Ce este romantismul, istoria romantismului

Ce este romantismul, istoria romantismului

În arta muzicii există un gen de cameră, care poate fi considerat pe bună dreptate unic - numele său este "romantism". Această miniatura vocală din momentul apariției ei a fost foarte populară și a reflectat toate procesele semnificative care au apărut în viața societății. În țara noastră, romantismul are o soartă foarte dificilă - a fost interzisă, dar a revenit din nou triumfător la scenele de concert. În prezent, romantismul continuă să-i încânte pe ascultători cu melodiositatea, sinceritatea și cordialitatea.

Ce este romantismul?

O poveste de dragoste este de obicei o lucrare lirică legată de genul de cameră-vocal, este scrisă pentru voce și însoțește partea vocală a oricărui instrument însoțitor.

Romantismul este ca un cântec, dar există unele diferențe care o fac o poveste de dragoste.

• Romantismul este mai melodios și linia sa melodică este foarte expresivă.
• În romantism totul este semnificativ. Conținutul textului poetic ar trebui să fie melodic, emoționat sau chiar tragic. Vocalele plăcute și senzuale sunt strâns legate de text. Acompaniamentul romantismului este un membru cu drepturi depline al ansamblului.
• Forma romantismului, ca și cântecul, este stânjenitoare, adică versetul, însă sunt posibile diferite extensii, ceea ce sugerează că perioadele muzicale de romantism pot fi fie parțiale, fie cu un număr ciudat de măsuri.
• În romantism nu există de obicei nici un cor.

Popularități romantice

„Privighetoarea“ - muzica lui A. Alyabyev, versuri de A. Delvig. Povestea romantică, care aparține capodoperelor genului cameră-voce, Alexander Alyabyev, a scris-o, fiind închisă pentru o crimă falsă de crimă în 1825. Datorită melodiei sufletești și surprinzător de expresive, această miniatură vocală a câștigat o popularitate extraordinară în întreaga lume. În originalul muzical al romantismului nu există pasaje vocale virtuos, ele au fost ulterior adăugate de artiști.

"Nightingale" - asculta

"Îmi amintesc un moment minunat" - muzica lui M. Glinka, cuvintele lui A. Pușkin. Mikhail Ivanovich Glinka a dedicat această perlă, care este un exemplu clasic al romantismului rusesc, lui Catherine Kern, cărora avea sentimente profunde. La rândul său, crearea bazei poetice magnifice a romantismului lui Alexandru Sergheievici Pushkin a fost inspirată de mama lui Ekaterina, Anna Kern. Melodia romantismului este elegantă, inedită și melodioasă, dezvăluie expres sentimentele romantice ale eroului liric.

"Îmi amintesc un moment minunat" - ascultați

"În mijlocul mingii" muzica PI Ceaikovski, cuvintele lui A.K. Tolstoi. Scrisă în genul valsului, această compoziție vocală a compozitorului strălucit rus a devenit imediat foarte populară. Romantismul, care are o linie frumoasă melodică, este foarte expresiv și liric, dar cel mai important, este scris atât de confortabil încât poate fi ușor interpretat în redarea muzicii de acasă.

"În mijlocul mingii" - ascultă

"Ardeți, ardeți, steaua mea ..." - muzica lui P. Bulakhov, versuri de V. Chuyevsky. Recunoscută în întreaga lume a romantismului rusesc, care are un număr mare de aranjamente, atât varietate cât și "academică". În ciuda faptului că compoziția a fost compusă la mijlocul secolului al XIX-lea, a fost interzisă după revoluție, fiind foarte populară printre ofițerii Gărzii Albe.

"Ardeți, ardeți, steaua mea ..." - ascultați

"Ochii negri" muzică de F. Hermann, versuri de E. Grebenki. Această romance faimoasă a fost tradusă în mai multe limbi. Popularitatea compoziției se datorează faptului că este vorba despre iubirea pasională care îi face pe oameni nebuni. Este inutil să se reziste, pentru că astfel de dragoste este inexplicabilă și este mai puternică decât moartea.

