contele Almaviva. Inviolabilitatea clasei de maestru a fost criticată mai întâi.

Tema era aproape de Mozart - muzicienii ca o clasă nu erau respectați la acel moment. Se știe cu certitudine că Mozart, care a vorbit în casele regale ale Europei încă din copilărie, se distinge printr-un sentiment rar de auto-valoare. Nu exagerând valorile propriei sale persoane, dar fără a-și pierde din talentul divin, el a simțit acut diferența de proprietate.

Drama muzicală a operei a fost, de asemenea, revoluționară. În nunta lui Figaro muzica juca în mod clar un rol dominant - personajele eroilor și acutenența intrigii au fost dezvăluite exclusiv prin mijloace muzicale. Aici, compozitorul sa deplasat cu accente de ascuțire, cu cele mai mici nuanțe și detalii. Anterior, libretul a dat un loc de frunte în spectacolele muzicale, pentru dezvoltarea parcelei pe care o foloseau recitativă, iar ariile aveau un scop "decorativ" - în ele artiștii au demonstrat capacitățile vocii lor. Mozart în întreaga operă trece prin dezvoltarea complotului, muzica este țesută organic în ea, în același timp servind ca o completare a personajelor și obținându-și propria dezvoltare dramatică.

Opera a fost întotdeauna un gen favorit al compozitorului. Datorită unui set bogat de instrumente expresive - muzică, o combinație de voce și instrumente, posibilități teatrale și peisaje - în opera puteți realiza talentul pentru compunerea muzicii. Mozart este pe bună dreptate considerat cel mai mare melodist. După ce a absorbit și a refăcut particularitățile cântecului folcloric german și cantilenei italiene, melodia și armonia sa se disting prin claritate, puritate și emoționalitate extraordinară. Chiar și în lucrările instrumentale, este adesea posibil să se recunoască semnele unei operă - în opoziție cu personajele / temele, în dezvoltarea țesutului muzical.

Pentru Mozart însuși, Le nozze di Figaro a devenit cea mai iubită operă. În viață, era o persoană foarte obsesivă, precizia caracteristicilor sale era uimită de toți cei care comunicau cu el. Distracție spontană și ușoară, plăcută și veselă, Wolfgang se distra adesea de alții, ridicându-se, inclusiv. În lucrarea sa despre nunta lui Figaro, talentul său de a simți și de a transmite în mod subtil momentele psihologice ale relațiilor oamenilor a fost dezvăluit în cea mai strălucită formă.

Imagini din opera

Wolfgang a participat în mod activ la lucrarea privind libretul. Ii placea silaba eleganta, poetica da Ponte, care mergea usor la muzica. Reciclarea piesei de către Beaumarchais, libretul a introdus, în direcția lui Mozart, schimbări în personajele personajelor. În ciuda naturii frivole a întregii acțiuni, care este de obicei definită ca o comedie de uz casnic sau o buză de opera, subiectele acoperite de inegalitatea socială și maturitatea psihologică a personajelor îl fac pe spectator să se gândească la o mulțime, care nu este tipică pentru un gen de divertisment.

așa contesăcare în piesă arată mai degrabă superficial, în opera primește expresiv, plin de lăcomie și adâncimi ale ariei ("Dumnezeul iubirii, ia milă și atenție"). Mozart a înmulțit imaginea contesei, suferind de iubirea soțului ei, care îi plăcea fiecărei femei frumoase.

imagine coloană de asemenea, a supraviețuit transformării. Aria "Spune-mi de ce m-ai torturat atât de crud", a adăugat pasiunea personajului. El nu era atât de plat și de prostie, ca în versiunea originală.

Imaginea arată incredibil de plină de viață. Suzanneiubitul Figaro. Personajul ei nu a fost dat lui Mozart la fel de ușor cum arată pe scenă - jocul a fost rescris de multe ori. El căuta simplitatea și harul sunetului, în timp ce încerca să păstreze farmecul Suzannei.

Dar, după o muncă laborioasă la petrecerea de la Suzanne, lucrați pe pagina paginii Cherubino a adus relaxare și plăcere reale. Singer de dragoste, tânăr, întotdeauna îndrăgostit de cineva, captivant cu sinceritate și dragoste de viață.

Un portret Figaro a găzduit multe dintre trăsăturile compozitorului. Mozart a admirat cu adevărat acest personaj, viclenia lui, curajul, cât de inteligent a dezonorat contele, câștigând "bătălia intelectuală", cum ar spune acum. La urma urmei, el însuși a experimentat ceva similar în Salzburg cu arhiepiscopul Koloredo.

petrecere Barbarina a fost scrisa pentru tanara cantareata Anna Gottlieb. Lorenzo da Ponte ia reproșat lui Mozart faptul că a dat o melodie atât de frumoasă (faimoasa arie a lui Barbarina "A căzut o broșă ...") unui personaj minor. Mozart doar a râs.

