Serghei Prokofiev: biografie, fapte interesante, creativitate

Serghei Prokofiev

Serghei Prokofiev - un compozitor rusesc remarcabil și identitatea unei soiuri unice. O persoană care posedă abilități uimitoare și a intrat în Conservatorul din Petersburg când avea doar 13 ani. Un om care a părăsit revoluția după revoluție, dar sa întors în URSS cu onoare și fără stigmatul "defecatorului". O persoană cu o aspirație neclintită, care nu a fost depășită de dificultăți de viață. El a fost favorizat de autorități, a obținut cele mai mari premii de stat, iar apoi, chiar și în timpul vieții sale, a fost trimis la uitare și rușine. Omul numit "singurul geniu" al secolului al XX-lea și ale cărui lucrări uimitoare încântă ascultătorii din întreaga lume.

O scurtă biografie a lui Serghei Prokofiev și multe fapte interesante despre compozitor pot fi găsite pe pagina noastră.

Biografie scurtă a lui Prokofiev

Serghei Sergheievici Prokofiev este din satul ucrainean Sontsovka. Există diferite versiuni ale datei nașterii sale, dar este recomandabil să se indice cel pe care el însuși la indicat în Autobiografia sa - 11 aprilie (23), 1891. Se pare că sa născut deja un compozitor, deoarece datorită mamei sale, Maria Grigorievna, care a interpretat excelent pianul, casa lui Prokofiev a fost plină de muzică. Interesul pentru instrument a determinat pe micul Seryozha să înceapă să învețe să joace. Din 1902, Serghei Prokofiev a început să predea muzica R.M. Glier.

Prokofiev a devenit student la Conservatorul din Moscova în 1904. Cinci ani mai târziu a absolvit departamentul de compoziție, iar după alte cinci - de la departamentul de pian, devenind cel mai bun absolvent. A început să dăruiască un concert în 1908. Debutul a fost evaluat extrem de favorabil de critici, iar talentul său pentru interpretare și originalitatea compozitorului a fost notat. Din 1911, a publicat note ale operei sale. Punctul de cotitură în soarta tânărului Prokofiev a fost o cunoaștere cu SP Dyagilev în 1914. Datorită unirii întreprinzătorului și compozitorului, s-au născut patru balete. În 1915, Dyagilev a organizat primul spectacol străin al lui Prokofiev cu un program alcătuit din scrierile sale.

Prokofiev a perceput revoluția ca distrugere, "sacrificare și joc". Prin urmare, anul viitor m-am dus la Tokyo, și de acolo - la New York. A trăit mult timp în Franța, călătorind în lumea veche și cea nouă ca pianist. În 1923 sa căsătorit cu cântăreața spaniolă Lina Kodine, au avut doi fii. Venind la spectacole în Uniunea Sovietică, Prokofiev vede o primire excepțională, chiar și luxoasă, a autorităților, o experiență grandioasă, nevăzută de el în străinătate, succes cu publicul și primește de asemenea o ofertă de a se întoarce și o promisiune a statutului de "primul compozitor". Și în 1936, Prokofiev, cu familia și proprietatea sa, sa mutat la Moscova. Autoritățile nu l-au înșelat - un apartament luxos, însoțitori bine pregătiți, ordinele se toarnă ca un corn de abundență. În 1941, Prokofiev părăsi familia pentru Lumea lui Mendelssohn.

