Opera "Boris Godunov": conținut, video, fapte interesante, istorie

MP Opera lui Mussorgsky "Boris Godunov"

Opera Modest Petrovich Mussorgsky "Boris Godunov"- este o lucrare extraordinară a forței sale, a designului și a limbajului muzical. Este scrisă pe libretul compozitorului însuși, în aceeași tragedie a lui A. Pușkin.

Rezumat al operei Mussorgsky "Boris Godunov" și o mulțime de fapte interesante despre această lucrare citiți pe pagina noastră.

Rezumatul "Boris Godunov"

Se știe că opera se bazează pe evenimente istorice autentice care povestește despre vremuri grele pentru țară, care au avut loc cu moartea lui Boris Godunov, sosirea polonezilor și falsului Dmitri. Nu este o coincidență faptul că genul său Mussorgsky este definit ca dramă de muzică populară, pentru că personajul principal în el este poporul, iar scenele cu el ocupă un loc central în drama.

Toată acțiunea are loc în anii 1598-1605, înainte de începerea celui mai greu timp pentru țară și popor - "Timpul necazurilor". Poate că locul central al operei este ocupat de tragedia lui Boris însuși. După moartea neașteptată a lui Tsarevich Dimitrii, el a urcat pe tron, aparent a ajuns la cea mai înaltă autoritate. Și a fost ales de popor. Dar Boris își îngrijorează profund tragedia și este îngrijorat de familia sa. El este foarte îngrijorat de fiica sa, care și-a pierdut logodnicul, pentru fiul ei încă tânăr. Dar, mai presus de toate, gândurile domnitorului Dimitri, ucis în mod inocent, îi chinuiesc sufletul. Trebuie remarcat faptul că în activitatea lui A.S. Pușkin și MP libretul. Mussorgsky consideră versiunea implicării lui Boris Godunov în asasinarea unui copil, dar acest lucru se bazează doar pe zvon popular.

În plus, vremea tulburărilor se produce în țară, se arată un impostor, un călugăr rătăcit, Gregory Otrepiev, care după ce a auzit de la cronicar povestirea despre prințul ucis, se proclamă pe Dimitrie. În plus, el a înscris sprijinul polonezilor. După ce și-a adunat armata, se duce la Moscova pentru a-și recâștiga tronul "lui".

Drept rezultat, Godunov, chinuit de viziunile constante ale prințului ucis și de tortura conștiinței, moare, trecând pe tron ​​sub lege fiului său Fyodor. Iar pentru popor vine un timp întunecat, care în ultimul său cântec este prezis de sfântul nebun din imaginea revoltei populare.

Fapte interesante

• După premiera în 1874, opera a durat mai mulți ani pe scenă. Cu toate acestea, performanța a fost dată cu abrevieri arbitrare. NA Rimski-Korsakov a scris că există o părere că opera nu-i plăcea familia regală.
• Drama a primit vocația reală mai târziu, în 1898 deja în redacția de la N.A. Rimski-Korsakov. Această versiune a apelat la public, iar ascensiunea triumfătoare a operei a început în scene domestice și străine.
• Un fapt interesant este legat de una dintre producțiile lui "Boris Godunov", care a avut loc la 6 ianuarie 1911 în Teatrul Mariinsky, unde rolul regelui a fost jucat de F. Chaliapin. Împăratul Nicolae al II-lea a participat la sală împreună cu familia sa. Participanții trupei (membrii corului și o parte din soliști) au decis un act aventuros - să joace un spectacol pentru împărat pe scenă pentru a obține o creștere salarială. La înălțimea operei, interpreții s-au aruncat în genunchi, și-au întins mâinile și au început să cânte un imn pre-pregătit regelui. În acest moment, direcția teatrului și a regizorului s-au grăbit în spatele scenei în groază, chiar și însuși Shalyapin, neștiind despre acțiunea pregătită, grăbindu-se pe scenă și înghețându-se cu uimire. Cu toate acestea, toate acestea au fost în zadar. Nicholas al II-lea nu a înțeles indiciul solistelor, cântatul lor nu era discriminatoriu, așa că toată lumea a decis că astfel arată iubire pentru împărat. Mai mult, F. Chaliapin a fost acuzat de un comportament non-colectivist, pentru că nu a căzut în genunchi în fața suveranului însuși.