"Ochii negri" - pentru a asculta

Istoria romaneasca

Istoria romantismului provine din Evul Mediu îndepărtat. Aproximativ în secolul al XIII-lea și poate în secolul al XIV-lea, poeții au călătorit de-a lungul drumurilor Spaniei însorite, care au compus și au cântat cântece care diferă semnificativ de coralele bisericești acceptate în acea vreme, interpretate în limba latină. În primul rând, troubadorii spanioli și-au compus textele pe teme pline de conținut iubitor și liric, de exemplu, au relatat despre explozii unor cavaleri curajoși în numele iubirii sublime a femeilor frumoase. În al doilea rând, aceste cântece au fost interpretate pe "romantism", după cum a fost numit atunci limba spaniolă și, în al treilea rând, ele s-au distins prin melodia lor specială. Treptat, astfel de poezii melodice la muzică au devenit larg răspândite în țările învecinate din Spania. Acolo, troubadorii au compus, de asemenea, așa-numitele poeme "seculare" - balade despre evenimente importante istorice, despre faptele eroilor populare și, fără îndoială, printre lucrările lor poetice, versurile de dragoste au jucat un rol important. Toate aceste minstrels în stil spaniol au început să decoreze cu melodii elegante și să cânte împreună cu acompaniamentul muzical al oricărui instrument, numindu-și romantismul melodiilor lor. Nici un secol nu a trecut, iar termenul "romantism" este înrădăcinat în diferite țări, ceea ce denotă atât poezie melodioasă de natură lirică, cât și o lucrare care caracterizează genul de muzică vocală.

Prosperitatea romantismului a căzut în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea, când au lucrat atât de mari poeți ca I. Goethe, G. Heine și F. Schiller. Lorismul complet al lor, reflectând sentimente profunde și impulsuri spirituale, mulți compozitori au folosit de bunăvoie ca bază literară pentru compozițiile lor compozite vocal. De exemplu, distinsul compozitor austriac Franz Schubert, care a pus bazele romantismului muzical, a scris 60 de lucrări vocale în cuvintele lui Goethe și 40 în cuvintele lui Schiller. Schubert a predat bastonul altor compozitori ai secolului al XIX-lea și școli de romance din Europa. Reprezentanți străluciți în Austria și Germania au fost I. Brahms, R. Schumann și H. Wolf, iar în Franța G. Berlioz, J. Bize, S. Gounod și J. Massenet. Compozitorii romantici în lucrarea lor preferau în mod clar genul romantismului, deoarece în ei se putea întoarce spre lumea interioară a unei persoane și își expune experiențele spirituale. În plus, pentru extinderea mijloacelor expresive în descrierea imaginilor de poveste și poetice, autorii și-au combinat miniaturile vocale în cicluri, deoarece acest lucru a făcut posibilă o caracterizare mai detaliată a personajelor principale. Printre cele mai populare compoziții vocale combinate, astfel de cicluri ca "La un iubit îndepărtat" de L.V. Beethoven, "Millerul frumos" și "Calea de iarnă" de F. Schubert, "Dragostea poetului" și "Dragostea și viața unei femei" de R. Schumann.

Este important de menționat că în secolul al XIX-lea genul romantismului a fost intens dezvoltat în Rusia și în a doua jumătate a secolului în țări precum Polonia, Cehia, Norvegia și Finlanda. El a fost reprezentat viu în lucrările lui B. Smetana, A. Dvořák, K. Szymanowski, J. Sibelius, E. Grieg.

În secolul al XX-lea, compozitori remarcabili din Europa de Vest ca C. Debussy, A. Schoenberg, M. Ravel, M. de Falla, F. Poulenc, D. Millau au contribuit semnificativ la dezvoltarea genului de miniaturi vocale.