Evenimente dramatice neașteptate au început în 1948. Numele lui Prokofiev a fost menționat în decizia partidului "Despre opera" Marea prietenie "de V. Muradeli". Compozitorul a fost clasat printre "formaliști". Drept urmare, unele dintre compozițiile sale, în special cea de-a șasea simfonie, au fost interzise, ​​restul nu au fost niciodată practicate. Cu toate acestea, deja în 1949, aceste restricții au fost ridicate de ordinea personală a lui Stalin. Sa dovedit că nici "primul compozitor" al țării nu aparține neatinsilor. La mai puțin de zece zile după publicarea hotărârii devastatoare, au arestat prima soție a compozitorului, Lina Ivanovna. Ea a fost condamnată la 20 de ani în tabere de spionaj și trădare împotriva patriei ei, ea ar fi eliberată abia în 1956. Sănătatea lui Prokofiev sa deteriorat în mod semnificativ, iar medicii i-au sfătuit să nu mai lucreze. Cu toate acestea, în 1952 a participat personal la prima interpretare a celei de-a șaptea Simfonii și a scris muzică chiar în ultima zi a vieții sale. În seara zilei de 5 martie 1953, inima lui Serghei Prokofiev sa oprit ...

Prokofiev - compozitor

Știm din biografia lui Prokofiev că, la vârsta de cinci ani, Seryozha și-a inventat și și-a cântat prima piesă de pian (notele au fost scrise de Maria Grigorievna). După ce a vizitat producțiile de la Moscova de Faust și Frumoasa Adormită în 1900, copilul a fost atât de inspirat să audă că prima sa operă Giant sa născut la doar șase luni mai târziu. Deja la momentul intrării în conservator au acumulat mai multe dosare de eseuri.

Ideea primei sale mari operă în complotul romanului de F.M. Jucătorul lui Dostoievski, care, în tinerețe, Prokofiev intenționa să se transfere la scenă, a fost discutat de compozitor în primul rând cu S. Dyagilev. Care, cu toate acestea, nu a fost interesat de idee. Spre deosebire de conducătorul teatrului Mariinsky, A. Coates, care a susținut-o. Operă a fost terminată în 1916, distribuția partidelor a fost făcută, au început repetiții, dar premiera nu a avut loc din cauza unei serii nefericite de obstacole. Uneori mai târziu, a doua ediție a operei a fost realizată de Prokofiev, dar și Teatrul din Bolshoi a pus-o în scenă doar în 1974. În timpul vieții compozitorului, a fost realizată doar a doua ediție a Teatrului de la Bruxelles La Monnet din 1929, unde opera a fost interpretată în limba franceză. Ultima lucrare, scrisă și interpretată în pre-revoluționarul St Petersburg, a fost prima simfonie. Pe durata vieții în străinătate au fost create operele "Dragostea pentru trei portocale" și "Fiul Angel", trei simfonii, multe sonate și piese, muzica pentru filmul "Locotenent Kizhe", concerte pentru violoncel, pian, viori și orchestra.

Revenind la URSS este momentul producerii rapide a creației lui Prokofiev, când s-au născut lucrări care i-au devenit "cartea de vizită" chiar și pentru cei care nu cunosc muzica clasică - baletul Romeo și Julieta și povestea simfonică Petru și Lupul. În 1940, Opera. KS Stanislavsky oferă premiera "Semințe Kotko". În același timp, a fost terminată lucrarea la opera "Angajamentul în mănăstire", unde domnul Mendelssohn a co-autor al libretului.

În 1938, a văzut lumina filmului S. Eisenstein "Alexander Nevsky", care după câțiva ani a fost destinat să devină un simbol al luptei împotriva invadatorilor nazisti. Muzica acestui film, precum și al doilea film monumental al regizorului Ivan the Terrible, a fost scris de Serghei Prokofiev. Anii de război au fost marcați prin evacuarea în Caucaz, precum și lucrările asupra a trei lucrări majore: cea de-a cincea simfonie, baletul Cenușăreasa, Opera de război și pace. Cel de-al doilea soț a devenit autorul libretului acestei opere și lucrările ulterioare ale compozitorului. Perioada postbelică se remarcă în primul rând pentru două simfonii - al șaselea, care este considerat un recviem special pentru victimele războiului, iar cel de-al șaptelea, dedicat tinerilor și speranțelor.

