J. Hynd "Symphony Farewell": istorie, video, conținut, fapte interesante

J. Haydn "Simfonia de rămas bun"

Legenda uimitoare este legată de "Symphony of the Farewell" de J. Haydn. Chiar mai surprinzător este impresia pe care acest lucru o are asupra ascultătorilor care nu se așteaptă la un astfel de final neobișnuit. Care este secretul Simfoniei nr. 45 a lui Haydn și de ce se numește "Adio"? Muzica frumoasă și clară a Marelui clasic vienez, care fascinează și captează de la primele baruri, va atrage toată lumea, iar istoria sa de creație va lăsa un semn în inima ascultătorului pentru o lungă perioadă de timp.
Istoria Symphony No. 45 de Haydn, care are titlul "Adio", conținutul și multe fapte interesante despre piesă au fost citite pe pagina noastră.

Istoria creației

Imaginați-vă că vă aflați într-o situație atât de dificilă: angajatorul vostru te-a ținut în serviciul pentru mai mult decât timpul alocat și nu înțelege nici un fel de indicii că vrei să mergi acasă. În zilele noastre, acest lucru este imposibil de imaginat, dar cu câteva secole în urmă - cu ușurință. Într-o astfel de situație neplăcută a fost marele compozitor austriac Joseph Haydn și muzicienii săi.

Bineînțeles, primul gând care va apărea pentru cineva este acela care ar putea să-l păstreze pe compozitor, al cărui nume și-a glorificat țara pentru întreaga lume? Din păcate, în zilele lui Haydn, muzicienii aveau o poziție dependentă și, în ciuda faimei lor, erau înscriși la palatele unor oameni nobili la nivelul slujitorilor. Principele Esterhazy, al cărui compozitor a slujit timp de 30 de ani, la tratat ca pe un slujitor. Marele clasic al Vienei a fost interzis să părăsească palatul fără consimțământ, iar toate capodoperele scrise în acel timp au aparținut numai domnitorului. Sarcinile lui J. Haydn erau nelimitate, el trebuia să conducă capelă la palat, să interpreteze muzica la capriciul prințului, să fie membru al orchestrei de tren, să fie responsabil pentru toate materialele și instrumentele muzicale și în cele din urmă să scrie simfonii, opere la cererea lui N. Esterhazy. Uneori, el a dat doar o singură zi compoziția următoarei capodopere! Dar în toate acestea au existat pluses pentru muzician. El ar putea oricând, în spectacolul live, să-și asculte capodoperele și să-i convingă, deoarece maestrul lucrează pe o piatră prețioasă. Dar, uneori, au existat situații în care Haydn a fost forțat să-și folosească tot talentul și ingeniozitatea pentru a-și ajuta el însuși și muzicienii săi.

Odată, prințul Esterhazy și-a întârziat prea mult șederea în palatul de vară. Odată cu sosirea timpului rece, muzicienii au început să sufere, iar mlaștina era de vină. Ei au suferit de boli nesfârșite și, cel mai important, de la o lungă separare de la familiile lor, pentru că le era interzis să le vadă vara, iar orchestra nu avea dreptul să părăsească serviciul. Dar J. Haydn și-a dat seama cum să iasă din această situație dificilă - a scris o lucrare specială, care a fost numită "Symphony of the Farewell". Imaginați-vă, prințul Esterhazi și oaspeții săi s-au adunat în sală pentru a asculta o altă capodoperă a marelui maestru, dar în loc de muzica veselă obișnuită, el a fost prezentat cu muzică tristă și lentă. Prima, a doua, a treia și a patra parte au trecut, se pare că acum va fi un final, dar nu! Cea de-a cincea parte începe și aici muzicienii se ridică una câte una, scot lumânările pe difuzoare și părăsesc în tăcere. Reacția ascultătorilor poate fi prezisă. Deci, doar doi violoniști rămân în scenă, Haydn însuși îndeplinește o parte din ele și melodia lor devine mai tristă până când aceasta dispare în totalitate. Restul muzicienilor din întuneric părăsesc de asemenea scenă. Prințul Esterhazy a înțeles indiciul dirijorului său și ia ordonat pe toți să se adune pentru a se muta la Eisenstadt.

