Mână puternică: compozitori, istorie, fapte interesante, video, compoziție

O mână plină

Cultura muzicală a secolului al XIX-lea a fost extrem de bogată în școli creative și în direcții artistice. Printre ei este așa-numitul "Mighty Handful" - colaborarea strălucită a cinci compozitori. Toate aceste genii muzicale au fost unite nu numai prin prietenie strânsă, dragoste pentru muzică și creativitate - mințile lor au fost captivate de opinii comune asupra artei. Acest grup de muzicieni talentați nu numai că au lăsat un semn profund asupra istoriei naționale, dar și-au schimbat radical dezvoltarea în continuare.

Cum a început totul

Cercul muzicienilor celebri nu a fost format imediat, pentru că, din diverse motive, nu s-au putut întâlni la putere de câțiva ani.

Primul pas spre apariția "Mighty Handful" a fost sosirea lui M.A. de la Nižni Novgorod la St. Petersburg. Balakirev. Apoi avea numai 18 ani, dar deja reușise să câștige faima ca muzician talentat. Toți contemporanii au notat în mod unanim tehnica sa virtuoasă strălucitoare, profunzimea gândirii performante și un mare simț al formei. Cu performanțele sale, el a atras atenția nu numai iubitorilor de muzică și celor obișnuiți ai sălii de concerte din Sankt-Petersburg, ci și criticului muzical și istoricului de artă V.V. Stasov, care mai târziu a devenit principalul inspirator ideologic al kukiștilor. Pianistul talentat la invitat pe graniții bogați la concertele sale, însă Balakirev și-a dat seama rapid că nu este interesat de o astfel de divertisment seculară și că a ales o cale diferită pentru sine. Mily Alekseevici și-a văzut datoria într-un serviciu diferit față de cultura națională - a decis să devină un muzician luminător. Până la sfârșitul anilor '50 - începutul anilor '60, a fost unul dintre figurile principale ale artei muzicale rusești, la care muzicienii novice au egalat personal și au visat să se întâlnească. Și de multe ori, astfel de cunoștințe au avut loc la serile muzicale care au fost organizate acasă de iubitorii de artă înaltă.

În 1856, un pasionat fan al muzicii de cameră, un inspector al Universității St. Petersburg A.I. Fitztum von Ekstedt a organizat în mod regulat întâlniri cu cvartetul în casa sa, la una dintre care o întâlnire semnificativă a lui Balakirev și a TSA. Cui. Adevărat, pentru Cui, muzica a fost doar un hobby - a studiat la Academia de Inginerie Militară și a fost făcut un ofițer nu cu mult timp în urmă, dar această întâlnire a transformat literalmente viața lui cu susul în jos. Se pare că a fost opusul complet al lui Milia - foarte rezonabil, prudent, plin de vrăjitorie, dar cu vivacitatea lui a reușit să-i atragă atenția și să-l atragă. Apoi Balakirev ia spus despre Glinka, iar Cui i-a împărtășit impresiile despre muzica profesorului său Moniuszko. Această conversație aparent simplă a marcat începutul unei mari prietenii. De altfel, de la acel moment nu au fost doar prieteni care au participat împreună la multe serile muzicale: Balakirev a devenit profesor pentru Cui, sub conducerea căruia a creat primele opuse ale compozitorului.

Întâlnirile au avut loc regulat în casa lui S. Dargomyzhsky. A fost acolo, în 1857, că Cui a devenit prieten cu un ofițer de gardă M. P. Musorgsky. Cui, la rândul său, la prezentat pe tânărul slujitor Balakirev, iar de atunci Modest Petrovici a devenit un vizitator frecvent la casa lui. Musorgsky a fost atât de inspirat de această cunoștință, încât la început a luat lecții de la el.

