Harp: istorie, video, fapte interesante

Instrument muzical: Harp

"Într-o anumită împărăție, într-o anumită stare ..." Așa începeți multe povești populare rusești, cărora ne-a plăcut să le ascultăm cu mare plăcere în copilărie. Aici am întâlnit eroii buni și răi, precum și o mulțime de minunate lucruri magice, cum ar fi fețele de masă care se îmbrăcătesc, pălăria invizibilă și gusli-ul care-ți face să dansezi neobosit. Gusli este un instrument muzical popular tradițional rusesc care a fost jucat în Rusia din timpuri imemoriale și care a fost menționat nu numai în basme și epice epice, ci și în alte tipuri de artă populară, cum ar fi cântece și zicători.

O poveste plină de umor: "La sărbătoare, la lume și la oameni buni" - se potrivește acestui instrument glorios în cel mai bun mod posibil. Sărbătorile domnești și boierești, brățări rurale și urbane, nunți și înmormântări, jocuri păgâne și droguri - în antichitate totul a fost însoțit de sunetul guslienilor, care acum sunt considerat drept simbol al țării noastre mari și o expresie a caracterului național al poporului rus. Poeții îi cântă în poemele lor, iar artiștii le afișează în picturile lor. În cinematografie, sunetul de gusli este foarte des folosit pentru designul muzical al frumuseții încântătoare a naturii rusești.

Povestea gusli și multe fapte interesante despre acest instrument muzical pot fi găsite pe pagina noastră.

sunet

Sunetul de gusli - acest instrument distinctiv captivează ascultătorii de la primele note. Vocea lui sonoră, dar în același timp blândă și melodică în mâinile pricepete ale artistului poate să prezinte atît zvonul clopotului, cât și murmurul pârâului și cântatul de păsări. Timbrul moale, bogat și irizat al instrumentului creează un sentiment de pace și liniște.

Sursa sunetului pe harpă este corzile flexibile întinse, fiecare dintre ele fiind reglată la pasul dorit. Sunetul este extras cu vârfurile degetelor sau cu un pick.

Psalturile, având o mare varietate de specii, diferă în formă, număr de șiruri de caractere, dimensiune și reglare. Unele instrumente sunt ajustate pentru cromatism, altele au un model diatonic, care poate fi schimbat la cererea interpretului. Cu cât șirul este mai greu, cu atât este mai mare sunetul.

Diferite tipuri de sunet se folosesc pe diferite tipuri de gusli, cum ar fi o pensetă (pizzicato), arpeggio, saber, glissando, tremolo și altele.

fotografie:

Fapte interesante

• Diferitele națiuni au unelte care sunt foarte asemănătoare în construcție cu harpa, dar au diferite nume. În Lituania - kankles, în Letonia - kokle, în Finlanda - kantele. În Iran există un santur, în Armenia un canon, în China un guqin.
• Artistul de pe harpă este numele potrivit pentru harpist, nu pentru guslar, așa cum mulți oameni cred.
• Țarul rus Ivan cel Groaznic pentru distracția sa personală în curte a fost un grup de harpiști.
• În 1654, prin ordine specială a Patriarhului Întregii Rusii Nikon, cinci căruțe mari încărcate cu instrumente de bufon, inclusiv harfe, au fost aduse pe coasta Moscovei - râuri și arse acolo cu tot poporul. Un incendiu imens de câteva zile.
• Un interpret virtuos, compozitor și colecționar de cântece populare V. Trutovski a slujit la curtea împărătesei Catherine al II-lea.

• În mai 1945, ansamblul de harpiști a fost prezent în Berlin pe treptele Reichstagului învins. Și, de asemenea, la un concert de la Moscova dedicat Paradei Victoriei.
• Prima melodie înregistrată cu note pentru a juca harpa a fost cântecul folcloric ucrainean "Oh, du-te și fă cireșe". A fost înregistrată de compozitorul francez F. Bualde din Sankt Petersburg în 1803.
• În 2006, în St. Petersburg, care a fost considerată capitala mondială a culturii Guseln, a fost creat Clubul Guslar din St. Petersburg. Scopul principal al acestei organizații este să promoveze în mod activ instrumentul, să studieze, să păstreze și să dezvolte abilități performante pe harpă.

desen

Harpa are în prezent mai multe soiuri care diferă în formă, tuning și număr de șiruri de caractere, dar toate au caracteristici distinctive de design, incluzând trei părți principale: corpul, coada și cuierul.

carcasă pterygoidele includ punțile superioare și inferioare, care sunt interconectate de o carcasă (cadru).