Romantic în Rusia

La întrebarea, când "romantismul" a venit în Rusia, acum nimeni nu poate răspunde, dar criticii artei sugerează că acest lucru sa întâmplat în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea. Cu toate acestea, faptul că a sosit în țara noastră din Franța este bine cunoscut, deoarece termenul "romantism" a fost inițial numit lucrarea vocală a conținutului liric scris în textul poetic francez. Trebuie remarcat faptul că, la acea dată, compozitorii ruși au scris câteva miniaturi vocale, în mod special pentru poezii, de către autori francezi. Adevărat, astfel de opere au fost compuse în limba rusă, însă au fost numite "cântece rusești".

Începând cu rădăcina pe "fericirea" solului fertil, a început repede să crească împreună cu cultura rusă, iar în curând acest cuvânt a devenit deja numit cântece lirice, senzuale, de dragoste și nu numai creat de compozitori, ci și de muzicieni amatori. La acea vreme, sa observat pretutindeni o manifestare semnificativă a interesului pentru muzică și muzică amator. Reprezentanții nobilimii și al oamenilor de diferite grade au considerat obligatoriu ca articolele de uz casnic să aibă un instrument muzical: o vioară, o chitară, o harpă sau un pian. În același timp, în Europa și, prin urmare, în arta rusă a dominat starea de spirit romantic. În astfel de condiții favorabile, în prima jumătate a secolului al XIX-lea sa format genul romantismului rusesc, cel mai important rol în dezvoltarea căruia a jucat-o uimita poezie rusă reprezentată de operele unor astfel de poeți strălucitori precum V. Zhukovsky, E. Baratynsky, A. Delvig, K. Batiushkov, N. Yazykov, A. Pușkin, apoi M. Lermontov și F. Tyutchev. Fondatorii romantismului rusesc sunt considerați drept compozitorii A. Alyabyev, A. Varlamov, A. Gurilev și P. Bulakhov. În spatele lor, se propun maeștrii talentați de gen de cameră-vocal, care, cu creativitatea lor, au ridicat miniatura vocală la înălțimea artei cu adevărat clasice, printre care M. Glinka, A. Borodin, A. Dargomyzhsky, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov, P. Ceaikovski , S. Taneyev, S. Rakhmaninov. În continuare tradițiile marilor compozitori au fost continuate de R. Glier, J. Shaporin, H. Myaskovsky, iar în perioada sovietică D. Shostakovich, S. Prokofiev, G. Sviridov.

Este important să menționăm că, împreună cu romantismul clasic, fructele operelor compozitorilor profesioniști și împărțite în diferite variante de gen, inclusiv eleganțe, balade și barcaroli, alte tipuri de romantism dezvoltate în orașe și suburbii ale Rusiei, gospodărie), "crudă" și țigănească. S-au bucurat de recunoaștere și au existat ca folclor, adică au fost compuse de autorii poporului. Cea mai mare popularitate a unor astfel de compoziții dobândite în primul trimestru al secolului XX. În acest moment, astfel de capodopere au fost scrise de Boris Fomin, Yakov Feldman și Maria Poiret, pe care întreaga lume a admirat ulterior, printre care "Draga Lung", "Am mers acasă", "Nu conduceți caii Coachmanului". După Revoluția din Octombrie, romantismul din Rusia și apoi din URSS a fost interzis ca fiind străin de ideologia proletară și o relicvă a trecutului. Artiștii renumiți au fost persecutați și chiar i-au reprimat. Relansarea treptată a romantismului a început în anii de război, însă o creștere aparte a genului a fost observată în anii 70 ai secolului trecut.

Printre cei mai cunoscuți interpreți ai romantismului rusesc se numără A. Vertinski, A. Vyalțev, N. Plevitskaya, V. Panin, P. Leshchenko, A. Bayanov, I. Yuryev, T. Tsereteli, V. Kozina, N. Slichenko, V. Baglaenko, V. Ponomareva, N. Bregvadze, V. Agafonova, O. Pogudina.