Următoarele rânduri ale viitorului "Mighty Handful" au fost adăugate de N.A. Rimski-Korsakov. Sa întâmplat cu depunerea profesorului său FA Kanille. În plus, meritul acestui profesor în fața artei muzicale este enorm, deoarece datorită lui Rimsky-Korsakov, absolvent al Corpului Cadet Naval, a continuat să studieze muzica, în ciuda interdicțiilor fratelui său mai mare. Văzând talentul elevului său, Canillet la invitat încă la orele sale. Adevărat, aceste lecții nu erau atât de pline - Nikolay și-a arătat compozițiile, iar fostul său profesor a făcut observații și la prezentat tehnicilor și teoriei compozitorului. Din moment ce Canille era aproape de mulți muzicieni remarcabili ai timpului său, el a hotărât să introducă Rimsky-Korsakov în acest cerc. Pe 26 noiembrie, la adus în casa lui Khilkevich, aflată pe strada Ofitserskaya (ulterior redenumită pe strada Dekabristov), ​​unde s-au adunat tineri muzicieni. În 1862, într-o astfel de întâlnire, Borodin a fost prezentat lui Balakirev și lui Cui.

Cu o mână ușoară Stasov ...

În anii '60 ai secolului al XIX-lea a avut loc un eveniment semnificativ pentru cultura muzicală națională, care a dat numele comunității muzicienilor din Petersburg. Sursele acestui eveniment au fost MI. Balakirev.

Unul dintre prietenii apropiați ai lui Milia Alekseevich a fost dirijorul corului G.Ya. Lomakin. Foarte adesea, împreună cu Serov și Stasov, s-au reunit pentru a discuta problemele presante. În timpul uneia dintre aceste întâlniri, conversația sa îndreptat către progresul muzical, dezvoltarea artei corale și, bineînțeles, faimosul cor al contelui Sheremetyev, unde Lomakin a fost listat ca bandmaster. Apoi, toată lumea a fost indignată de faptul că numai cei aleși pot asculta acest cor, strălucit, în timp ce ar trebui să fie în domeniul public. Ca răspuns la aceasta, Balakirev și-a exprimat ideea, care nu ia dat pace mult timp - a propus să creeze o Școală de Muzică Liberă în care oricine ar putea obține o educație. Dintre studenți, compozitorul a sugerat crearea propriei orchestre și cor. Lomakin a plăcut foarte mult această idee și sa implicat imediat în implementarea sa. El a convins-o pe Sheremetyevo să-și elibereze corul la un concert public și să dea toate banii colectați la deschiderea școlii. Contele a fost de acord, iar la 18 martie 1862, primele lecții au avut loc în instituție. Au fost mulți oameni dispuși să studieze și, prin urmare, până în 1865, Balakirev avea deja o orchestră simfonică bine pregătită și un cor bine antrenat.

În paralel cu activitatea pedagogică, Balakirev a continuat să conducă. În 1867, a plecat la Praga pentru a cunoaște publicul ceh cu operele lui Glinka. La premiera "Ruslana și Lyudmila" sa dovedit că scorul a dispărut undeva. Cu toate acestea, maestrul nu și-a pierdut capul și a condus-o cu inima. Această producție a reînviat relațiile inter-slavice, iar reprezentanții altor țări au vizitat frecvent Rusia. În onoarea lor, sa decis să se organizeze un concert de către Școala de Muzică Liberă, iar viitorii kuchiști își pregăteau programul. Mai ales pentru el, au decis chiar să compună opere de o singură parte: Balakirev a preluat Prelungirea temelor cehe, Rimsky-Korsakov - Fantasy pe temele sârbești, iar Mussorgsky a decis să scrie o poezie simfonică despre Cehia din secolul al XV-lea.

Drept urmare, Musorgsky nu și-a dat seama niciodată de ideea lui, dar celelalte două lucrări au fost scrise și interpretate la un concert pe 12 mai 1867. El a trecut cu succes fără precedent și chiar a scris despre el în presa metropolitană. Stasov a contribuit, de asemenea, la dezbaterea acestui concert prin scrierea unui articol lung, intitulat "Concertul slave al orașului Balakirev". El a decis să încheie această lucrare cu o îndemnare, astfel încât ascultătorii să-și amintească pentru totdeauna "câtă poezie, sentiment, talent și pricepere un grup mic, dar deja puternic, de muzicieni ruși". Această expresie a devenit fată și numele "The Mighty Handful" a devenit ferm stabilit în istoria muzicală. De asemenea, această comunitate de muzicieni este cunoscută sub numele de "Cercul Balakirev", "Grupul Cinci", "Cinci Rus" și "Noua Școală Rusă de Muzică".

