De ce avem nevoie de ritmuri în școala muzicală?

Studenții de astăzi ai școlilor de muzică, în special școlile primare, sunt încărcați cu diverse clase și cercuri suplimentare. Părinții, care doresc să faciliteze școala copilului lor în școala de muzică pentru copii, încearcă să conecteze unele discipline educaționale sau să le înlocuiască. Ritmul la școala muzicală este deseori subestimat din partea lor.

De ce nu înlocuiți ritmul unui alt obiect?

De ce este imposibil să înlocuiți acest subiect cu coregrafia, aerobica sau gimnastica? Răspunsul oferă numele original - solfeggio ritmică.

La lecțiile de gimnastică și coregrafie, elevii stăpânesc plasticitatea corpului lor. Disciplina ritmică dezvăluie potențialul mai mare al elevului, oferindu-i o vastă cunoaștere necesară pentru tânărul muzician.

Deschizând o lecție prin încălzire, profesorul invadează treptat studenții în teoria și practica diferitelor tipuri de activități muzicale.

Ce oferă solfegia ritmică?

Ritmul pentru copii a devenit un fel de ajutor în rezolvarea problemelor asociate cu principala disciplină teoretică - solfege. Din cauza complexității acestui subiect, copiii abandonează frecvent școala, iar educația muzicală rămâne neterminată. În ritmul elevilor ritmul ascuțesc înclinațiile lor ritmice, învață să coordoneze mișcările diferite ale corpului lor. La urma urmei, sentimentul ritmului de metrou este extrem de important atunci când joci fiecare instrument muzical (vocea nu face excepție)!

Un astfel de concept ca "durata" (durata sunetului muzical) este mult mai bine și mai rapid absorbit prin mișcările corpului. O varietate de sarcini de coordonare ajută la realizarea mișcării simultane a diferitelor durate, care se întâmplă foarte des în muzică.

Abilitatea de a se opri în timp, de a vedea o pauză în note, la timp pentru a începe performanța unei lucrări muzicale de la partea introductivă și mult mai mult, elevii se fixează pe lecții de ritm.

După cum arată practica școlilor de muzică, copiii cu un sentiment problematic de ritm pot să se îndrepte în ritm după un an, iar după doi ani de cursuri, aceștia să se comporte simultan cu o singură mână, să expună fraze / fraze cu celălalt și să interpreteze ritmul melodiei cu picioarele!

Studierea formelor de lucrări muzicale în lecțiile de ritm

Pentru copii, ritmica, sau mai degrabă lecțiile ei, devin de obicei nu numai o activitate interesantă, ci și un fel de bancă de cunoștințe și abilități. Ideea este aceea că elevii încep să lucreze în formă de mici piese din primele lecții de solfeggio ritmic. Pentru a auzi, a defini și a reproduce corect fraze, propoziții, simți perioada - toate acestea sunt foarte importante pentru orice interpret muzical.

Elemente ale literaturii muzicale asupra ritmului

În timpul orelor de curs, banca de cunoștințe a copiilor este completată cu literatură muzicală, cu alte cuvinte, volumul muzicii pe care ei îl amintesc pentru o viață crește treptat. Elevii învață compozitorii și își memorează munca prin repetarea de mai multe ori a aceluiași material muzical în sala de clasă, dar cu sarcini diferite. În plus, ei învață să vorbească despre muzică, despre caracter, genuri, stiluri, să audă mijloacele sale expresive speciale. Conectând imaginația lor, copiii arată sufletul unei bucăți de muzică, trecând prin corpul lor. Toate acestea extind neobișnuit orizonturile intelectuale și apoi vor veni la îndemână în educația ulterioară în școala de muzică.

Lucrul la lecțiile de specialitate este individual. În clasele de grup, unii copii se închid, nici măcar nu admit un profesor. Și numai ritmul din școala muzicală se desfășoară într-un cadru mai puțin formal și, prin urmare, este capabil să elibereze studenții, ajutându-i să se alăture unui grup nou pentru ei. Nu este absolut nimic din faptul că aceste lecții completează o celulă în orarul exact în primii doi ani de studiu.

Lasă Un Comentariu