Alexander Sergeevich Dargomyzhsky
Geniile nerecunoscute se consideră a fi mulți dintre cei care nu au zâmbit la succesul creativ. Dar adevăratul sens al talentului este cunoscut doar de timp - acoperă pe cineva cu uitare și îi dăruiește pe cineva cu nemurire. Talentul neobișnuit al lui Alexander Sergeevich Dargomyzhsky nu a fost apreciat de contemporanii săi, dar contribuția lui la muzica rusă sa dovedit a fi cea mai semnificativă pentru câteva generații ulterioare de compozitori ruși.
O scurtă biografie a lui Alexander Dargomyzhsky și multe lucruri interesante despre compozitor pot fi găsite pe pagina noastră.
Scurtă biografie Dargomyzhsky
La 2 februarie 1813 sa născut Alexander Dargomyzhsky. Locul nașterii sale este cunoscut cu certitudine că era un sat din provincia Tula, dar istoricii continuă să argumenteze despre numele său exact. Cu toate acestea, ea nu a jucat un rol semnificativ în soarta compozitorului, ci în moșia Tverdunovo aparținând mamei sale, căreia ia fost adusă puțină Sasha în vârstă de câteva luni. Proprietatea era situată în provincia Smolensk, nu departe de satul Novospasskoye, cuibul tribal al primului compozitor clasic rus M.I. Glinka, cu care Dargomyzhsky va fi foarte prietenos. Ca un copil, Sasha nu a petrecut prea mult timp la imobil - în 1817 familia sa mutat la Sankt Petersburg. Dar mai târziu a venit în mod repetat acolo pentru inspirație și pentru studiul artei populare.
Potrivit biografiei lui Dargomyzhsky, în capitală, un băiat de șapte ani a început să învețe să cânte la pian, pe care îl cunoștea delicat. Dar scrisul a fost adevărata sa pasiune, la 10 ani a fost deja autorul mai multor piese și romance. Serios acest hobby nu se referea nici la profesorii lui Sasha, nici la părinți. Și la vârsta de 14 ani a intrat în slujba în nou-creatul Control al Ministerului Curții Imperiale. În opera sa, el se distinge prin zelul său și se mișcă repede la scara de lucru. Fără încetarea, totuși, să scriem muzică. Romancii, compuse la acel moment, au început să cucerească saloanele din Petersburg și au fost interpretate în mod literal în fiecare cameră de zi. După ce i-am făcut cunoștință cu MI Glinka, Dargomyzhsky a studiat independent compoziția și contrapunctul asupra manuscriselor aduse de el din Germania de profesorul Z. Den.
În 1843, Alexander Sergheiev a demisionat și a petrecut următorii doi ani în străinătate, comunicând cu compozitori proeminenți și figuri muzicale ale erei sale. La întoarcerea sa, a început să studieze folclorul rus, mai ales pe cântecele din provincia Smolensk. Un rezultat a fost crearea operei "Mermaid". La sfârșitul anilor '50, Dargomyzhsky se apropie de cercul compozitorilor în devenire, care mai târziu se vor numi "Mighty Handful". În 1859 sa alăturat consultanților Societății Muzicale din Rusia.
În 1861, după desființarea servitoarei, Alexandru Sergheevic a devenit unul dintre primii proprietari care au eliberat țăranii, lăsându-i pământ fără să plătească o plată monetară. Din păcate, generozitatea umană nu și-a făcut succesul creativ. În acest context, sănătatea sa a început să se deterioreze în mod constant, iar la 5 ianuarie 1869, compozitorul nu mai era.
Fapte interesante despre Dargomyzhsky
- Dargomizu a fost scurt, subțire, cu o frunte înaltă și trăsături mici. Stilul modern pentru el îl numește "pisoi adormit". Din boala pe care o suferise în copilărie, el vorbea târziu, iar vocea lui a rămas neobișnuit de ridicată pentru un bărbat pe toată durata vieții sale. În același timp, a cântat frumos, făcându-și propriile romane cu un sentiment că într-o zi, în timp ce îl ascultă, chiar și L.N. Gros. El a impresionat femeile cu farmecul, simțul umorului și tratamentul impecabil.
- Tatăl compozitorului, Serghei Nikolaevici, a fost fiul nelegitim al proprietarului terenului A.P. Ladyzhensky, și a primit numele de familie sub numele de moștenire a tatălui său vitreg Dargomyzh. Mama compozitorului, Maria Borisovna Kozlovskaya, a venit dintr-o familie nobilă, originară din Rurikovich. Părinții ei au negat oficialul mic în mâna fiicei sale, așa că s-au căsătorit în secret. 6 copii s-au născut în căsătorie, Alexandru a fost al treilea. Serghei Nikolaevici sa întâmplat să-l îngroape pe iubitul său soț, pe cei patru copii ai săi și chiar pe două nepoate. Din întreaga familie mare a lui Alexandru Sergheić, singura sură care a supraviețuit a fost Serghei S. Ștepanova. A ridicat două fiice ale sorei mai mici a lui Erminia, care a murit în 1860. Fiul ei, Serghei Nikolaevich Stepanov, și două nepoate au devenit singurii descendenți ai lui Dargomyzhskys.