dezintegrare

În ultima treime a secolului al XIX-lea, în corespondența dintre kukiști, prietenii și rudele lor, există adesea speculații despre ceea ce a cauzat exact împărțirea comunității. Această idee a fost cel mai bine exprimată de Borodin, care a scris că consideră că fenomenul este natural, când, odată cu creșterea și creșterea personalității, individualitatea și opiniile sale prevalează asupra convingerilor sociale. Gusturile, preferințele se schimbă cu o persoană, iar acest proces este inevitabil în orice moment, credea el.

În 1881, Musorgsky a fost primul care a murit. Înainte de decesul inevitabil al sănătății sale chinuite și afecțiunilor constante, mai mult, a deprimat situația financiară dificilă. Toate acestea l-au distras din creația de sine, l-au condus în depresie și l-au forțat să se retragă în sine.

1887 Borodin a murit. După moartea sa, drumurile membrilor supraviețuitori ai grupului au mers iremediabil. Balakirev, alegând un mod de viață alienat, a întrerupt relațiile cu Rimsky-Korsakov, Cui și-a pierdut de mult timp tovarășii talentați într-un sens creativ. Doar un singur Stasov a continuat să mențină relațiile cu cele trei.

La începutul anilor '70, Balakirev și-a părăsit pretențiile muzicale și, pentru un timp, a încetat să mai fie angajat în scris. La sfârșitul deceniului, el a început din nou să creeze, dar deja atunci era clar pentru toată lumea că siguranța sa creatoare a dispărut. Era evident că potențialul, focul interior și forțele au părăsit compozitorul. Dar totuși, el a reușit să păstreze locul șefului Capelei Curții și al Școlii de Muzică Liberă. Pentru el și Rimsky-Korsakov, elevii au fost obligați să primească o educație strălucitoare și, cu timpul, au devenit activități artistice remarcabile. Maestrul a dispărut în 1910.

În decursul timpului, Cui a abandonat în cele din urmă muzica și sa angajat îndeaproape în cea de-a doua profesie. În 1888 a ocupat funcția de profesor și profesor la Departamentul de Structuri de Protecție al Academiei de Inginerie Militară și a publicat numeroase lucrări interesante pe această temă.

Numai Rimsky-Korsakov până la sfârșitul vieții sale lungi (el a murit abia în 1908) a rămas loial ideilor și idealurilor care odinioară au ridicat Mâna cea mare. De mult timp a condus mișcarea muzicală publică, a fost angajat în activități pedagogice și chiar a devenit dirijor al Școlii de Muzică Liberă.

Fapte interesante

• Datorită faptului că compozitorii nu au putut să se întâlnească de mult timp cu cinci, data exactă a înființării "Mighty Handful" nu există. Momentul creării cercului este considerat a fi sfârșitul anului 1850 și începutul anului 1860. Secolul XIX. Nu există o dată exactă pentru prăbușirea comunității - în toate sursele apar 70 de ani.
• Un admirator pasionat al "Rusilor Cinci" a fost Franz Liszt. El știa personal Borodin și și-a apreciat foarte mult lucrarea. Liszt a promovat cu sârguință lucrările tuturor kruchcilor din Europa de Vest.
• Boala de cap a lui Balakirev la ajutat să se familiarizeze cu Borodin. Într-o zi, Botkin, terapeut, a venit la Balakirev și sa plâns de dureri de cap severe. Botkin însuși a iubit muzica, a interpretat însuși violoncelul, astfel că a încetat să mai fie doctor pentru Milia. Curând el la invitat să ia parte la "Sâmbetele" - așa a sunat la întâlnirile care au avut loc la el acasă. Artisti, muzicieni și scriitori s-au adunat acolo și acolo a fost întâlnit Balakirev cu Borodin. După aceasta, Alexandru Porfirevici a devenit oaspete frecvent la casa lui Milia Alekseevich și, în curând, se integrează organic în uniunea creativă.
• După ce sa familiarizat cu Balakirev, Musorsky a început să ia lecții plătite de la el. Cu toate acestea, de îndată ce au devenit prieteni, clasele lor s-au transformat în întâlniri creative și libere.
• Borodin și Mussorgsky s-au întâlnit pentru prima dată în 1856, dar nu și-au dat seama nici unul de celălalt. Sa întâmplat într-un spital militar. Apoi Borodin era medicul de serviciu, iar Mussorgsky - ofițerul de serviciu.
• Unii istorici consideră criticul Stasov că este cel de-al șaselea grup nescris, în ciuda faptului că nu era implicat în activitatea de compoziție.
• O mare realizare a compozitorilor lui Balakirev a fost renașterea folclorului. Ei au căutat să creeze un stil național în artă și, prin urmare, s-au întors la origini - expediții organizate, în cadrul cărora au adunat folclor, au cercetat și au sistematizat-o și apoi au intrat în scrierile lor. De asemenea, kukiștii au publicat câteva colecții mari de cântece populare ruse, care sunt astăzi foarte populare.