• În prima sa ediție Mussorgsky a scris fiecare mișcare a interpreților pe scenă, până la expresiile feței. Mulți cercetători o compară cu scenariul filmului.
• Un număr atât de mare de ediții îi explică lui Rimsky-Korsakov în prefața sa la operă. El a scris că, după prima apariție pe scenă, lucrarea a determinat opiniile opuse. Deci, pe de o parte, aceasta este o lucrare neobișnuit de talentată, îmbibată cu spiritul și istoria populară, cu scene pline de viață și vii. Pe de altă parte, în partea tehnică există deficiențe vizibile: părțile incomode de voce, instrumentele slabe, inexactitățile din știința vocii. De aceea a preluat prima ediție a operei lui Musorgsky, încercând să păstreze cât mai precis sursa originală, dar să elimine toate inexactitățile și erorile.
• Apropo, Godunov a fost primul rege ales de popor.
• Este de remarcat că, în timp ce lucra la lucrările sale, Mussorgsky nu a făcut niciodată schițe preliminare, preferând să gândească mult timp și să scrie muzica deja terminată. De aceea munca sa a progresat mai încet decât alți compozitori.
• Scena teribilă din punctul de vedere al moralității de la Kromy, cu un popor dezrădăcinat care crăpa brutal pe boier, a fost tăiat din spectacolele Teatrelor Imperiale. Numai după Revoluția din octombrie au reușit să o întoarcă.

Arie și numere populare

Cântecul nebunului "Luna vine, pisoiul plânge" - să asculte

Monologul lui Boris "Sufletul se înfurie" - ascultă

Cântecul lui Varlaam "Cum în oraș a fost în Kazan" - ascultă

Chorus de țărani "Gaida! Dispersată, putere-măiestrie curată" - să asculte

Istoria creației

În 1868, un prieten al lui Mussorgsky - V. Nikolsky a sugerat că se uită la opera lui A. Pușkin "Boris Godunov". Compozitorul îi plăcea tragedia și aproape imediat a început să scrie opera. Libretto Mussorgsky a decis să creeze singur, mai ales că sa bazat pe sursa originală - tragedia lui Pușkin și, de asemenea, a folosit în mod activ fapte din "Istoria statului rus", N. Karamzin.

Lucrarea a fascinat atât de repede compozitorul că, după 1,5 luni, primul act a fost deja scris. Separați scene și compoziții Mussorgsky prezentat instanței în fața membrilor "O mână plină"care urmau să fie A. Dargomyzhsky sau surori M. Glinka. Toată lumea, fără excepție, a fost încântată să audă. Chiar și criticul V. Stasov a vorbit foarte călduros despre noua creație a compozitorului.

Un an mai târziu, lucrarea a fost complet finalizată, iar scorul a fost propus de Direcția Teatrelor Imperiale. Dar compozitorul a fost foarte dezamăgit, pentru că munca nu a fost aprobată. În 1871-1872, Mussorgsky a prezentat cea de-a doua versiune. Aici adaugă scena unei revolte populare în final, dar editorii resping din nou manuscrisul. Compozitorul a găsit această explicație. El a considerat că este legat de muzică - este prea nou. Acest lucru este parțial adevărat, deoarece limba armonică este cu adevărat inovatoare. Este suficient să reamintim scena din Actul al II-lea cu clopotele sau prologul cu un sunet de clopot. În aceste fragmente ale operei, Musorgsky cunoaște ascultătorii cu sonoristici.

În ciuda unui refuz decisiv în producție, unele scene din spectacol au fost deja efectuate în acel an. Astfel, Societatea muzicală rusă a prezentat publicului scena coronării, sub conducerea dirijorului E. Napravnik. În același an, Scoala de Muzică Liberă a introdus ascultători polonezului din Actul III. Puțin mai târziu, în 1873, cântăreața Yulia Platonova a reușit să realizeze performanțele a trei scene de la opera, pe care ea le-a inclus în performanța ei de binefacere.