Fapte interesante

• Este important de reținut că în Germania numele romantismului nu a rămas, acolo au fost numite astfel de lucrări în modul german - Lied. În Franța, numele "romantism" a fost inițial folosit împreună cu numele "chanson", iar apoi G. Berlioz a desemnat genul de operă de cameră și vocal cu termenul "melodie".
• Compozitorii "romantism" numesc nu numai operele vocale. Lucrările instrumentale cu numele lui D. Shostakovich, G. Sviridov, A. Khachaturian au câștigat și o mare recunoaștere. Acestea sunt senzuale, pline de sinceritate și de compoziții muzicale foarte frumoase melodic.
• Una dintre soiurile romantismului rusesc - "urban", numită și romance de uz casnic, a fost foarte populară în Rusia încă de la începuturile sale. Se crede că a fost "romantismul urban" care a constituit baza pentru astfel de genuri de cântece populare în țara noastră ca și cântecul autorului, chansonul rusesc și melodia hoților.
• Povestea populară rusească "Dear Long", muzica pentru care a fost scrisă de Boris Fomin, a fost întâlnită pentru prima dată de străini, interpretați de faimosul artist pop, Alexander Vertinsky. Europenii îi plăceau compoziția atât de mult încât, după un timp, Eugene Raskin a compus cuvinte în limba engleză. Single-ul a fost înregistrat și în toamna lui 1968 în Marea Britanie a fost recunoscut ca fiind primul hit. În prezent, versiunile acestei povestiri rusești există în aproape 30 de limbi europene și asiatice.
• Autorii renumitei povestiri rusești "Coachman, Do not Drive the Horse" au fost germanii rusificați Nikolai von Ritter și muzicianul evreu Jacob Feldman. Compoziția, scrisă în 1915, a fost interpretată pentru prima dată de cântăreața populară Agrippina Granska. Succesul, iar apoi popularitatea tot mai mare a romantismului, a fost atât de copleșitoare încât în ​​anul următor a fost făcut un film tăcut pe complotul acestei lucrări vocale. Cu toate acestea, recunoașterea compoziției a fost de scurtă durată, revoluția a avut loc și romantismul a fost recunoscut ca străin ideologic de către noile autorități și, prin urmare, a fost interzis și expulzat din scenă.
• În plus față de soiurile populare ale romantismului rusesc, cum ar fi cele clasice, urbane, crude și țigănești, au existat și alte subspecii ale genului, de exemplu: Cossack, Garda Albă, actor, salon, nobil, ironic și romantism - răspunsul.
• Eldar Ryazanov, adaptarea sa la filmul piesei lui Alexander Ostrovsky "The Brideless Girl", nu a dat numele accidental "Cruel Romance", deoarece temele preferate ale acestui gen vocal au fost rezultatul tragic. Desigur, există o mulțime de romane în fondul muzical al filmului, care a fost scris de compozitorul remarcabil Andrei Petrov. Printre compozitiile vocale ale filmului trebuie mentionat in mod deosebit: "Si in final voi spune" cuvintele lui B. Akhmadulina, "Sub mângâierea unei pătură de pluș", la cuvintele lui Marina Tsvetaeva, "Bumblebee Shaggy" - la cuvintele lui R. Kipling, traduse de T. Kruzhkov.

În prezent, interesul pentru dragoste nu se estompează. Melodiile care au fost recunoscute în antichitate și sunt acum foarte populare. Astăzi ascultăm adesea, bucurându-ne de farmecul și prospețimea lor în săli de concerte, programe de televiziune și programe radio. Romantismul nu se va retrage, ci dimpotrivă, atrage din ce în ce mai mulți oameni de diferite vârste în lumea lor frumoasă de sentimente autentice, de gânduri înțelepte și de pasiuni reale.