Opera "Manon Lesko": conținut, fapte interesante, video, istorie

Opera D. Puccini "Manon Lesko"

Când un compozitor de până la 30 de ani, care nu a avut succes, a fost încântat de ideea de a scrie o operă nouă, veneratul editor milanez, Julio Ricordi, ia spus că ideea era sortită eșecului. "Manon Lescot, draga Giacomo? În timp ce toată Europa cântă Gavotte de la Manon, Juan Massenet, această idee este sortită eșecului!" Compozitorul a reiterat: "Massenet a creat" Manon "ca francez - cu pudră și minuetă, iar eu o voi face ca un italian - cu disperare și pasiune". Intuiția nu l-a lăsat jos - "Manon Lesko" a depășit gloria rivalului mai vechi și a dezvăluit lumii numele Giacomo Puccini.

Rezumatul opera Puccini "Manon Lesko"și multe lucruri interesante despre această lucrare sunt citite pe pagina noastră.

Rezumat al lui Manon Lescot

Franța, a doua jumătate a secolului al XVIII-lea. Piața din Amiens, în cazul în care oamenii așteaptă sosirea stadionului. În compania tinerilor, Rene de Grieu vorbește despre dragoste, pe care nu a experimentat-o ​​niciodată, ceea ce provoacă ridiculizarea. Lesko apare cu sora lui Manon. Fratele îndeplinește voința tatălui său și o duce în vălul din mănăstire. De Grieux este uimit de frumusețea fetei și, de îndată ce este singură, începe o conversație cu ea, cerându-i să vină la o întâlnire secretă.

Între timp, Edmond aude cum Gerond de Ravoir negociază cu cineva despre echipajul în care vrea să-l răpească pe Manon. Învățând despre asta, De Grieu conduce costumul antrenorului pentru trezorier și îl convinge pe Manon să meargă cu el la Paris - are o pasiune pentru ea. Geront este supărat de zborul lui Manon, dar Lesko îl calmează. De Grieux este sărac, ceea ce înseamnă că o fată care visează la o viață de lux va părăsi în curând.

Așa sa întâmplat - Manon trăiește cu Geront. A părăsit de Grieux de îndată ce a rămas fără bani. Dar casa bogată se plictisise deja de ea, iar Manon își aduce aminte de fosta sa iubire. Lesko o duce la ea de Grieux, iubitorii sunt explicați și din nou decid să fugă. Dar de această dată, Manon nu dorește să moară în sărăcie și începe să strângă toate bijuteriile donate de Geront. Cu toate acestea, ei nu au timp să scape - trezorierul le depășește, acuzându-l pe Manon de deznădejde. Fata este arestată și trimisă în închisoare.

Manon așteaptă expulzarea cu nava în America. Lesko și de Grieu doresc să-și organizeze scăparea, dar suferă un fiasco. De Grieux nu poate renunța la iubitul său, iar căpitanul navei îi permite să călătorească cu ea.

În căutarea iubitorilor de adăpost se plimba prin deșertul american. Manon este grav bolnav și sete, dar încercările lui de Grieu de a găsi apă sunt în zadar. Ultimele cuvinte ale lui Manon sunt asigurările iubirii, moare în brațele unui iubit plâns.

fotografie:

Fapte interesante

• Operele de pe complotul Prevost nu sunt cu adevărat două, ci trei. În 1856, publicului parizian a fost prezentat lucrarea compozitorului francez Daniel Aubert "Manon Lescot". Opera a fost pusă de mai multe ori acasă, dar nu a reușit, iar odată cu apariția operei, Massenet a încetat să mai efectueze cu totul. Ober a fost destinat să fie pionierul multor parcele care ulterior ar fi operele populare ... de alți compozitori. Deci, în 1831 eliberează "Dragostea băutură", al cărui libret, tradus în italiană, devine baza pentru opera cu același nume G. Donizettipopular astăzi. În 1833 - "Gustav III" este eliberat, libretul italian din care în 1859 se transformă într-o capodoperă "Ball Masquerade "de G. Verdi.
• Povestea dragostei tragice a fost onorată de atenția și scena de balet. În 1830 a apărut baletul "Manon Lesko" al lui J. Halevy. În 1974, coregraful britanic C. Macmillan a creat baletul "Manon" pentru muzică din lucrările lui J. Massenet.