• În lume există mai multe asociații de compozitori, organizate de tipul "Mighty Handful". De exemplu, în secolul al XX-lea a apărut "Armenian Mighty Handful" - aceasta este uniunea a cinci compozitori armeeni, care a apărut în 1920-1921. Acestea includ A. Harutyunyan, A. Babajanyan, A. Khudoyan, L. Saryan și E. Mirzoyan. În acești ani, în Franța, sub conducerea lui E. Sati și a lui J. Cocteau, sa format așa-numitul "Șase". În această uniune creativă au fost înscriși L. Durey, D. Millau, A. Onegger, J. Orik, F. Pulenk și J. Tyfer. În 1930, un alt grup format în Spania - G8, printre care se numărau Rosa García Ascot, Salvador Bakarissa, Ernesto Alfter, Julian Bautista, Juan José Mantecon, Gustavo Pittaluga, Fernando Remac, Jesus Bal y Gay. Câteva zile mai târziu, s-au format cinci turci, compusă din Jemal Resit Ray, Hasan Ferid Alnar, Ahmed Adnan Saygun, precum și Nejil Kazim Akses și Ulvi Jemal Erkin. Există, de asemenea, "Americanul Cinci", ai cărui membri sunt Charles Ives, C. Ruggles, W. Rigger, J. Becker, G. Cowell.
• Patru compozitori kuchkist purtau barba - acestea sunt Balakirev, Cui, Rimsky-Korsakov și Mussorgsky. Curios, Borodin nu are barbă pe niciun portret de-a lungul vieții, dar pe piatră de mormânt este ilustrat cu barbă.
• Artistul rus K.E. Makovsky în 1871 a creat o caricatură a "Mighty Handful". Pe el, compozitorii sunt descriși sub formă de frați mai mici - Cui apare ca o vulpe, capul comunității Balakirev ca un urs, Musorgsky ca un cocoș și iubitul elementului maritim Rimsky-Korsakov - cu un crab, Borodin se uită din spatele lui. De asemenea, pe această pânză se află V.Hartman sub forma unei maimuțe amuzante, sora Purgold sub formă de câini, faimosul critic Serov în imaginea tunetului și Stasov, pe care sculptorul de umăr M. Antokolsky, în imaginea marelui și ispititorului Mephistopheles, sa stabilit confortabil.

Au fost întotdeauna cinci dintre ei?

Curios, la început, doar patru compozitori au fost enumerați ca parte a uniunii creative - Cui, Mussorgsky, Rimsky-Korsakov și Balakirev. În fiecare zi s-au adunat în casa lui Balakirev și aceste întâlniri au fost mai mult ca lecții - prietenii au cântat muzică și apoi au analizat lucrările marilor genii ale artei muzicale, examinând cu meticulozitate aspectul tehnic și creativ al fiecărei compoziții. După ce au acumulat suficientă experiență, au început să dea concerte reale - pianiștii Balakirev și Mussorgsky au cântat un duet și separat, Modest Petrovich cânta adesea. Sa întâmplat că compozitorii au pus chiar scene întregi din operă. Aici, pentru prima dată, au apărut și compozițiile lor. În curând, totuși, această idilă creativă a fost spartă și trei prieteni au rămas temporar - în 1862, Rimsky-Korsakov a pornit să circule pe glob în jurul lumii. Sa întors doar trei ani mai târziu.

