Opera J. Puccini "Tosca"
Ca bază a libretului pentru opera sa "Tosca", J. Puccini a ales piesa cu același nume de V. Sardu. Această mare poveste de dragoste și trădare, îmbrăcată de compozitorul italian în genul operatic, nu a încetat să frâneze inimile oamenilor din întreaga lume timp de mai mult de un secol. Spectacolul este atât de iubit de public încât astăzi este cel mai repertoriu din lume.
Rezumat al operei Puccini "Tosca" și multe lucruri interesante despre această lucrare au fost citite pe pagina noastră.
Dramatis personae | Vocea | descriere |
Floria Tosca | sopran | faimoasa cantareata, actrita, loial si gelos |
Mario Cavaradossi | tenor | Pictorul republican |
Baronul Scarpia | bariton | șeful poliției romane |
Cesare Angelotti | bas | fostul consul român republican, prizonier |
Spoleto | tenor | ticălosul de poliție |
Rezumatul "Tosca"
Complotul operei se desfasoara la Roma chiar la inceputul secolului al XIX-lea. În centrul acestui turneu de evenimente se află dragostea cantaretei Flora Tosca și a artistului Mario Cavaradossi.
Încercarea de a-și salva prietenul, după ce consulul român Cesare Angeletti, de la procuratură, artistul Cavaradossi îl ascunde în fântâna casei sale. Scarpia, șeful poliției, știe unde se ascunde criminalul. Pentru al prinde, îl privește pe iubitul Mario Flora Tosca, care îl duce în adăpostul rebelului. Dar în loc de un prizonier, artistul ajunge la închisoare. Pentru a-și salva iubitul de tortură, fata trebuie să dea adăpostul lui Angelotti. Dar șeful poliției nemiloase îl ordonă lui Kavaradossi să fie ucis. Flora îl poate salva dacă îi dă dragostea unui ticălos ... Ea nu are de ales decât să accepte acest pas. Dar polițistul nu va salva artistul, ci doar "pretinde" că filmarea va fi ireală. După ce a primit documente de scapare din Scarpia, Tosca îl ucide.
În zori, Flora se duce la iubitul ei și povestește despre viitoarea scăpare. De asemenea, cere să cadă "ca actor", când aude filmarea "necăsătorită". Soldații își ridică armele, zgomotul lovitură, Cavaradossi cade. Fata se grăbește cu iubita ei, pentru că dramatizarea sa terminat și ei sunt liberi! Și doar văzând trupul sângeros, înțelege ce sa întâmplat cu adevărat. Între timp, soldații se deplasează deja spre ucigașul Scarpia. Tosca este sortită ...
Durata performanței | ||
Eu acționez | Actul II | Actul III |
45 min. | 40 min | 30 min |
Vezi:
Fapte interesante
- Tosca este o operă cu una dintre cele mai neobișnuite povești de premiere. Primul spectacol al spectacolului a făcut mult zgomot. Totul a început cu faptul că sala de teatru a fost inundată de poliție. Cineva a raportat că în hol a fost pusă o bombă. După căutarea ei nereușită, performanța a început încă. De îndată ce primele coarde ale introducerii orchestrale au lovit, în hol s-au auzit strigăte. Cauza lor nu a fost amenințarea unei explozii, ci o încălcare a tradiției romane teatrale: a fost obișnuit în oraș să înceapă spectacolele târziu. Publicul urma să se ocupe doar de acest calcul, dar de această dată dirijorul a început opera la timp. Spectatorii care tocmai au venit au fost indignați și au cerut să înceapă performanța de la început. Dirijorul și soliștii au trebuit să facă concesii. Ce altceva poți să faci!
- Într-o singură interpretare, în scena căderii Tosca din zidul cetății, saltelele și pernele au fost înlocuite de o trambulină și, înainte de închiderea cortinei, cântăreața a reușit să zboare de mai multe ori peste zid.
- Cantaretul austriac Leoni Rizanek a cântat o rugăciune Tosca pe stomac. De asemenea, nu credea că Tosca ar putea ascunde cuțitul în avans, iar versiunile piesei cu acest cântăreț au zdrobit un pahar de vin și un fragment a fost blocat în gâtul lui Scarpia.
- Montserrat Caballe a intrat în Cartea Recordurilor Guinness ca singura cântăreață care cântă ultimele patru note ale rugăciunii Vissi d'Arte într-o singură suflare.
- Ramon Vinay a devenit faimos pentru începerea carierei sale de tenor și pentru absolvirea basului. În opera "Tosca" a interpretat piesele Cavaradossi și Scarpia.
- Potrivit mărturiei biografilor Puccini, V. Sardu a acceptat să folosească compozițiile sale pentru a-și baza libretele grație muzicii - compozitorul a interpretat fragmente din operele sale pentru dramaturg, iar muzica la cucerit.
- Unul dintre libretiști a insistat asupra schimbării finalei. El a propus să abandoneze moartea protagonistului și să înlocuiască scena căderii ei de pe acoperișul castelului până la nebunie. Dar dramaturgul nu a dat dovadă de convingere: fata trebuie să se grăbească să cadă din parapeta Castelului Sfântului Înger. El a chemat argumentul principal pentru o astfel de finalitate - nu este bine să întârzieți spectatorul cu o scenă de nebunie chiar înainte de încheierea spectacolului. Apoi maestrul a intervenit în litigiu - și-a luat copia libretului, a deschis scena finală și a arătat semnul "aria de haine" celor prezenți. Așa că a sunat la numărul final, pe care nu îl vor auzi toți spectatorii - pentru că în acest moment cei mai mulți dintre ei vor părăsi sala și se vor grăbi să poarte vestimentația în vestiar. Acest lucru la făcut pe Sardu foarte vesel și a încredințat reconstituirea ultimei scenele compozitorului, pe care la numit "omul teatrului", care știe mai bine preferințele publicului decât alții.