• În 1922 Puccini a realizat o nouă ediție a operei, care a fost interpretată la La Scala de maestrul Arturo Toscanini în cinstea celei de-a 30-a aniversări a primei producții.
• Mulți tenori numesc partida de Grieu echipa de ardere. Este cel mai dificil pentru Puccini - este chiar dificil din punct de vedere fizic să depășești cele 4 acte de arii și dueturi temperamentale. Dificultățile din Tessitour și tensiunea emoțională ridicată funcționează aproape în toată operă.
• Intermezzo înainte de cel de-al treilea act este considerat a fi una dintre cele mai bune lucrări simfonice din opera.
• În fiecare zi într-un teatru al lumii dă "Manon Lesko".
• Cezira Ferrani a făcut o impresie atât de puternică pentru Puccini, încât nu dorea să vadă pe nimeni altcineva în rolul următorului său eroin, Mimi.
• La începutul povestii, Manon avea doar 15 ani, iar în ultimii 18 ani.
• A fost rolul lui Manon Lesko pe care Anna Netrebko a ales să-l debuteze la Teatrul Bolshoi. Până la premiera din 2016, teatrul nu sa întors niciodată la această operă.

Istoria creației și producțiilor "Manon Lesko"

Fernando Fontana, libretul operei sale anterioare, a fost sfătuit să scrie o operă bazată pe romanul starețului Prévo Puccini. Fontana speră să continue colaborarea cu compozitorul promițător. Cu toate acestea, printre numeroșii libreți "Manon Lesko", numele său nu era. R. Leoncavallo, M. Praga, D. Oliva, L. Illica, D. Djakoz și chiar D. Ricordi însuși au luat parte la crearea textului operei. Un asemenea număr de scriitori și consultanți se datorează cerințelor stricte ale compozitorului - el a fost nemilos la tot ce nu i sa potrivit, nu ezita să-și exprime expresii în comunicare. Drept rezultat, doar numele Puccini a fost menționat la prima ediție muzicală a operei, deoarece el a supus libretul unor modificări nesfârșite într-o asemenea măsură încât niciunul dintre coautorii săi nu și-a putut pune numele sub acest hibrid de mai multe versiuni text cu toată încrederea.

Focusul atenției Puccini El sa concentrat pe relațiile și sentimentele dramatice ale personajelor principale. El, în esență, nu era preocupat de circumstanțe sau de locul de acțiune. De aceea libretul său nu explică motivul pentru care în final cei doi protagoniști s-au aflat în deșertul american - nava a aderat la coasta New Orleans. În diverse surse există descrieri ale spiritului mercantil al lui Manon, din cauza căruia de Grie în America comis un jaf și o crimă sau a nobilimii lui de Grieu, care a ucis fiul capului coloniei, care a hărțuit pe Manon. Cu toate acestea, aceste versiuni au fost inventate de interpreți ai complotului operei și nu au nicio legătură cu adevăratul libretu al lui Manon Lescot.

Istoria relațiilor Manon, de Grieux și Geront nu a putut lăsa indiferența compozitorului și pentru că a amintit povestea din propria sa viață, în care erau atât sărăcie, cât și o aventură cu soția unei persoane bogate și condamnarea societății. De aceea nimeni nu a decis să-și pună numele pe coperta cărții de lângă numele lui Puccini - era doar o poveste despre el și despre el - cu toate pasiunile, lacrimile și lupta pentru iubire. Compozitorul a folosit melodiile lucrărilor sale timpurii în aceste compoziții de operă, cântece, compoziții aleatoare ale copiilor, Messa di Gloria.

În multe privințe, "Manon Lescot" a avut loc datorită unui sentiment unic al lui Giulio Ricordi. El a fost singurul care a sprijinit necondiționat talentul lui Puccini, în timp ce chiar și consiliul directorilor editurii sale a ridicat în mod repetat problema opririi finanțării compozitorului.