Informații interesante:

• Editarea operei The Player, scrisă pentru Teatrul Mariinsky în 1916, nu a fost niciodată pusă pe scenă. Premiera celei de-a doua ediții a avut loc abia în 1991.
• În timpul vieții lui Prokofiev în URSS au fost organizate doar 4 operă. În același timp - nici unul la Teatrul Bolshoi.
• Serghei Prokofiev a lăsat două văduve legitime. Cu o lună înainte de arestarea lui L. Prokofyeva, care nu ia dat divorț, fie din motive de siguranță proprie, fie pentru că nu dorea să renunțe la iubitul ei, compozitorul sa recăsătorit. El a fost sfătuit să profite de prevederile legale ale decretului privind interzicerea căsătoriei cu străinii, care a recunoscut că invaliditatea căsătoriei bisericești cu Lina Ivanovna, încheiată în Germania. Prokofiev a grăbit să legalizeze relațiile cu M. Mendelsohn, expunând astfel fosta sa soție la lovitura mașinii represive sovietice. La urma urmei, cu lovitura de stilou și împotriva voinței ei, de la soția lui Prokofiev, ea sa transformat într-un străin singuratic, menținând relații cu alți străini de la Moscova. La întoarcerea din tabără, prima soție a compozitorului și-a restabilit în mod judiciar toate drepturile conjugale, inclusiv o parte semnificativă a moștenirii.
• Compozitorul a fost un jucator de sah genial. "Șahul este muzica gândirii" este unul dintre cele mai cunoscute aforisme ale sale. După ce a reușit chiar să câștige un meci împotriva campionului mondial de șah H.-R. Capablanca.

• Din 1916 până în 1921, Prokofiev a colectat un album cu autografele prietenilor săi, care a răspuns la întrebarea: "Ce credeți despre soare?". Printre cei care au răspuns au fost K. Petrov-Vodkin, A. Dostoevskaya, F. Chaliapin, A. Rubinstein, V. Burliuk, V. Mayakovsky, K. Balmont. Creativitatea lui Prokofiev este adesea numită însorită, optimistă, veselă. Chiar și locul său de naștere din unele surse este numit Floarea-soarelui.
• În biografia lui Prokofiev, se remarcă faptul că în primii ani ai spectacolelor compozitorului din Statele Unite, el a fost numit acolo "bolșevica muzicală". Publicul american era prea conservator pentru a-și înțelege muzica. În plus, ea a avut deja idolul ei rusesc - Serghei Rakhmaninov.
• La întoarcerea în URSS, Prokofiev a primit un apartament spațios într-o casă pe Zemlyaniy Val, în vârstă de 14 ani, unde trăiau în special: pilotul V. Chkalov, poetul S. Marshak, actorul B. Chirkov, artistul K. Yuon. Și, de asemenea, le-a permis să aducă cu ei un Ford albastru cumpărat în străinătate și chiar să obțină un sofer personal.
• Contemporanii au remarcat capacitatea lui Serghei Sergheievici de a se îmbrăca cu gust. Nu era jenat de culori strălucitoare sau combinații îndrăznețe în îmbrăcăminte. Îi plăcea parfumurile și accesoriile scumpe franceze, cum ar fi cravatele, vinurile bune și mâncarea fină.
• Serghei Prokofiev timp de 26 de ani a condus un jurnal personal detaliat. Dar, după ce sa mutat în Uniunea Sovietică, a decis că este mai bine să nu mai faceți asta.

• După război, Prokofiev locuia în principal într-o casă de țară din satul Nikolina Gora, pe care a cumpărat-o cu banii celui de-al cincilea premiu Stalin. În Moscova, casa lui avea trei camere într-un apartament comunal, unde, în plus față de compozitor, și tatăl vitreg, Mira Abramovna, locuia împreună cu soția sa.
• Compozitorul a inclus adesea în lucrările sale fragmente și melodii ale operelor anterioare. Exemplele includ:
  - muzica baletului "Ala și Lolly", pe care S. Dyagilev a refuzat, a fost reproiectată de Prokofiev în suita sciților;
  - muzica Simfoniei a Treia este luată din opera "Îngerul Fiery";
  - A patra simfonie sa născut din muzica baletului "Fiul risipitor";
  - Tema "Stepa tătară" din pictura "Ivan cel Groaznic" a constituit baza ariei lui Kutuzov în opera "Războiul și pacea".
• "Steel Skok" a văzut mai întâi scena rusă abia în 2015, la 90 de ani de la crearea sa.
• Compozitorul și-a terminat lucrarea pe duetul Katerina și Danila de la baletul "Povestea Florii de Piatră" cu câteva ore înainte de moartea sa.
• Viața ss Prokofiev și I.V. Stalin sa oprit într-o zi, din cauza căreia moartea compozitorului a fost anunțată la radio cu o întârziere, iar organizarea funeraliilor a fost mult mai dificilă.

