S. Taneyev "Ioan de Damasc": istorie, video, fapte interesante, conținut

S. Taneyev "Ioan de Damasc"

Această lucrare privind performanța premieră a atras atât de inimile și sufletele publicului, încât a fost imediat numit Requiem rusesc. Într-adevăr, "Ioan de Damasc" - o cantată cu conținut liric și filosofic a fost prima creație a Sergei Taneyev, în vârstă de douăzeci și opt de ani, în care talentul și talentul muzicianului au apărut foarte convingător. Elevul talentat al marelui Ceaikovski a reușit să-și întruchipeze ideile și să sintetizeze în această lucrare severitatea clasicilor și a lirismului romantismului, că în creativitatea compozitorului a devenit primul său vârf.

Istoria creației

În anii optzeci ai secolului trecut, întreaga Moscova așteaptă cu nerăbdare consacrarea Catedralei minunate a lui Cristos Mântuitor, a cărei istorie a fost întinsă timp de șaptezeci de ani. Serghei Ivanovici, de asemenea, nu a vrut să stea departe de un astfel de eveniment mare, după ce a decis să scrie un fel de "cantată ortodoxă" pentru sărbătorile semnificative. A ordonat poetului Jacob Polonsky un text cu un conținut filosofic generalizat, bazat pe imnuri bisericești ortodoxe. Din păcate, compozitorul nu a scris niciodată această lucrare din anumite motive, dar a fost un precursor al unei alte lucrări pe care Taneyev a dedicat-o amintirii profesorului profund respectat, Nikolai Grigoryevich Rubinshtein, care a murit prematur.

La un an după moartea muzicianului remarcabil, Taneyev a participat la un concert memorial, unde a fost unul dintre interpreții triului scris de Ceaikovski și dedicat lui N. Rubinstein - un fel de masă funerară de cameră, numită compozitorul "În memoria marelui artist". Această lucrare a stimulat-o pe Serghei Ivanovici în memoria profesorului său iubit să-și creeze ceremonia. Cu toate acestea, acum pentru cantata sa, compozitorul a decis sa ia un fragment din poezie de Alexei Tolstoi "Ioan de Damasc". Compoziția operei a durat destul de mult timp, deoarece un studiu atent al temelor muzicale ale cantatei ia făcut lui Taneyev mult timp. Scorul a fost finalizat la începutul anului 1884, iar spectacolul de premiere al lui "Ioan de Damasc" a fost ținut în Sala de Noapte a Adunării de la Societatea Musicală Imperială Rusă, a cărei ramură de la Moscova a fost condusă de Rubinstein înainte de moartea sa. Publicul din Sankt-Petersburg a auzit cantata Taneyev numai trei ani mai târziu.

Fapte interesante

• Înainte ca Taneyev să scrie cantata "John Domaskin", a fost autorul unui număr suficient de diverse compoziții muzicale. Cu toate acestea, compozitorul exigent a numerotat această lucrare doar ca opus nr. 1.
• Taneyev, în mod incredibil de solicitant, în timp ce compune multe dintre lucrările sale, le-a tratat ca sarcini tehnologice, adică au fost, ca atare, următoarea etapă pe calea către rezultatul dorit, de aceea nu a considerat necesar să publice multe dintre creațiile sale. Cantata "Ioan de Damasc" - este prima lucrare a compozitorului, care a fost publicată de editor.
• Criticii au exprimat adesea dezaprobarea muncii lui Taneyev, acuzându-l că este talentat și chiar lipsit de talent. Cu toate acestea, "Ioan de Damasc" ia forțat pe mulți nenorociți să se uite altfel la darul compozitorului lui Serghei Ivanovici. După succesul premiere al lucrării a început să fie celebrată demnă de cunoștințele și abilitățile autorului. Și abilitatea de a construi o textura polifonică a fost comparată cu Bach însuși.
• Este foarte probabil ca Piotr Ilici Ceaikovski, zece ani mai târziu, să folosească cântecul "Cu odihna sfinților în pace" în strălucită "simfonie patetică" ca un simbol crud al morții sub influența cantatelor lui Taneyev. Citatul pare destul de diferit, dar foarte amintesc de "Ioan de Damasc".
• Cantat de Serghei Taneyev "Ioan de Damasc" este meritat numit "Requiem rusesc". Un solicitant este o masă funerară efectuată în cultul catolic în memoria celui decedat.
• Ioan de Damasc - cel neprihănit al Bisericii Ortodoxe creștine, canonizat. Legendarul poet și teolog, ale cărui canoane, fiind opere poetice remarcabile, sunt încă folosite astăzi în biserica ortodoxă.
• Potrivit unei legende antice, iconoclastia acerbă a împăratului bizantin Leo Isavr, care a aprins ura împotriva lui Ioan din Damasc, care a apărat pe sfinți, la calomniat în ochii domnitorului puternic al califatului Umayyad: presupus că cel neprihănit ia oferit ajutor în a-și lua puterea în Siria. Stăpânul furios a ordonat să taie mâna tatălui sfânt pe mâna dreaptă. Închinând și punând mâna în mâna lui, Ioan a început să-l întrebe pe Maica Domnului, rugându-se în fața imaginii ei pentru vindecarea lui. Trezind în dimineața următoare, simțea că peria creștea într-un mod minunat. În recunoștință, teologul a impus partea inferioară a icoanei conturul unei mâini, turnată din argint. Așa a apărut icoana miraculoasă, care a devenit cunoscută sub numele de "Trei mâini".

