LV Beethoven "Simfonia nr. 5": istorie, video, fapte interesante, conținut, ascultați

Ludwig van Beethoven "Simfonia nr.5"

Lucrările simfonice ale lui Beethoven reflectă în mod viu modul uman de depășire, unde soarta este în mâinile omului. Cea de-a cincea simfonie a lui Beethoven nu face excepție. Tulpina emoțională și triumful triumf al eroului liric de la începutul fătului este un adevărat apel, trimis de creator în timp, și a coborât până în zilele noastre.

După ce ați citit pagina noastră, puteți înțelege adevăratul sens, precum și să aflați multe fapte interesante, istoria creației și conținutul Simfoniei nr.5 de Ludwig van Beethoven.

Istoria creației

Vremurile în care a fost creată lucrarea erau departe de cele mai favorabile pentru compozitor. Una după alta, necazurile au surprins creatorul prin surprindere, mai întâi vestea surzeniei, apoi a acțiunilor militare în Austria. Ideea unei astfel de lucrări grandioase a capturat mintea lui Beethoven.

Dar, din moment ce dorința autorului de a depăși toate obstacolele pe calea sa, ar putea fi rapid înlocuită de gândurile cele mai sumbre și depresive, munca a fost amânată în mod constant. În funcție de starea lui de spirit, Ludwig a apucat una sau alta, iar a cincea simfonie era greu de făcut. Beethoven a schimbat în mod repetat finala, făcând-o într-un mod pozitiv, apoi într-un mod negativ. Dar, în cele din urmă, trei ani mai târziu, eseul a văzut încă lumina. Trebuie remarcat faptul că compozitorul a scris simultan două simfonii și le-a prezentat în același timp, prin urmare, au apărut ulterior unele probleme legate de numerotarea unor astfel de lucrări importante.

Până în prezent, activitatea se desfășoară în mod activ în principalele etape ale lumii, dar premiera inițială la Teatrul An der Wien a fost extrem de nefericită. Puteți selecta mai mulți factori care au influențat negativ percepția publicului:

• Concertul a fost întârziat, deoarece Beethoven a decis să prezinte simultan două simfonii. Pentru ca cea de-a cincea simfonie să nu fie ultima în listă, Ludwig a trebuit să introducă mai multe numere. Drept urmare, publicul este obosit de lucrări complexe, cu adevărat inovatoare.
• Era foarte frig în sala de concerte, în timp ce camera nu era încălzită.
• Orchestra a jucat slab, probabil datorită lipsei condițiilor favorabile. În timpul jocului, câțiva jucători de orchestra au făcut greșeli grave, din cauza cărora trebuiau să înceapă din nou lucrarea. Acest factor a mărit în plus timpul petrecut în seara prelungită a muzicii.

Interesant, eșecul inițial nu a putut afecta popularitatea lucrării. În fiecare an, simfonia a devenit din ce în ce mai răspândită în cercurile artei muzicale. Printre numeroșii maeștri de compoziție, compoziția a fost recunoscută ca o capodoperă și standard al simfoniei clasice.

Fapte interesante

• inițial, simfonia №5 A fost numit numărul 6, deoarece premiera acestor două lucrări cele mai populare a fost programată în aceeași zi.
• Lucrarea este dedicată celor doi patroni ai timpului glorificat în acele zile, și anume, prințul Lobkowitz și ambasadorul rus în Austria, contelui Razumovski, pe care Beethoven la apreciat ca fiind, apreciat pentru calitățile sale extraordinare.
• După ce a aflat despre surzenia iminentă, Beethoven a vrut să se sinucidă. Singurul lucru care la împiedicat să facă aceste acțiuni este creativitatea. În această perioadă dificilă, compozitorul a venit cu ideea de a crea această intonație foarte eroică a operei.
• Fragmente ale simfoniei sunt citate în mod activ în lucrările compozitorului la fel de faimos Alfred Schnittke. Printre acestea se numără Prima Simfonie și Suita Gogol, compuse pentru orchestra.
• Inițial, opera a fost numită Simfonia Mare în C Minor, dar apoi a fost redusă la ordinea numărului simfonic.
• Planul tonal al operei de la mizerabil la minor în prima parte la lumină și pură în C major în final este o reflecție conceptuală a ideilor ideologice ale lui Beethoven "de la întuneric la lumină" sau "prin obstacole în calea victoriei".

• Ludwig van Beethoven a lucrat la muncă timp de aproape trei ani.
• În timpul realizării acestei lucrări simfonice, compozitorul din jurnalul propriu a vorbit adesea despre scopul omului în această lume. Se întreba dacă un om își poate schimba viața, făcându-l dincolo de controlul forțelor fatale. Geniul însuși a răspuns la întrebarea pusă: "Omul este infinit de puternic și de voință puternică, de ce nu ar fi putut să-și ia soarta de gât?" Astfel de gânduri ar putea fi urmărite în întreaga compoziție a celei de-a 5-a simfonii.
• Majoritatea conceptelor dramaturgice de a învinge în opera unei figuri muzicale își găsesc originile în învățăturile marilor filosofi și contemporani ai lui Ludwig.
• După cum știți, Wagner nu a fost puternic în a compune simfonii (după un eșec masiv cu compunerea Simfoniei I, unde orchestrația a fost atât de lipsită de experiență și de imatură, încât a provocat ridiculizarea generală, compozitorul a pornit la operă, unde și-a găsit locul, devenind reformator) Lucrarea lui Beethoven, și mai ales cea de-a cincea lucrare simfonică, el a apreciat mai presus de toate celelalte.