Pe platforma superioară, la fabricarea căreia se utilizează în mod obișnuit un molid rezonant, există o gaură de rezonator, o placă metalică cu știfturi, un suport și o piuliță.

Gaura sau priza de rezonator mărește durata și intensitatea sunetului.

Pe știfturile care se află pe o placă metalică, șirurile sunt fixate.

Cârligele utilizate pentru tensionarea corzilor sunt realizate din metal și au forma unui cilindru cu diametrul de 0,7 cm și o lungime de 5 sau 6 cm.

Standul și pragul, care depind de nivelul înălțimii șnurului, sunt realizate din specii de arbori mai duri. O placă de alamă sau de cupru este introdusă în centrul suportului și al piuliței.

Puntea de jos este realizată din arțar, mesteacăn, nuc, cenușă de munte.

În interiorul punții superioare și inferioare, pentru a crește rezistența și distribuția uniformă a vibrațiilor sonore, sunt lipite blocuri din lemn, numite arcuri.

specie

Harpa în cursul evoluției sale a suferit modificări semnificative. Până în prezent, ele sunt împărțite în patru tipuri: în formă de aripă, în formă de cască, lire și staționare, care la rândul lor sunt de două tipuri: tastatură și vârf.

• aripa-harpă - în cazul persoanelor care sunt deseori numite sylvate sau sună, sunt în prezent cele mai populare. Numărul de șiruri ale instrumentului variază de la cinci la șaptesprezece, dintre care cele medii sunt reglate de sunetele scalei diatonice, iar cele extreme superioare și inferioare pot suna ca cele bourdon. În prezent, există douăsprezece opțiuni pentru personalizarea acestui tip de gâscă. Principala metodă de extragere a sunetului, care este folosită pentru acompanierea acordurilor, este mânia saberă efectuată de mâna dreaptă. Degetele mâinii stângi în același timp suprimă șirurile nerevendicate. Pentru conducerea liniilor melodice se folosește metoda de a scoate corzi individuale sau tremolo. Ptergeoidele au patru subspecii, care diferă în funcție de dimensiune și pantă, sunt piccolo, prima, alto și bas.
• cascăe gusli - au al doilea nume al imnului, înfățișându-se asemănătoare unei căști. Numărul de șiruri este de la zece la douăzeci și șase. Instrumentul este jucat cu ambele mâini, dreapta joacă melodia, acompaniamentul armonic stâng. Principalele trucuri ale jocului sunt trăgând șiruri de caractere și tremolo.
• în formă de liră Gusli - principala diferență a acestui tip de gusl este prezența așa-numitei ferestre de joc, cu ajutorul căreia artistul manipulează șirurile: el suprimă inutil sau trupește sunete suplimentare.
• staționar tastatura și harpurile pline, care sunt numite și academice sau concertate, au o scală cromatică.

Tastatură gusli au un interval de la 4 la 6 octave, șirurile sunt întinse în același plan, iar numărul lor poate fi de la 49 la 66. Pe acest instrument este instalat un sistem mecanic cu douăsprezece chei ca un pian, când este presat, să sune. Principala metodă de performanță este arpeggio de la sunete inferioare la superioare.

Nava harfa reprezintă un cadru metalic cu șiruri întinse pe el, situate în două nivele. Cadrul este plasat în corp, în picioare pe picioarele de lemn. Intervalul de sunete al acestui instrument este egal cu gama de tastatură gusl. O extragere a sunetului dificilă pe aceste harfe, realizată de mâna dreaptă și stângă, vă permite să efectuați lucrări de complexitate variată.

cerere

Astăzi, mulți reprezintă harfa ca un instrument arhaic de bufoni. Cu toate acestea, acest lucru nu este deloc cazul; harpa a devenit mult timp un instrument profesional de scenă cu un sunet unic de lux. În prezent, în fiecare orchestră folclorică, există un set de gusli: tastatură și masă înțepată.