Serghei Prokofiev și Cinema

Crearea de muzică pentru filme ale unui compozitor de acest nivel nu are precedent în artă. În anii 1930 - 40, Serghei Prokofiev a scris muzică pentru opt filme. Unul dintre ei, "The Queen of Spades" (1936), nu a văzut lumina din cauza focului de la Mosfilm, care a distrus filmul. Muzica lui Prokofiev pentru primul film, "locotenentul Kizhe", a devenit incredibil de populară. Pe baza sa, compozitorul a creat o suită simfonică, care a fost realizată de orchestre în întreaga lume. Au fost create doua balete pentru aceasta muzica. Cu toate acestea, Prokofiev nu a acceptat imediat oferta filmarilor - prima sa reactie a fost un refuz. Dar după ce a citit scenariul și discuția detaliată a ideii regizorului, el a fost interesat de idee și, așa cum a remarcat în Autobiografie, a lucrat rapid și cu plăcere la muzica pentru locotenentul Kizhe. Crearea unei suite necesită mai mult timp, retestarea și chiar procesarea unor subiecte.

Spre deosebire de "locotenentul Kizhe", Prokofiev a acceptat propunerea de a scrie fără ezitare muzica pentru filmul "Alexander Nevsky". Ei erau familiarizați cu Serghei Eisenstein de mult timp, Prokofiev se considera chiar a fi fanii regizorului. Lucrul pe imagine a fost o sărbătoare a acestei co-creații: uneori compozitorul a scris textul muzical, iar regizorul bazat pe el a construit filmarea și editarea episodului, uneori Prokofiev a urmărit materialul finit, atingând ritmurile cu degetele pe lemn și aducerea scorului final după ceva timp. Muzica lui Alexander Nevsky a cuprins toate trăsăturile principale ale talentului lui Prokofiev și a intrat meritat în fondul de aur al culturii mondiale. În timpul războiului, Prokofiev a creat muzică pentru trei filme patriotice: "Partizanii în stepele Ucrainei", "Kotovsky", "Tonya" (din colecția de filme "Our Girls"), precum și o imagine biografică "Lermontov" (împreună cu V. Pușkov).

Nu în ultimul rând, lucrarea lui Prokofiev despre filmul lui S. Eisenstein "Ivan cel Groaznic", care a început în Alma-Ata. Muzica "Ivanului cel Groaznic" cu puterea lui folk-epică continuă temele lui "Alexander Nevsky". Dar cea de-a doua imagine comună a două genii constă nu doar în scenele eroice, ci și în povestiri despre istoria conspirației boierești și a intrigelor diplomatice, care necesită un fond muzical mai divers. Această operă a compozitorului a fost premiată cu Premiul Stalin. Deja după moartea lui Prokofiev, muzica lui Ivan cel Groaznic a servit drept bază pentru crearea unui oratoriu și a unui balet.