Este demn de remarcat faptul că uvertura sub forma muzicii a fost înregistrată cu 2 zile înainte de premieră. Ea a plecat de la canonul de scriere a suprareții adoptate la acel moment: nu a existat o parte lentă și teme principale din opera. Este o lucrare instrumentală independentă, care transmite caracterul general al narațiunii muzicale viitoare. Timpul rapid, sunetul care afirmă viața, pasajele, rufele, coardele bruște ale vântului creează o atmosferă de mister și intrigi.

După mai bine de 200 de ani, opera nu și-a pierdut relevanța și prospețimea. Astăzi este una dintre cele mai repertoriale opere, iar numărul fanilor săi este în continuă creștere. Dar acest lucru nu a fost întotdeauna cazul.

Primele producții

Lucrările la operă nu au durat mai mult de 5 luni. Deja 1 mai 1786 premiera. Prezentarea nu a fost amânată timp de o oră. Burgtheater aglomerat a aplaudat numere individuale, forțând artiștilor să repete mai multe ori ariile plăcute, până când împăratul a ordonat să interzică repetările mai mult de o dată.

Cu toate acestea, după premieră, producția a susținut 8 spectacole de la forță, după care a fost uitat de coroane timp de 2 ani. În acest moment, premiile operelor Salieri și Soler au avut un succes, iar noul vals era la modă. Coroanele stricate au uitat repede idolii de ieri.

Cu toate acestea, premiera filmului Le Nozze di Figaro, care a avut loc la Praga în luna decembrie a aceluiași an, a adus o recunoaștere autentică opera. Chiar și un an mai târziu, când a ajuns la Praga, Wolfgang a scris în scrisoarea adresată tatălui său: "Aici puteți auzi motive de pretutindeni" Nunta lui Figaro - pe fiecare stradă, de la fiecare instituție stradală, locuitorii orașului doar fluierând melodii, făcând niște lucruri.

La Viena, spectacolul a fost reluat după 2 ani la inițiativa lui Antonio Salieri. El a regizat de asemenea producția. Contrar convingerilor populare, Salieri a respectat Mozart cu mare respect și a crezut că muzica lui nemuritoare ar trebui să fie jucată pe cea mai bună scenă teatrală.

Muzica din opera "Le Nozze di Figaro" de V.A. Mozart la filme

O astfel de muzică expresivă este iubită de cinematograf - de la filme istorice până la filme de acțiune super-moderne și genul Action. Există melodii separate și motive, precum și camere separate în înregistrarea de studio.

Aceasta nu este o listă completă de filme în care o puteți auzi:

• Cel mai adesea suna uverturăDe exemplu, în filmul spectaculos Mission Impossible: The Outcast Trib (2015) cu Tom Cruise, frumoasa melodrama Lapte și bani (1996), Big Medicine (1989), Dom (2008) 1965), Ultimul erou (1993), Swap Places (1983), Minunile științei (1985);

• duo Suzanne și contesa "Ce minunat Zefir (briza)":

"Escape from the Shawshank" (1994) (nominalizat la Oscar), "Un om care nu a fost acolo" (2001);

• Cavatina Barbarina "Făcut, pierdut ...":

"Accompanist" (1992);

• Aria Figaro "Băiețel înfrumusețat, curat, îndrăgostit":

Oscar-câștigător "Amadeus" de Miloš Forman (1984) (8 premii, 32 de premii și 13 nominalizări), "Clase de joc" (1980), "Magu" (1997);

• Overture și Aria:

Runaway Bride (1999) cu minunata Julia Roberts;

• arie "Cei care știți ce este dragostea":

"Am visat de Africa" ​​(2000), "Sparks of Eyes" (1987), "Povestea unei călugărițe" (1959) cu Audrey Hepburn, "Fiica soldatului nu plânge niciodată" (1998);

• Recitativă și Aria "Pe măsură ce noaptea și secretele mele sunt legate", "În dorința celui care adoră" (Rondo):

"Căutare activă" (2016).

Producții de operă de astăzi Wolfgang Amadeus Mozart "Nunta lui Figaro" a atras atenția iubitorilor de artă. Artiștii de opera visează să facă parte din această muncă ingenioasă. Opera a trecut testul timpului și este recunoscută ca o capodoperă pentru toate timpurile.