Conținutul Simfoniei №5

Beethoven nu se aplică compozitorilor care își descriu în detaliu propriile opere, dându-le o intenție programatică clară și definită. Dar numărul simfonic 5 era o excepție de la regula. Într-o scrisoare adresată lui Schindler, el nu numai că a explicat proiectarea programului, ci și a indicat teme muzicale specifice, semnificând rock și eroul liric care încearcă să lupte împotriva soartei.

Conflictul este evident și începutul său este încă în primele bare. Compozitorul însuși, a scris că exact așa "bate bataia pe ușă". El a comparat-o cu un oaspete nesolicitat care distruge și taie penei în lumea familiară a viselor și viselor. Motivul soartei pătrunde în compoziție de la primul astfel și ajută la îmbunătățirea ciclului și unificarea acestuia. Deoarece lucrarea este scrisă într-un stil clasic, ea are o structură de patru părți:

• Partea I este scrisă sub forma unei sonate allegro cu o introducere lentă.
• Partea II este o variație dublă.
• Cea de-a treia parte este un scherzo dramatic, care reflectă orientarea gen-zilnică.
• Partea a IV-a este o finală, scrisă sub forma unui sonata allegro cu un cod.

Genul operei este o dramă instrumentală. Datorită prezenței programului, este obișnuit să se ia în considerare conținutul lucrării din punctul de vedere al dramei. În acest caz, fiecare parte a simfoniei reprezintă o anumită etapă și îndeplinește o funcție dramatică semnificativă:

• În prima parte este expusă o acțiune directă (erou liric), iar un contraatac (destin) este începutul dramei și escaladarea conflictului. Predominanța și dominația soartei asupra eroului.
• A doua parte îndeplinește funcția de evacuare a opoziției injectate și, de asemenea, dă naștere la formarea aspectului finalei triumfătoare.
• În a treia parte, conflictul se încălzește și se dezvoltă până se ajunge la stadiul acut. Există o fractură a situației în favoarea eroului liric. Se caracterizează printr-o creștere dinamică.
• Finalul formează clar o cheie pozitivă și implementează conceptul de "Prin luptă pentru victorie".

Astfel, compoziția prezentată în această lucrare este standardul artei simfonice, dar și dramatice.

Folosind muzica de la Symphony No. 5 în filme

Este imposibil să negeți că atmosfera de triumf și depășire, transmisă în muzică, precum și sentimentul de tensiune în motivul soartei pot fi instrumente excelente pentru colorarea emoțională a anumitor momente din cinema. Poate de aceea mulți directori moderni folosesc opera în propriile lor lucrări.

• Ocean's Twelve (2004)
• "Strămoasă" (2014)
• "Colector special edition" (2014)
• "În interior" (2014)
• "Furtuna Casei Albe" (2013)
• Și totuși, Laurence (2012)
• "Cealaltă parte a Paradisului" (2009)
• "Vino ce poate" (2009)
• Crăciun cu perdanți (2004)
• Kebab (2004)
• Peter Pan (2003)
• Fantasy 2000 (1999)
• Celebritate (1998)
• Cum mi-am petrecut vacantele (1992)

Modele neobișnuite moderne ale Simfoniei nr. 5

În prezent, lucrarea este relevantă. Fiecare persoană educată poate recunoaște simfonia prin primele bare. Desigur, mulți muzicieni moderni nu pierd ocazia de a organiza sau procesa această lucrare simfonică. În prezent, există trei genuri cele mai comune care pot fi sintetizate cu muzica clasică.

• Procesare de roci "Cea de-a cincea simfonie" subliniază în continuare tensiunile conflictuale ale primei mișcări. Folosirea instrumentelor electronice nu doar adaugă o culoare diferită la vopsea, ci face și motivul soartei mai ascuțit, ascuțit și ambiguu. Tema eroului liric pare să fie concentrată și brusc. Este de remarcat că prelucrarea de înaltă calitate nu strică deloc munca, ci o face mai modernă și mai relevantă pentru generația tânără.

Procesarea de rock (ascultă)

• Procesul de jazz se distinge prin extrasul de stilistic jazz. Dar tocmai în acest tratament drama este pierdută, iar virtuozitatea interpretării o înlocuiește. Intensitatea lucrării este stinsă, ritmul este adăugat datorită părții active a tamburului. Un grup de chitări de cupru-alamă și chitare electrice joacă un rol important în această procesare. Interpretarea operei este destul de liberă, dar are un loc pentru a fi în lumea modernă a muzicii.

Jazz de procesare (ascultați)

• Genul "Salsa" este unul dintre cele mai neobișnuite aranjamente ale celei de-a cincea Simfonii a lui Beethoven. O combinație izbitoare de teme muzicale și ritmuri incendiare și timbre ale muzicii latino-americane, destul de ciudat, deschide noi fațete și nuanțe ale operei. Ideea de a combina stiluri muzicale aparent incompatibile aparține compozitorului și aranjorului norvegian Sverre Indris Yoner, care este destul de faimos în lumea muzicală.

Salsa (ascultă)

Aranjamentele moderne ale operelor clasice adaptează materialul muzical complex pentru percepție în societatea secolului douăzeci și unu. Este util să ascultați astfel de aranjamente pentru a mări și lărgi orizonturile muzicale. Unele opțiuni deschid fațete fundamentale noi în lucrarea compozitorului, dar nu trebuie să uitați de versiunea clasică.

Cea de-a cincea simfonie a lui Beethoven nu este doar punctul culminant al operelor simfonice ale lui Beethoven, ci și un indicator clar al caracteristicilor individuale ale stilului compozitorului. Este imposibil să înțelegeți adevăratul sens al muzicii compozitorului, fără să fiți familiarizați cu o astfel de compoziție grandioasă. Muzica este o artă temporară, ea trăiește numai în timpul spectacolului. Simfonia №5 se susține că chiar și arta temporară poate fi veșnică.