În ciuda faptului că soarta uimitoare a lui Serghei Prokofiev ar putea servi drept bază pentru cel mai interesant scenariu de film, încă nu există imagini artistice despre viața compozitorului. La diverse aniversări - din ziua nașterii sau a morții - au fost create numai filme și programe de televiziune. Poate că acest lucru se datorează faptului că nimeni nu se angajează să interpreteze în mod neechivoc acțiunile ambigue ale lui Serghei Sergheievici. Pentru ce motive sa întors în URSS? A fost perioada sovietică a muncii sale conformism sau inovare? De ce sa despartit prima sa casatorie? De ce a permis lui Lina Ivanovna să refuze din greșeală să evacueze de la Moscova militară, să nu scoată chiar pe copii? Și avea grijă deloc de altceva decât de vanitatea sa și realizarea creativă - soarta primei soții arestate și a fiilor săi, de exemplu? Nu există răspunsuri la aceste și la multe alte întrebări acute. Există opinii și presupuneri care ar putea fi nedrepte față de marele compozitor.

Serghei Prokofiev în viața unor muzicieni remarcabili

• Serghei Taneyev El a spus despre Serghei Prokofiev, în vârstă de nouă ani, că are abilități deosebite și audiere absolută.
• La inregistrarea muzicii pentru filmul "Locotenentul Kizhe", orchestra simfonica a fost condusa de un tanar dirijor Isaac Dunaevsky. Ulterior, în corespondența personală, Dunăevski a exprimat o atitudine ambiguă față de Prokofiev datorită poziției sale privilegiate.
• Biografia lui Prokofiev afirmă că compozitorul Boris Asafiev a fost un coleg de clasă conservator și prietenul lui Prokofiev pe termen lung. Cu toate acestea, la primul Congres al compozitorilor sovietici din 1948, a fost citit un discurs în numele lui, în care lucrarea "formalistului" Prokofiev a fost asimilată cu fascismul. În plus, Asafiev în numele lui Zhdanov a editat decretul "Despre opera" Marea prietenie "de V. Muradeli, în care, apropo, a fost numit președinte al Comitetului de organizare al Uniunii compozitorilor.
• Balletul "Pe Nipru" a devenit producția de debut pentru doi coregrafi de generații diferite - Serge Lifar în calitate de coregrafă a Operei de la Paris în 1930, și Alexei Ratmansky la Teatrul American de Balet (2009).
• Mstislav Rostropovici a fost foarte prietenos cu Serghei Prokofiev, pentru care compozitorul a creat Concertul Simfonic pentru violoncel și orchestră.
• Partidul lui Polina în producția de premiere a Teatrului de Operă Bolsoi "The Player" (1974) a fost ultimul rol al lui Galina Vishnevskaya înainte de emigrare.
• Galina Ulanova, prima interpretă a partidului Juliet, a reamintit că a fost una dintre cei care au crezut că "nu există o poveste mai tristă în lume decât muzica lui Prokofiev în balet". Melodia compozitorului, temposurile și starea de spirit schimbătoare a creat probleme de înțelegere a ideii și de rolul ei. Anii mai târziu, Galina Sergheevna ar spune că dacă ar fi fost întrebată ce ar trebui să fie muzica "Romeo și Julieta", ea ar fi răspuns doar cu ceea ce a scris Prokofiev.

• SS Prokofiev - compozitorul preferat al lui Valery Gergiev. Din opera "Război și pace" a început soarta dirijorului său în Teatrul Kirov (Mariinsky). Poate pentru acest motiv Teatrul Mariinsky este singurul din lume al cărui repertoriu include 12 producții ale operelor lui Prokofiev. Pentru aniversarea a 125 de ani de la compozitor, în aprilie 2016, Orchestra Teatrului Mariinsky a jucat toate cele 7 simfonii ale sale timp de trei zile jubileu. Valeri Gergiev a salvat compozitorul dacha de distrugere prin cumpărarea lui și transferarea lui către fundația sa caritabilă, care intenționează să facă un centru cultural acolo.

Așa cum se întâmplă adesea cu geniile, interesul pentru muzica lui Serghei Prokofiev crește cu atât mai mult, cu atât mai mult timp trece de la data scrierii sale. Înainte de generația ei de ascultători, ea, chiar și în secolul XXI, nu este un clasic înghețat, ci o sursă vie de energie și puterea creativității autentice.