Jive - sincopă a sufletului african, plasată în topul celor cinci dansuri latino-americane

Jive - sincopă a sufletului african, plasată în topul celor cinci dansuri latino-americane

În 1901, regina Marii Britanii Victoria a murit. A luat cu ea tradițiile reținute din a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Dansurile incendiare, energice și uneori vizuale ale straturilor inferioare ale populației au înlocuit prompt compozițiile sedentare pe care elita le-a realizat în hainele voluminoase. Dansul leagăn emoțional a capturat pe toată lumea, a devenit un mijloc de auto-exprimare, soiurile sale rămân relevante și astăzi.

Ce este jive

Dansul latin de origine afro-americană. Stilul sistematizat a apărut în SUA în anii 1930 ca un tip liber de jitterbug (un dans rapid cu mișcări ascuțite la muzica de jazz). Pasul principal este o combinație:

  • întoarce-te cu întoarcere;
  • șasiu rapid sincopat - treaptă, realizată pe 2 bare;
  • Piciorul este întotdeauna plasat cu o șosete.

Jive este unul dintre cele cinci dansuri latino-americane internaționale. La concursuri, el dansează la o viteză de 176 biți pe minut, reducând uneori numărul la 128-160 pași (bătăi). Dimensiunea 4/4.

Dansul are numeroase figuri comune cu leagănul coastei atlantice a SUA. Diferența principală este ritmul puternic sincopat al șasei.

Există jive în stil:

  • mersul obișnuit (stilul leagăn), care se caracterizează prin mișcare naturală, amplitudine mare a șoldurilor;
  • salturi (stil de jumping) cu eliberarea gleznelor în salt.

Tonuri de apel populare

"Jumpin 'Jive" (de asemenea, cunoscut sub numele de "Hep-Hep!) Jumpin 'Jive") este o faimoasă compoziție de jazz-swing, scrisă de Cab Calloway, Frank Froeba și Jack Palmer în iulie 1939. A vândut peste un milion de exemplare. Calloway a interpretat-o ​​cu orchestra și cu duetul de dans Nicholas Brothers în filmul muzical "Rainy Weather" din 1943 (Weather Stormy).

"Jumpin 'Jive" (ascultă)

"Nu mă opri acum" - piesa "Queen" din albumul "Jazz" din 1979, autorul - solistul principal al grupului Freddie Mercury. Sub această muzică, Julia Zagoruichenko și Ricardo Cocci au dansat la concursuri jive, dansând pe spectacole până acum.

"Nu mă opri acum" (ascultă)

"Hit The Road Jack" - scrisă de Percy Mayfield (Percy Mayfield), melodia a fost realizată de Ray Charles (Ray Charles) și Marzhi Hendrix (Marjorie Hendrix) în 1961. Terenul este construit sub forma unui dialog. O femeie conduce un om dintr-o casă pentru că nu poate să o conțină. Omul o convinge că va corecta totul, că este prea suspicioasă. Compoziția a devenit un cult pentru evenimente sportive în Statele Unite. Suna adesea atunci când scoateți jucători din teren, precum și în minutele finale ale meciului, când câștigarea echipei gazdă este evidentă.

"Hit The Road Jack" (ascultă)

poveste

Originea exactă a cuvântului "jive" nu este cunoscută. Conceptele consonante erau în engleza colocvială și limbile popoarelor din Africa de Sud, în orice caz cuvântul avea o tentă emoțională negativă, ar putea avea sensul de "batjocură", "taunțe", "înșelăciune", "neglijență".

Prima mențiune despre jive merge în secolul al XIX-lea. Dansul a fost popular cu afro-americanii și indienii din Florida. Experții în domeniul culturii sugerează că jive a fost adus din Africa.

Fără a menționa leagănul, este imposibil să oferim o imagine completă a jivei. Swing este contextul istoric în care se dezvoltă jivele; Acesta este un domeniu în care a evoluat un dans de înaltă tehnologie foarte bine structurat, care a câștigat un loc în topul celor cinci țări latino-americane internaționale.