În absența unui ofițer naval, A.P. Borodin, și acest lucru sa întâmplat și din întâmplare. În toamna anului 1862, sa întors de la o călătorie în străinătate, unde timp de trei ani a studiat realizările oamenilor de știință occidentali în chimie. Acum a visat să se întâlnească cu familia și prietenii săi. Printre oamenii săi dragi a fost și colegul său, tovarăș al Academiei de Chirurgie Medicală, S.P. Botkin. Borodin se apropie de el și se grăbi să plece. Faimosul doctor a fost cunoscător al muzicii și a organizat, de asemenea, întâlniri muzicale la domiciliu. A fost într-o astfel de seară că Botkin a introdus Borodin lui Balakirev. Întâlnirile de creație au continuat, dar până în prezent, fără Rimsky-Korsakov. Cu el, Borodin a fost introdus în absență, realizându-și lucrările. La întoarcerea ofițerului naval, cunoștința a avut loc personal. A fost 1865.

Un pic despre dușmanii "Mighty Handful"

Principalul adversar al comunității a fost A.G. Rubinstein și școala academică din Petersburg. Kuchkists și Rubinstein au urmărit un obiectiv - dezvoltarea culturii muzicale și a educației în Rusia, dar pentru ao realiza, ei au oferit modalități complet diferite. De fapt, aceasta a fost cauza principală a conflictului. Balakirevts credea că arta rusă ar trebui să aibă propria cale de dezvoltare și să se bazeze doar pe o bază națională. Rubinstein, pe de altă parte, a fost convins că arta și educația internă trebuie să fie construite în conformitate cu modelul vest-european. Apropo, această poziție a fondatorului Conservatorului din Sankt Petersburg nu a fost împărtășită nu numai de către compozitorii cercului, ci și de aproape toți muzicologii secolului XX condus de Stasov. Ei și-au considerat părerile pernicioase pentru Rusia.

Următorii "cerc Balakirevskogo"

Membrii Mânirii Mâine au pus bazele pe care Rimsky-Korsakov, în timpul activităților sale de predare, a reușit să le transmită studenților săi. Pe marile idei ale Kruchkists AK au fost ridicate. Glazunov, A.S. Arensky, N.V. Lysenko, A.A. Spendiarov, MM Ippolitov-Ivanov, M.O. Steinberg, N.Y. Myaskovsky, A.K. Liadov. În plus, întruchiparea tradițiilor lui Balakirev se observă nu numai în lucrările acestor contemporani mai tineri și compatrioții celui mai mare învățător - tendințele "kuchkismului" pot fi văzute clar în realizările inovatoare ale secolului XX. Creatorii acestei timpuri într-un mod nou au reînviat tema specifică cercului. De exemplu, basmele preferate și ritualurile antice din Rimsky-Korsakov pot fi găsite în I.F. Stravinski. Творческие находки кучкистов в симфонических пейзажных зарисовках нашли иное отражение в звукописи К. Дебюсси и О. Респиги. Столь любимая балакиревцами тема Востока сыграла основополагающую роль при становлении своенравного искусства А. Хачатуряна. Однако наиболее широкое развитие идеи содружества получили в творчестве С.С. Прокофьева, который неоднократно в своей работе обращался и к русским сказкам, и к прозе и даже к эпическим сказаниям.

Композиторы "Могучей кучки"în multe privințe au devenit pionieri, iar semnificația patrimoniului lor pentru cultura muzicală rusă nu poate fi supraestimată. Pentru generațiile următoare, acești cinci artiști strălucitori nu au devenit doar o comunitate creativă, ci o adevărată constelație de talente bine stabilită pe cerul muzicii mondiale.