- Sergey Nikolayevich Dargomyzhsky a apreciat foarte mult simțul umorului în rândul oamenilor și a încurajat dezvoltarea acestei calități în copiii săi, pentru o acuitate de succes sau o frază inteligentă, acordându-le 20 de copeici.
- Biografie Dargomyzhsky spune că Alexander Sergheițich nu a fost niciodată căsătorit. Au existat zvonuri despre relația lui romantică cu Love Miller, pe care a învățat-o cântând. Timp de mulți ani, el a avut o prietenie delicată cu elevul său, Lyubov Belenitsyna (în căsătorie cu Karmalina), după cum reiese din corespondența extinsă care a supraviețuit. Ultimele au fost dedicate mai multor romane.
- De-a lungul vieții sale, compozitorul a trăit împreună cu părinții săi. După moartea tatălui său, a trăit timp de mai mulți ani în familia surorii sale, Sofia Sergheevna, și apoi a închiriat un apartament în aceeași casă.
- În 1827 a fost tipărită cartea de poezii și piese de teatru ale copiilor. Dargomyzhskaya "Darul fiicei mele." Poezia era dedicată sorei mai mici a compozitorului Lyudmila.
- În muzica de familie Dargomyzhskikh sunat în mod constant. În plus față de Maria Borisovna și Alexander, care au cântat pianul, fratele Erast deținea vioara și sora Erminia - harpa.
- Opera Esmeralda a fost scrisă pe libretul lui V. Hugo, tradusă în limba rusă de Dargomyzhsky.
- Compozitorul a învățat câțiva ani cântând cântăreților amatori fără nici un cost pentru elev. Unul dintre elevii săi a fost A.N. Purgold, sora soțului / soției N.A. Rimski-Korsakov.
- Dargomirjski a fost un mare acompaniator empatic, citind o foaie de muzică ca o carte. A învățat piesele din propriile sale opere cu cântăreții. Ca compozitor, el a asigurat întotdeauna că acompaniamentul de pian al ariilor sau romani a fost extrem de simplu de realizat și nu a eclipsat vocea interpretului.
- În 1859, Opera de la Petersburg a fost arsă, unde au fost păstrate clavierii operelor compozitorilor ruși. "Mermaid" era printre ei. Și numai datorită acestei ocazii, scorul nu a fost pierdut iremediabil - cu două săptămâni înainte de incendiu a fost copiat înainte de a fi trimis la Moscova pentru a fi interpretat în beneficiul cântărețului Semenova.
- Partidul lui Miller a fost unul dintre cei mai iubiți de F.I. Chaliapin, a interpretat de multe ori arii de la "Mermaid" la concerte. În 1910, la unul dintre spectacole, dirijorul a tras tempo-ul, motiv pentru care cântăreața însuși trebuia să-i bată cu piciorul pentru a nu sufoca în arieni. În timpul întreruperii, văzând regizorul aprobând acțiunile dirijorului, el a plecat acasă cu mânie. El a fost întors la teatru și a terminat piesa, dar un mare scandal a izbucnit în presă, pentru a corecta situația, directorul teatrelor imperiale a plecat urgent la Moscova. Ca rezolvare a conflictului, lui Chaliapin i sa permis să dirijeze spectacolele în care a participat. Deci "Mermaid" a dat arta regizorului Chaliapin.
- Unii savanți de la Pushkin cred că poetul inițial a conceput "Rusalka" ca libret de operă.
- Banii pentru producția "The Stone Guest" au fost colectați de toți din Petersburg. Compozitorul a numit prețul operei sale la 3000 de ruble. Teatrele imperiale nu au plătit astfel de bani autorilor ruși, limita a fost epuizată de 1.143 de ruble. TS.A. Cui și V.V. Stasov a apărut în imprimantă cu acoperirea acestui fapt. Cititorii ziarului Sankt-Petersburg au început să trimită bani pentru a cumpăra opera. Astfel a fost livrată în 1872.
- Astăzi, compozitorul este rareori interpretat acasă și abia știu în lume. În partea de vest, există "Mermaid" al lui A. Dvorak, care are arii populare. The Guest Guest este un complex de percepție și, în plus, traducerea pierde în mare măsură legătura dintre muzică și versetul lui Puskin și, prin urmare, chiar ideea unei opere neobișnuite. În fiecare an în lumea de operă Dargomyzhsky efectuate de numai aproximativ 30 de ori.