În muzică, termenul "swing" este folosit în două contexte principale. În discursul colocvial, acestea sunt descrise cu un sentiment de mișcare ritmică înainte, care apare ca rezultat al dialogului muzical, al interacțiunii dintre artiști, mai ales atunci când muzica declanșează un "răspuns intuitiv", cum ar fi un picior pus pe piciorul partenerului sau un cap pe umăr. Termenul este, de asemenea, folosit pentru a se referi la o tehnică care implică o utilizare variabilă a sunetelor lungi și scurte într-un ritm, asociat de obicei cu jazzul, utilizat în alte stiluri.

Conceptul de "leagăn" este dificil de definit. Acesta este cel mai discutat cuvânt din jazz. Când a fost rugat să definească cântăreața de jazz Kutie Williams (Cootie Williams), el a glumit: "Definiția lui? Aș prefera să folosesc teoria lui Einstein!"

Când Louis Armstrong a fost întrebat ce este un leagăn, el a spus: "Ah, leagăn, l-am numit syncopation, apoi a fost numit ragtime, apoi blues, apoi jazz. haosul domnește. "

De ce atât de multe variații pe tema șasei sincopate?

Cel mai probabil, din marea popularitate în rândul maselor, geografia largă și absența Internetului în prima jumătate a secolului al XX-lea. Fenomenul este similar cu distribuția limbilor, cum ar fi limba engleză și spaniolă. Cea mai mare parte a planetei le vorbește, dar, în același timp, fiecare țară vorbitoare spaniolă sau engleză vorbită are propriul său dialect.

Ce dansa pe cei care au avut o mulțime de jazz în sângele lor? Lindy hamei, jitterbug, leagăn coasta de est și de vest a SUA, boogie-woogie, jive. Mai târziu, în anii 1950, a apărut un moștenitor coregrafic ritmic, realizat de cupluri, un grup de fete sau mai multe perechi, adesea cu elemente de acrobație - rock and roll.

Lindy Hop este un dans american care a apărut la New York Harlem în 1928. Potrivit unei singure versiuni, dansul își datorează numele lui Charles Lindberg (Charles Lindbergh), un aviator care a zburat pentru prima dată la Atlantic doar în mai 1927. El a fost numit "Happy Lindy, sărind peste Atlantic" - în limba engleză "Lucky Lindy, care a sărit în Atlantic". Datorită jocului de cuvinte din titlurile presei a apărut expresia "Lindy-hop", care a devenit asociată cu dansul. Lindy Hop a fost deosebit de populară la sfârșitul anilor 1930 - începutul anilor '40. A combinat multe dansuri care i-au precedat sau a fost popular în timpul dezvoltării sale, dar mai des a fost descris ca un dans de jazz, un fel de leagăn. Lindy-Hop nu a fost niciodată standardizată și, ulterior, a devenit o sursă de inspirație pentru mai multe alte forme, cum ar fi boogie-woogie, jive, leagăn de est și vest din Statele Unite, rock-roll.

Jitterbug inseamna literalmente "bug-ul tremurat" in limba engleza, folosit in mod obisnuit ca un cuvant colorat emotional din punct de vedere psihologic, alarmist, amator al muzicii swing. Cabala lui Calloway din 1934, "Call of the Jitter Bug", și filmul "Partidul Jitterbug al Jitterbug", au popularizat utilizarea cuvântului "Jitterbug".

East Coast Swing a apărut în studiourile de dans din anii 1940, bazate pe Lindy Hop. Sali de dansuri Lance-hop au fost considerate prea complicate și nu prea structurate pentru a le preda începătorilor, dar piața a avut o cerere mare de a învăța să danseze leagăn. East Coast Swing are nume diferite în diferite regiuni ale Statelor Unite și din lume. El a fost numit "Swing Eastern", "Jitterbug", "American Swing", "East Coast Lindy", "Lindy", "Triple Swing" ... Ah, dacă a existat Internetul, cât de mult ar fi pierdut istoria dansului! East Coast Swing este o formă de dans de perechi sociale. Dansuri pentru muzica swing rapidă, inclusiv rock-roll și boogie-woogie. West Coast Swing este mai elastică decât Coasta de Est.

În jurul anului 1940, soldații americani au adus jitterbug în Europa, unde dansul a găsit rapid fani printre tineri. În Marea Britanie, numele dansului "jive" sa obișnuit. Variațiile tehnicii au pus bazele unor astfel de stiluri precum boogie-woogie și boogie swing, care au câștigat treptat o importanță comună în Marea Britanie cu jive.