În plus față de practica orchestrală, instrumentul este folosit în mod activ ca solo, ansamblu, precum și în grupuri muzicale de diferite stiluri, printre care: folk, jazz și chiar rock. Grupurile în care muzicienii cântă numai harfe sunt foarte populare cu ascultătorii. Muzica academică, declamația melodică, poemele spirituale, melodiile folclorice și melodiile sunt o mică listă de genuri muzicale care se joacă pe instrument. Din nefericire, harpurile pentru a juca muzică în viața de zi cu zi sunt acum aproape nefolosite.

Planul de repertoriu pentru instrument este foarte divers. Numerele muzicale ale personajului folcloric, precum și transcripțiile operelor celor mai mari compozitori de clasici străini și ruși: G. Percell, G. Telemann, A. Vivaldi, G. Handel, A. Corelli, K. Gluka, I. S. Bach, V. Mozart, J. Haydn, L. Couperin, C. Debussy, M.I. Glinka, A. Borodin, PI Ceaikovski, A. Lyadov, N.A. Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky, I. Stravinski și alții.

Printre compozitorii contemporani care au compus special pentru harpă și au lăsat multe opere originale deosebite, aș dori să menționez mai ales pe V. Gorodovskaya, E. Derbenko A. Dunaevskaya, V. Malyarova, O. Meremkulova, D. Lokshin și V. Boyashova, E. Synodskaya și K. Shakhanova.

artiști

Artiștii de pe harpă din Rusia antică au fost foarte onorați, au fost tratați cu mare respect. În prezent, în legătură cu o creștere a interesului pentru originea culturii muzicale naționale ruse, munca muzicianilor-muzicieni este din nou de mare interes. Acest lucru este evidențiat de faptul că popularitatea gusli crește în fiecare an, și cu ea plenitudinea sălii de concerte, în care sună vechiul instrument rusesc vechi.

Sunt câțiva artiști care astăzi captează inimile ascultătorilor, aici sunt numele câtorva dintre ei:

L. Muravyova, G. Malyarova, D. Volkov, N. Dyachenko, T. Kostyuchkova, T. Kiseleva, E. Kostina, M. Belyaev, P. Lukoyanov, I. Akhromeev, A. Baikalets, V. Ivanov, D. Paramonov, E. Strelnikov, K. Shakhanov, S. Starostin și mulți alții.

Vorbind despre harpistii muzicieni, care acum cuceri nu numai ascultătorii interni, ci și străini, cu creativitatea lor, este necesar să notăm adevărații entuziaști care au pus bazele școlii moderne de a juca harp, V. Povetkin și O. Smolensky. N. Golosov, F. Artamonov, A. Prohorov, P. Shalimov, S. Golovoskin, M. Vasiliev, A. Belova, V. Kononov, V. Tihonov au devenit adepți și vrednici succesori ai afacerilor lor, care au avut legături cu harpa toată viața lor. , D. Lokshin, V. Trifonov, V. Surikov, V. Belyavsky, L. Basurmanova, Y. Strelnikov, E. Komarnitskaya, Vladimir Povetkin și mulți alții care, prin creativitatea și studenții lor, răspândesc dragostea gusliilor în vasta noastră Patrie .

poveste

Istoria lui Gusli, unul dintre cele mai vechi instrumente, își are rădăcinile în antichitate. Începutul originii lor, precum și toate instrumentele de coarde, au fost legate de arcul de vânătoare al arcului de vânătoare, care, sub o tensiune puternică, a făcut un sunet plăcut urechii umane. Apoi, șirul, acționând ca un șir, era atașat corpului, care avea o cavitate înăuntru și servise ca un rezonator. Astfel, a fost obținut cel mai simplu instrument muzical, care, fără îndoială, ulterior a evoluat și, în consecință, sa schimbat. Instrumentul, similar cu guslyam, se găsește în multe naționalități și are o varietate de nume. Există o presupunere că printre slavii numele instrumentului este asociat cu șirul foarte sondaj, care în vechime era numit "gusla".