Creativitate Alexander Dargomyzhsky
Primele lucrări ale lui Sasha Dargomyzhsky sunt datate în anii 1820 - acestea sunt cinci piese de pian cu caracter diferit. Din biografia lui Dargomyzhsky, aflăm că, până la vârsta de 19 ani, compozitorul avea deja câteva ediții de lucrări de cameră și romane și era popular în cercurile salonului. Un caz a intervenit în soarta sa creativă - o apropiere de MI Glinka. Ajutorul în pregătirea pentru producția de "Viața pentru țar" din Dargomîjski a provocat dorința de a scrie opera în sine. Dar nu sa axat pe teme epice sau eroice, ci pe drame personale. Inițial, sa îndreptat spre istoria Lucreziei Borgia, elaborând un plan pentru operă și scriind mai multe numere. Cu toate acestea, la sfatul cercului intern s-au despărțit de acest plan. Un alt complot ia fost dat de cel mai popular roman din acea vreme, "Notre Dame de Paris" de V. Hugo. Compozitorul a numit opera sa "Esmeralda", a fost finalizat până în 1839, dar nu a văzut scena decât în 1847. De 8 ani, opera a stat în cadrul Direcției Teatrelor Imperiale fără mișcare, fără nici un fel de aprobare și nici refuz, premiera de la Moscova a avut un mare succes, în 1851 Esmeralda Sa arătat în Teatrul Alexandrinsky din Moscova, cu doar 3 spectacole, cercurile muzicale au perceput opera favorabil, dar criticii și publicul au acceptat-o în mod răcoros, iar acest lucru sa datorat, în mare parte, performanței neatente și performanței slabe.
Dargomyjsky scrie romantismul, printre care și operele unice ale genului de benzi desenate și o cantată "Triumful lui Bacchus"pe versurile lui Pushkin, ea a fost interpretată doar o singură dată, apoi a fost transformată într-un balet de operă, dar în această formă a stat timp de 20 de ani în note fără a primi aprobarea pentru a fi pus în scenă. , de asemenea, pe complotul lui Puskin. "sirenă"creat de-a lungul a 7 ani, Alexander Sergeevich a primit un impuls creativ dintr-un concert din 1853, în care audiența ia acceptat în mare parte operele, iar el însuși a fost premiat cu o bandă de argint cu o baghetă decorată cu pietre prețioase. la un an după terminare, dar la fel de repede și la stânga pe scenă - după doar 11 spectacole, deși publicul îi plăcea, în general, a fost din nou foarte proastă, cu costume și decorațiuni vechi din selecție. 1865, o reînnoire foarte reușită a fost condusă de EF Napravnik.
Anii 1860 au adus o nouă etapă la opera compozitorului. Au fost create mai multe lucrări simfonice, cu care sa dus în Europa. Suprapunerile din Mermaid și fantezia simfonică efectuate în Belgia au fost primite călduros.Kazachok"Înapoi în Petersburg, Dargomirski se întoarce din nou la complotul marelui său nume, Pușkin:Oaspete de piatră"nu există libretul propriu, muzica este scrisă direct pe textul poetului, sunt adăugate două melodii suplimentare ale lui Laura, dintre care unul este și versurile lui Puskin, compozitorul nu a avut timp să termine lucrarea, lăsând moștenit să-și termine ultima lucrare a lui C. Cui și să orchestreze N. Rimsky-Korsakov Premiera cinematografului The Stone Guest a avut loc la trei ani după moartea lui Alexander Sergheevici, așa cum sa întâmplat înainte, opiniile despre această lucrare inovatoare s-au derulat, în primul rând pentru că puțini puteau vedea forma neobișnuită de recitative, care au schimbat ariile și ansamblurile, corespondența exactă a muzicii cu ritmul versului lui Pushkin și drama eroilor săi.
Muzica Dargomyzhskogo în cinema
Cinematograful a apelat la opera lui Alexander Sergheievici doar de două ori. În 1966, Vladimir Gorikker a realizat filmul cu același nume în opera "The Stone Guest". V. Atlantov, I. Pechernikova (cântă T. Milashkina), E. Lebedev (cântă A. Vedernikov), L. Trembovelskaya (cântă T. Sinyavskaya) au avut premiera. În 1971, pe ecrane a apărut opera "Mermaid" cu E. Suponev (cântă I.Kozlovsky), O. Novak, A. Krivchenei, G. Koroleva.
Nu prima, ca și Glinka, nu ingenioasă, ca Mussorgsky, nu prolifică, ca și Rimsky-Korsakov ... Dezamăgit și dezamăgit de dificultățile cu care se confrunta în timp ce încerca să-și prezinte operele publicului. Care este sensul principal al lui Dargomyzhsky pentru muzica rusă? Prin retragerea de la influenta puternica a scolilor italiene si franceze de compozitie, el a trecut prin arta intr-un mod unic, urmand propriile gusturi estetice, fara sa-i indulge publicul. Acest lucru a făcut ca sunetul și cuvântul să fie inextricabil legate. Va dura destul de mult timp, iar Mussorgsky și Richard Wagner își vor da viziunea asupra acestei direcții. El a fost cinstit și nu și-a trădat idealurile, iar valoarea lucrării sale a fost demonstrată de timp, punând numele lui Dargomyzhsky printre cei mai buni compozitori ruși.
Lasă Un Comentariu