Boogie-woogie este un dans de pereche emoțională care a împrumutat o mulțime de elemente de la hip-hop și jitterbug. Se caracterizează prin numeroase improvizații. După război, boogiile au devenit forma dominantă a muzicii populare. Cu toate acestea, acest lucru nu a împiedicat criticile constante ale dansului, ca fiind nepoliticos. Expertul celebru în dansul în sala de bal Alex Moore (Alex Moore) a spus că "nu a văzut nimic mai urât".

Până în 1968, fundamentele teoretice ale lui Jive au fost aduse la un nivel care le-a permis să concureze în tehnologie la nivel profesional. Atunci, dansul a fost adoptat ca al cincilea dans latino-american.

În forma modernă, dansul de baluri a dansat din anii '90. Acesta este un dans fericit fericit, cu ascensoare frecvente la genunchi, flexiunea lor, legarea șoldurilor la o viteză de 44 de bar / min, care necesită dansatori la 176 pași în fiecare minut.

Fapte interesante

  • Jive a fost dezvoltat activ după eliminarea sclaviei în Statele Unite (1865), primele concursuri între foștii africani au fost purtați în curând, iar premiul principal în competiții a fost plăcut.
  • Artiștii Swing din anii 1930 și 1940 au considerat-o pe Jive drept o expresie care înseamnă "conversație absurdă superficială".
  • Textul piesei "The Call of the Jitterbug" (1934) demonstrează în mod clar asocierea dintre cuvântul "jitterbug" și alcool
  • Criticul de dans John Martin de la The New York Times a scris: "... Jitterbug alb pare adesea nepoliticos ... dar originalul american african (implicit jive) este o altă chestiune. Miscările sale nu sunt niciodată exagerate de sub control, au o nobiliță evidentă atunci când interpretează cele mai aspre figuri ... o mare parte din improvizație ... amestecată cu figuri de tip hip-hop. Din toate dansurile din sala de bal pe care mi-au văzut ochii curioși, acest lucru este, fără îndoială, cel mai sofisticat ".
  • Printre compozițiile muzicale pentru care dansul Jive, un număr mare se referă la jazz.

Performanți celebri

Jive sa dezvoltat într-un mod evolutiv, rolul său de hobby a dominat întotdeauna componenta comercială. Dansul nu a avut campanii publicitare la nivel mondial. Dansatorii de dans excelente sunt cunoscuți în cercuri relativ înguste. Dar talentul lor nu este inferior celui mai puternic nume.

Walter William Laird (Walter william laird) (1920-2002) - de trei ori campion mondial în dans. El a trăit în Regatul Unit, implicat activ în dezvoltarea dansurilor latino-americane, inclusiv jive. A fost antrenorul numeroșilor dansatori câștigători ai campionatului mondial. Până la vârsta de 80 de ani, a lucrat în Federația de dans de sala de bal, de ceva timp în calitate de președinte.

Donnie Burns și Gaynor Fairware (Donnie Burns și Gaynor Fairweather) - Campioni mondiali de 14 ori în dansurile din America Latină, fiecare are Ordinul Imperiului Britanic. Producțiile de masterat ale lui Donnie ia asigurat nu numai numeroase victorii, ci și intrarea în Cartea Recordurilor Guiness. Acum conduce Consiliul Mondial de Dans.

Julia Zagoruichenko (Yulia Zagoruychenko) - câștigător al mai multor concursuri mondiale în dansurile din America Latină. El este de origine rusă, locuiește în New York, vorbește cu soțul ei Ricardo Cocci pentru Statele Unite. Jive-ul lor timp de 7 ani pe youtube a câștigat aproximativ 260 de mii de vizualizări.

Comunitatea profesională a reglementat în mod clar mișcările jivei, devenind apogeul concursului pentru dansurile din America Latină. În același timp, popularitatea sa ridicată ca fiind una socială este păstrată. Modul amator al execuției permite o mulțime de interpretări gratuite. Există numeroase videoclipuri educaționale pe YouTube, iar sub acestea există discuții aprinse, unde există o linie subțire între jive și leagănul coastei de est a SUA. Nu există un consens în această zi.

Lasă Un Comentariu