Locul de la prima interpretare a opera a ales, de asemenea, Ricordi. Nu a vrut să încurce impresiile publicului nici în Roma, unde "Pagliacci" tocmai a murit, fie în Milano, unde pregătirile pentru premiera senzațională a lui Falstaff a divinului Verdi erau în plină desfășurare. 1 februarie 1893 "Manon Lesko" a văzut lumina rampei la Teatrul Regal din Torino, dezvăluind lumii un nou geniu. Audiența a făcut o agresiune, chemând cântăreți la arcuri de nenumărate ori. În petrecerea Manon strălucea pe Cesira Ferrani, rolul lui de Grie interpretat de Giuseppe Cremonini. A doua zi, presa a subliniat pe scară largă evenimentul trecut, fără a lăuda lauda. Un an mai târziu, după spectacolul operei din Londra, marele comedian Bernard Shaw a declarat pe paginile lumii că Puccini a fost cel mai probabil succesor al lui Verdi.

În plus față de faimă, primele câștiguri substanțiale au apărut, doar în primul an - 40 mii de lire pentru drepturile lui Manon Lescot. Puccini ar putea fi pe bună dreptate mândru de acest rezultat! El și-a cumpărat casa în Lucca, care a fost vândut după moartea mamei sale, a plătit toate datoriile, a închiriat o vilă în Torre del Lago. Și cu prudență a început să intre în societate cu Elvira.

În primii ani, "Manon Lesko" a fost livrat în multe țări din întreaga lume. Doar două națiuni de operă păreau să nu observe succesul ei - în Franța a fost auzit doar în 1906, deloc în scenele capitalei, dar în Nisa. Dar dacă gelozia franceză a rivalului italian este de înțeles, motivul pentru care opera a apărut la Viena cu 15 ani târziu este complet incomprehensibilă. Publicul rus sa familiarizat cu senzația de operă la câteva luni după premieră, în 1893. Doi ani mai târziu, clavierul a fost publicat în limba rusă.

După revoluție, teatrele rusești păreau să fi uitat de operă cu o temă atât de ambiguă. Primele producții au fost realizate abia în anii '70. Astăzi, ambele capitale rusești au propriul lor Manon Lesko, ambele spectacole fiind interesante, cu o direcție non-standard. Teatrul Bolshoi prezintă lucrările lui A. Shapiro și Teatrul Mikhailovsky de Y. Flimma.

Muzica "Manon Lesko" în filme

Melodiile de operă sunt folosite în mai mult de două duzini de filme. Cele mai renumite:

• "Gotham", seriile de televiziune (2014-2017)
• "Iubitorii" (2008)
• Străinul (2006)
• Callas Forever (2002)
• "Hannah și surorile ei" (1986)
• "Cea mai frumoasă femeie din lume" (1955)

Părțile de la Manon Lesko au fost în repertoriul tuturor celor mai mari cântăreți din secolul XX. Multe spectacole cu operele lor remarcabile au găsit a doua lor viață pe video. Rețineți unele:

• Producerea Operei Metropolitane 2008 cu Karita Mattila și Marcello Giordani
• Producția de La Scala 1998 cu Maria Guleghina și José Cura
• 1983 Covent Garden cu Placido Domingo și Kiri Te Kanawa
• Producția Operei Metropolitane în 1980 cu Placido Domingo și Renata Scotto

Giacomo Puccini la 34 de ani, a fost pe deplin răsplătit pentru lungul său timp de studiu și căutări creative, eșecuri și sărăcie. Succesul a venit împreună cu tânărul și ghinionul Manon. Poate că acesta este motivul pentru care principalele heroine ale tuturor operelor sale ulterioare vor fi femei - iubitoare de altfel, loiale, tristă, imperfectă și incredibil de frumoasă - Mimi, Liu, Madame Butterfly, sora Angelica, Tosca. Dar principalul lucru - înManon Lesko"sa format stilul marelui maestru, care nu sa alăturat nici Wagnerienilor influenți, nici veristilor populari, dar și-a făcut propriul drum în istoria muzicii.