Faptul că psaltirul este cunoscut în Rusia din timpuri imemoriale nu este îndoielnic, dar una dintre primele surse indirecte care conțin imagini ale instrumentului sunt manuscrise referitoare la secolul al doilea al epocii noastre, precum și desene în temple antice. Apoi, mai fiabil despre harpă pe care o învățăm în scrierile bizantinilor, datând de la sfârșitul mileniului al șaselea, în care își exprimă surpriza în jocul îndemânat al lui Rus pe instrumente similare cu kitarul. Și numai de la mijlocul secolului al XX-lea, datorită descoperirilor expedițiilor arheologice științifice desfășurate în zona vechilor orașe rusești Novgorod și Pskov, am început să avem o idee despre arfe, unde strămoșii noștri îndepărtați au interpretat muzică.

Instrumentul din Rusia a fost revendicat și iubit neobișnuit. La sunetele lui, au fost spuse povesti, au cântat cântece, au dansat, au dansat și chiar s-au luptat, pentru că luptele cu pumn sunt distracții foarte populare printre poporul rus. Gusli a sunat pretutindeni: în colibele țărănești, pe piețele pieței și în camerele regale. Secretele realizării și arta de performanță au fost transmise din generație în generație. Printre varietatea de tipuri de unelte, cele mai des întâlnite erau pterygoid, în formă de cască și în formă trapezoidală.

Harpa a fost adesea numită "primăvară" și "sună". Acestea au fost făcute din specii de arbori care se deosebeau de cele mai bune proprietăți rezonatoare: molid sau arțar. Și corzile, al căror număr era de asemenea foarte diferit, întinse metalul, au fost cei care au dat gusla un sunet deosebit de strălucitor.

Începând cu secolul al XV-lea până în secolul al XVII-lea, poporul amuzant se bucură de o mare popularitate în rândul populației rusești. Au câștigat călătoria în sate și orașe, au făcut divertisment, au organizat diverse spectacole de divertisment. Pentru sunetul performanțelor lor, au folosit diferite instrumente muzicale folclorice, inclusiv harpa. La mijlocul secolului al XVII-lea, vremurile grele au venit pentru bufonii, care adesea râdeau la autoritățile seculare și bisericești. Ei au fost trimiși în exil și chiar executați, iar uneltele lor, inclusiv harpa, au fost colectate și distruse. Numai după ce a trecut ceva timp când Petru I a venit la putere, persecuția sa încheiat și interdicțiile au fost ridicate. Cu toate acestea, în Rusia, transformările au început într-un nou mod european, inclusiv în domeniul muzicii. În cercurile nobilimii, instrumentele europene sunt în vogă: harpa, apoi cețelul. Numai clasa inferioară a locuitorilor și țăranilor continuă să se distreze cu sunetul familial al gusliilor preferați. Iar fanii instrumentului nu au cedat, transformând în mod constant instrumentul. În timpul domniei lui Catherine al II-lea, maeștrii au construit gusli în formă de masă, care au fost superioare în sunet clavecinului de atunci. Artiștii interpreți sau executanți au îmbunătățit tehnica de performanță, care permite realizarea lucrărilor compozitorilor italieni pe harpă: arii de operă și partitate.

Gusli, în diferitele lor forme, continuă să existe în mod activ până la mijlocul secolului al XIX-lea și, după o ușoară calmare, revin din nou. La inițiativa și cererea convingătoare a entuziastului rus, creatorul "Marii Orchestre Rusă" a instrumentelor folclorice V. Andreev, precum și asociații săi N. Privalov și O. Smolensky, harfa cromatică de tastatură și apoi o întreagă familie de gusls cu piciorul compuse din piccolo au fost construite de maestrul muzical Fomin , primo, viola și bas. Aceste instrumente, incluse în compoziția orchestrei, l-au decorat cu o aromă unică de sunet de guzelny.

guzlă - un instrument vechi unic, simbolizând Patria noastră, armonie a lumii și a Ființei. Gusli a fost întotdeauna o parte integrantă a culturii rusești, interesul căruia este foarte activ urmărit în ultima vreme. Glasul frumos iridescent al gusley-ului colectează săli de concerte și provoacă o admirație sinceră a ascultătorilor de toate vârstele, care vorbește despre popularitatea crescândă a acestui instrument nativ, dar nedrept uitat.