Separat, merită menționat faptul că această operă are un număr mare de ediții. Numai potrivit surselor oficiale există aproximativ șase dintre ele. Deci, două au fost scrise de Musorgsky însuși, un pic mai târziu N. Rimsky-Korsakov a creat același număr, apoi opera a fost editată de M. Ippolitov-Ivanov, D. Shostakovich, John Gutman, Karol Rathgauz. Este demn de remarcat faptul că fiecare dintre aceste opțiuni reprezintă secvența de scene și include diferite părți în contextul sursei originale. În plus, în ultimele două versiuni moderne, orchestrația lui Mussorgsky revine.

spectacole

Premiera spectacolului a avut loc la Teatrul Mariinsky pe 27 ianuarie 1874, sub conducerea dirijorului E. Napravnik. În ciuda revizuirilor controversate, uneori prea entuziaste sau sincer negative, opera a durat câțiva ani în repertoriu, deși a fost deja realizată cu câteva reduceri. Astfel, după premieră, timp de 10 ani piesa a fost pusă în scenă de numai 15 ori, iar în 1881 a fost complet exclusă din repertoriu. După aceasta, publicul se putea bucura din nou de muzica minunată a lui Mussorgsky numai în decembrie 1888, când opera a fost pusă pe scena Teatrului Bolshoi. Cu toate acestea, în capitală, soarta muncii nu a avut succes, după 10 spectacole, a fost eliminată și din scenă în 1890. Rimsky-Korsakov a decis să rectifice situația și a prezentat prima sa ediție, care a avut loc la 28 noiembrie 1896 la Conservatorul din Sankt Petersburg. Editorul însuși a acționat ca dirijor. Această opțiune a venit în minte publicului.

Opera a fost cu adevărat recunoscută în decembrie 1898, când producția a avut loc la Teatrul Solodovnik din Moscova, sub conducerea dirijorului I. Truffy. Boris a fost interpretat de legendarul Fyodor Shalyapin. Această versiune permitea prezentarea operei în alte orașe și peste tot a existat un succes fără îndoială.

Producția scandaloasă a avut loc în noiembrie 1904 la Teatrul Mariinsky. Directorul a decis să folosească vechile decorațiuni, reînnoindu-le. Solistul principal F. Shalyapin nu-i plăcea atât de mult și aproape că a dezumflat spectacolul, refuzând să meargă pe scenă.

În mai 1908, locuitorii și oaspeții Parisului au putut vedea drama adevărată rusă "Boris Godunov" la premiera Grand Opera. Performanța ei a fost programată pentru faimoasele sezoane ruse Dygilevsky. Opera a fost un succes uriaș, iar solistul Natalia Yermolenko-Uzhinu, care a jucat rolul lui Marina Mnishek, a fost prezentat chiar și în Ordinul Legiunii de Onoare.

Publicul din New York a putut să se familiarizeze cu opera "Boris Godunov" în martie 1913, în timp ce se afla în Opera Metropolitană. Realizat de Arturo Toscanini.
De câteva ori opera a fost de asemenea testată. În 1955, filmul a fost regizat de V. Stroev, în 1987 - Derek Bailey. În 1989, A. Zhulavsky a fost filmat cu participarea lui Galina Vishnevskaya în rolul lui Marina și Rugelo Raimondi - partidul lui Boris. Orchestra a fost condusă de M. Rostropovici.

În toamna anului 2010, telespectatorii din New York au reușit să se familiarizeze cu noua lectură a lui "Boris Godunov" datorită operei regizorale a lui Steven Wadsworth și a dirijorului Valery Gergiev. Această performanță a fost echipată din punct de vedere tehnic, a putut fi văzută online oriunde în lume și se simțea printre publicul din sală. Rolul lui Boris a fost atribuit basului cel mai charismatic - Rene Pape. Apropo, inițial directorul spectacolului a fost Peter Stein, totuși, el a fost forțat să plece, din cauza atitudinii umilitoare față de el în consulatul american.

Publicul și-a amintit premiera "Boris Godunov", care a avut loc în iunie 2015. Principala sa diferență este că a avut loc pe teritoriul mănăstirii Sf. Treime din Belopesotsk. Un astfel de proiect neobișnuit "Opera rusă în mănăstirea rusă" a fost binecuvântat de Mitropolitul de Krutitsy și de Kolomna Juvenal.

O producție neobișnuită a operei a avut loc în noiembrie 2015 la Opera din Novosibirsk. Ea a mers împreună cu infografiile, astfel încât comentariile afișate acolo să ajute audiența să se imerseze mai bine în munca și epoca istorică, iar directorii au decis să elimine complet Legea poloneză. Ei au explicat acest lucru prin faptul că, în prima versiune a lui Musorgsky, a fost absent.

Drama lui Mussorgsky este de fapt o adevărată capodoperă, este inclusă în repertoriul multor teatre din lume. Interesant, opera însăși are multe versiuni și o soartă destul de dificilă.