- Prima interpretare a operei, publicul perceput destul de rece. Unul dintre motivele unei astfel de reacții a fost numit melodii non-originale și ... sadism scenic și scenic. În acest caz, audiența nu-i plăcea scena torturii.
- Puccini a încercat să transmită atmosfera Romei la începutul secolului al XIX-lea în orice mod posibil în munca sa. Mai ales pentru acest lucru, cu ajutorul slujitorului bisericii Don Panikelli în creația sa de operă, a recreat adevăratul sunet al clopotelor Sf. Petru.
- Într-una din spectacolele din partea Cavaradossi, marele Enrico Caruso a cântat. Cunoașterea compozitorului cu acest geniu a fost foarte interesantă. Puccini nu și-a exprimat abilitățile vocale și, prin urmare, a cerut să cânte. De îndată ce Caruso a terminat performanța primei arii a eroului, maestrul a întrebat cine la trimis la el, nu era el însuși Hasn Allah?
- În secolul XX în Rusia, opera "Tosca" a fost intitulată "Lupta pentru comuniune". Pentru crearea marelui italian a fost scris un nou libret, N. Vinogradov și S. Spassky au fost autori. Acțiunea a fost transferată Franței la sfârșitul secolului XIX, în care eroii principali erau revoluționari și comunari.
- Din cauza specificului complotului, "Tosca" este adesea folosit în diferite lucrări legate de activitatea serviciilor speciale și de detectivi. Printre cele mai faimoase filme care menționează această muzică sau muzică sună "Deja Vu" (1989, regia Y. Makhulsky), "Surrogates" (2009, J. Mostow), "Pink Doll" (1997, In Olshvang), "Stalingrad" (2013, F. Boncharchuk), "22 gloanțe, Immortal" (2010, R. Berry), "Metoda" (2015, Y. Bykov). Curios, comploturile și răsturnările unei capodopere de opera nemuritoare sunt foarte ecologice în căutările unor jocuri pe calculator, de exemplu "Hitman: Blood Money" (2006).
Ariile populare din opera "Tosca"
Zona lui Cavaradossi "E lucevan le stelle" - ascultați
Baronul Scarpia "Va Tosca! Te Deum" - ascultați
Aria - rugăciunea Tosca "Vissi D'arte" - ascultați
Cavaradossi aria "Recondita armonia" - ascultați
Istoria creării "Tosca"
Piesa "Tosca" a fost scrisă de V. Sardu în special pentru una dintre cele mai proeminente actrițe din întreaga istorie a teatrului - Sarah Bernard. Cu acest spectacol, J. Puccini sa întâlnit în teatrul din Milano în 1889 și, în același timp, a avut ideea de a scrie o operă asupra acestei lucrări. Cu toate acestea, în acei ani el a fost doar un compozitor novice, și, prin urmare, nu se baza pe atenția faimosului dramaturg. Acesta este motivul pentru care toate negocierile cu autorul piesei Puccini au ordonat să-i conducă editorul Giulio Ricordi. Dar totul a fost complicat de faptul că maestrul nu a fost singurul care a vrut să scrie o operă pe tema "Tosca" - libretul a devenit interesat de joc ca sursă. G. Verdi și A. Franchetti. Drept urmare, onoarea de a crea o operă a căzut pe cea din urmă, dar datorită recomandărilor insistente ale lui Ricordi, a trebuit să renunțe la această angajament.
Lucrând direct la opera lui Puccini a început abia în 1896. La acea vreme era deja bine cunoscut, creațiile sale de operă "boemă„Și“Manon Lesko"deja a avut un mare succes, acum compozitorul și-a apreciat deja foarte mult șansele să-l favorizeze pe Sardou, într-adevăr reușind să organizeze mai multe întâlniri fructuoase cu el. A purtat negocieri active cu autorul și a insistat asupra unor schimbări în complot - a accelerat acțiunea, a tăiat câteva linii minore și a făcut schimbări în soarta personajului principal. Opera a fost terminată în toamna anului 1899 .
Primele producții
La 14 ianuarie 1900 a avut loc premiul "Tosca" în faimosul Teatru Roman "Constanzi". Principalii actori au fost Harikley Darkle (Floria Tosca), Enrico de Marci (Mario Cavaradossi), Eugenio Giraldoni (Baron Scarpia). La standul dirijorului în acea seară a fost compozitorul Leopold Munyon. Producția de debut a provocat o entuziasm fără precedent - în sala a fost prima persoană a statului - Regina italiană Margarita din Savoy, care a fost însoțită de majoritatea reprezentanților guvernului. Compatrioții compozitorului, P. Mascagni, F. Chilea și J. Sgambatti, nu au ratat ocazia de a auzi opera. După spectacol, Puccini a fost chemat la scenă de mai multe ori, dar a fost nemulțumit de reacția publicului.
În primăvara anului 1900, publicul de la Milano a reușit să aprecieze publicul din Milano - a fost pus în scenă pe scena legendarului La Scala. Conducătorul operei a fost Arturo Toscanini de neegalat.
În primul an de existență pe scenă, această creație a lui Puccini a fost pusă în scenă nu numai în toate teatrele italiene importante - acestea erau interesate de scenele de operă mondială. Teatrele rusești nu au devenit o excepție - primele producții de "Tosca" au avut loc la sfârșitul anului 1900, la Odessa.
Această operă PucciniPoate cel mai senzual și sincer dintre tot ce a scris. Mulți consideră că este o melodrama reală, cel mai bun exemplu al genului.
Lasă Un Comentariu