Fapte interesante

• Natura neobișnuită a Simfoniei nr. 45 a lui Haydn se datorează și alegerii planului tonal. F minorul ascuțit a fost foarte rar folosit în acele zile de compozitori și muzicieni. De asemenea, nu a fost adesea posibil să se întâlnească cu majordomul eponim în care sune finala de simfonie.
• Adagio adițional, care suna în lucrarea finală, uneori numit a cincea parte a ciclului. Cu toate acestea, aceste cicluri de cinci părți în lucrarea sa se găsesc - aceasta este simfonia "Noon". Haydn a compus, de asemenea, lucrări în trei părți, dar acesta a fost doar la începutul carierei sale.
• Unele simfonii ale software-ului Haydn. Deci, el are un ciclu simfonic cu numele "Bear", "Chicken". În simfonia "Surpriză" în partea de mijloc, există o lovitură bruscă, după care muzica se desfășoară din nou destul de calm și fără voie. Se crede că, cu un astfel de truc, Haydn a decis să "ridice" un pic prea rigid publicul englez.
• Servind în capela prințului Esterhazy, Haydn a fost forțat să se roage strict conform unui model stabilit. Deci, în contract a fost o formă specială de îmbrăcăminte.
• Potrivit amintirilor multor contemporani, în 1799, după premiera Symfoniei de la Ziua Internațională din Leipzig, după final, publicul a lăsat audiența liniștită și atinsă, ceea ce era foarte neobișnuit la vremea respectivă. O astfel de impresie puternică le-a făcut să funcționeze.
• Puțini știu, dar există și alte versiuni, de ce Simfonia nr. 45 a lui Haydn este numită "Adio". Există o legendă că prințul Esterhazy a decis să dizolve întreaga capelă, ceea ce ar lăsa muzicienii fără mijloace. O altă versiune indică faptul că această lucrare simbolizează despărțirea de viață. Această presupunere a fost făcută de cercetători în secolul al XIX-lea. Este demn de remarcat că în manuscris nu există niciun nume.

• În prezent, Symphony of the Farewell se desfășoară așa cum a intenționat Haydn. În final, muzicienii sunt unul dintre ei părăsindu-și locurile. Uneori conductorul părăsește și scena.
• De fapt, doar o mică parte din simfoniile lui Haydn are programul său: "Morning", "Noon", "Evening". La aceste lucrări, chiar și compozitorul a dat numele. Restul numelor aparțin ascultătorilor și exprimă caracterul general al caracteristicilor de simfonie sau orchestrație. Este demn de remarcat faptul că Haydn însuși a preferat să nu comenteze conținutul figurat al operelor.
• Este de remarcat că, în perioada anilor 60 și 70, Haydn avea o serie de simfonii minore: Nr. 39, 44, 45, 49.

Conținutul

Simfonia începe imediat cu realizarea părții principale, fără nici o introducere, și este patetică în natură. În general, întregul prima parte susținute într-un singur spirit. Dansul și chiar elementele destul de elegante ale părții principale au stabilit starea generală a piesei. Reportarea dinamică corectează numai această imagine.

Rafinat și ușor a doua parte realizată în principal de un grup de șir (cvartet). Temele se desfășoară într-o manieră foarte mușchită, viori să joace părți cu mufe pe pianissimo. În replică, Haydn aplică faimoasa "mișcare aurie a coarnelor", care împodobește partea principală.

A treia parte - Acesta este un minuet, dar Haydn a făcut-o foarte neobișnuită prin potrivirea a două efecte: o melodie jucată cu vioară pe pian și sunetul întregii orchestre din fortă. În această parte sună și "cursul de aur al coarnelor" pe care compozitorul la folosit în trio. La sfârșitul minuetului apare brusc un minor. Nu este o coincidență, deoarece prin această tehnică Haydn anticipează starea generală a finalei.

A patra parte la început, reamintește prima temă grațioasă. Atmosfera întunecată are loc doar în repriză, care se termină brusc și chiar la naștere. După o scurtă pauză sună adagio cu variații. Subiectul în sine este descris destul de senin, sentimentul de anxietate începe să crească de îndată ce sonoritatea dispare. Instrumentele cad în tăcere unul câte unul, după ce își termină rolul. Primii care părăsesc orchestra sunt muzicieni care joacă vântul, după care basul și alto părăsesc scena. În cele din urmă, două viori, care joacă tema cu muzica, își joacă în mod emoționant și anxios părțile lor, de asemenea depărtându-se de hală.

Joseph Haydn a scris o mulțime de opere și este numit pe bună dreptate "tatăl" simfoniilor și cvartetelor, dar istoria Simfoniei nr. 45 a lui Haydn este încă surprize și delicii. Marele clasic vienez nu era doar un compozitor talentat, ci și o persoană incredibil de bună și sensibilă, reflectată în muzica sa frumoasă.