conținut

Când a ales o bază literară pentru cantatul său, Taneyev și-a concentrat atenția asupra poeziei contelui Alexei Tolstoi "Ioan de Damasc". Acest eseu, deși povestește despre viața sfântului tată, autorul imnurilor spirituale, este în mod inerent o lucrare cu adevărat romantică care distinge noblețea și simplitatea prezentării. Serghei Ivanovici a luat din poemul din Tolstoi doar un mic pasaj care se potrivește cel mai bine planului compozitorului, și anume cea de-a cincea stanză a celui de-al optulea capitol. Această parte a lucrării povestește despre șederea lui Ioan în mănăstirea mănăstirii. Călugărului original i sa interzis să scrie fără permisiune, iar Ioan a ascultat acest lucru fără îndoială. Dar într-o zi un călugăr a murit într-o mănăstire de mănăstire. Fratele decedatului, care locuia și în mănăstire, la rugat pe călugărul Ioan să vină cu un troparion dulce în plecarea lui. Ioan nu a putut refuza ruda neînsuflețită a decedatului și și-a îndeplinit cererea, pentru care a fost pedepsit, deși în curând a fost iertat.

Conținutul acestei părți a poemului se potrivea perfect cu ceea ce intenționa compozitorul în cantata lui - acesta este un cântec requiem, în care autorul a reflectat asupra a ceea ce se va întâmpla după viața sa: se temea de o lume nouă și speră să ierte păcatele. Versetele din pasajul poeziei lui Alexei Tolstoy au fost, potrivit lui Taneyev, potrivite perfect evenimentului trist despre care compozitorul a decis să scrie această lucrare.

Cantata începe cu o mică introducere orchestrală. În ea, Taneyev a considerat important să folosească sunetul cântecei bisericești foarte cunoscute "With Saints to God", care în toată lucrarea joacă un rol foarte important, penetrând în compoziția cantatei în prima și ultima parte. La început, tema sub forma unui coral plin de jelire, care reflectă un sacrificiu, are loc la vântul lemnului și la corzi și instrumente. Apoi, pe fondul sunetelor susținute de fagi și coarne franceze, sună o octavă în corzi și apoi înfășurată în spate, asemănătoare cu gemete pline de durere, treptat dispare.

Introducerea vocii alto ale corului, care, acompaniind sunetul triplu al instrumentelor de corzi, cântă "Mă duc la o cale necunoscută", anunță începutul primei părți a cantatei. Acest subiect al fugului este semnificativ diferit de tema corală a introducerii: este mai liberă și mobilă din punct de vedere ritmic, linia melodică este plină cu salturi de interval larg. Urmând altul, o soprană intră în câmpul texturii polifonice, apoi basul, urmat de tenor. Mai mult, ca și în tema corului și în acompaniamentul instrumental, există o dezvoltare dinamică îmbunătățită. Sunetul orchestrei se ridică mai mult și, uneori, duplicând părțile corale, îndeplinește nu numai rolul însoțitor, ci și cel solo.

Subiectul următor, jucând rolul de interludiu și începând cu cuvintele "Privirea mi-a dispărut, mi-a răcit pieptul", compozitorul sa despărțit de tema principală cu un mic fragment instrumental de caracter maiestuos. Tema exactă a secțiunii medii a intonațiilor lor de plâns accentuează dispoziția tragică.

Cea de-a doua parte, începând cu cuvintele "Dar eu dorm pentru totdeauna", diferă de textură și lumină, sublimă. Acesta include două secțiuni. Primul începe fără acompaniament instrumental, iar în a doua secțiune orchestra intră și totul se schimbă: ritmul se accelerează și dinamica devine mai puternică. Tensiunea crește, ceea ce duce la un punct culminant puternic, venind în a treia parte finală - o monumentalitate uimitoare a unei fugă. Cantata se termină foarte liniștit și calm.

În cultura muzicală din Rusia, cantata "Ioan de Damasc" se află într-un loc special, deoarece niciunul dintre compozitorii casnici, cu excepția lui Taneyev, nu a plătit operele corale, și anume cantatele, atât de multă atenție în lucrarea sa. Acest eseu de către un maestru remarcabil nu a fost doar o piatră de temelie a cercetării aprofundate, ci și o lucrare care a inițiat dezvoltarea versiunii seculare a acestui gen muzical rusesc.