MI Glinka "Aragon Hota"
Tema Spaniei a fost una dintre cele mai la modă în epoca romantismului. În literatura, arta și teatrul de atunci, această minunată țară însorită, cu istorie veche și tradiții colorate, a fost glorificată din când în când. Nu și-a cruțat atenția și M.I. Glinka. Compozitorul nu și-a ascuns niciodată dragostea față de țările străine, din moment ce din copilărie visase să viziteze țări îndepărtate. Dar, printre altele, Spania a atras cel mai mult. El și-a întrupat impresiile entuziaste de a fi într-un stat sudic, în două suprapuneri spaniole. Primul este magnificul și solemn "Aragonul Jota".
Istoria creației
Pentru prima dată despre crearea "capricio-ului brilliant pentru o mare orchestră pe aragon jota", această lucrare simfonică a fost inițial numită așa, Glinka sa gândit în 1844 - începutul anilor 1845, când era la Paris. În capitala franceză, compozitorul sa întâlnit constant cu G. Berlioz, care la cunoscut personal cu creațiile sale. Într-o seară, el a prezentat curții lui Mihail Ivanovici "Carnavalul de la Roma". Ascultarea acestui program a reamintit lui Glinka călătoria sa italiană și a decis prin toate mijloacele de a compune piesele de concert pentru o orchestră numită "Imagini pictate". El a promis să înceapă să scrie prima compoziție a acestui ciclu imediat după sosirea în Spania, iar folclorul local trebuia să-l ajute în acest lucru, pe care intenționa să-l studieze cu atenție.
În 1845, în ziua de naștere, Mikhail Ivanovich a pornit într-o călătorie prin Spania. Pe drumul către Madrid, Glinka vizitează Valladolid, unde primește primele impresii cele mai vii ale culturii spaniole. Cel mai mult, compozitorul rus a fost surprins de modul în care locuitorii acestui oraș și-au petrecut serile - vecinii s-au adunat cu întreaga lor familie, au jucat instrumente muzicale, au cântat și au dansat. În timpul uneia dintre aceste întâlniri, fiul unui antreprenor local Felix Castillo a interpretat Aragon hotu pe o chitară. Glinka a fost atât de impresionat de munca pe care a auzit-o că a ținut-o în memoria sa, împreună cu toate variațiile pe care le-a făcut tânărul. Sosind la Madrid, compozitorul sa așezat imediat pentru a crea "capricioasa strălucitoare".
Inițial, Glinka însemna că capricio-ul lui va suna în teatrul de la Madrid. De-a lungul timpului, exista o traditie de a interpreta piesele simfonice inaintea unui spectacol, iar Mikhail Ivanovich spera ca munca sa ar fi o intuneric sau o interludiu pentru orice spectacol dramatic. Cu toate acestea, această intenție nu sa împlinit - premiera lucrărilor sale a avut loc abia în 1850 în Sankt Petersburg. Numai atunci a avut un titlu diferit - "Aragon Jota". Le-a condus pe KF Albrecht.
Fapte interesante
- În inima "Khoty" a lui Glinka este cea mai populară melodie a dansului popular din Spania. Împreună cu Glinka, F. Liszt a lucrat pe această temă în lucrarea sa, plasând-o în centrul lucrării sale sub titlul "Fantasticul Concert Fantastic". A fost creat în 1845, iar apoi a fost refăcut în Rapsodia spaniolă. Aceeasi melodie suna in "Rapsodia spaniola" a lui M. Ravel, precum si in romantismul lui S. Dargomyzhsky "Imbracat cu ceața Grenadei".
- După ce a ascultat "Brilliant Capriccio", V. F. Odoyevsky a făcut din Glinka câteva remarci cu privire la orchestrarea și compoziția piesei. Compozitorul a ascultat opinia unui prieten, pe care el la considerat cel mai mare muzician, și a început să-și reconsidere lucrările. Lucrarea actualizată a fost lansată în 1850 deja cu un nume nou.
- Mulți cercetători de la Glinka cred că tonalitatea uverturii - Es-dur - nu a fost aleasă din întâmplare. Se crede că prin aceasta a decis să sublinieze legătura dintre Khota și Simfonia Heroică a lui L. Beethoven, care sunt unite nu numai printr-un ton curajos și puternic, ci și prin metode simfonice.
- În 1916, coregraful Fokin a pus un balet unic pentru muzica lui Khoty de la Glinka. A creat o senzație pe scenă și chiar criticii arzătoare ai artei Fokine au apreciat foarte mult această lucrare. În prezent, această performanță nu este pusă în scenă oriunde în Rusia.
- În timpul șederii sale în Spania, compozitorul a studiat cu atenție folclorul local. A petrecut zile și zile plimbându-se și călărindu-se pe străzile și împrejurimile orașului, pentru a înțelege obiceiurile, tradițiile și cultura țării de sud, și apoi să transmită în mod fiabil toate acestea în muzica sa. Și putea să o facă. Potrivit biografilor compozitorului, după ce Glinka a părăsit țara, a fost efectuat un experiment acolo - locuitorii locali li s-au oferit să-l asculte la Aragon Hotu. Ei au numit această muzică spaniolă autentică și nu au crezut că a fost scrisă de un compozitor rus.
- Prima transcriere a pianului "Khoty" a fost făcută de M. Balakirev. În tratamentul său, a încercat să păstreze cât mai mult natura sunetului orchestral și, în același timp, să facă din punct de vedere tehnic complexe. În timp ce lucra la transcriere, compozitorul sa bazat pe lucrările lui Liszt și Beethoven. În prezent, numai virtuozii de pian efectuează prelucrarea lui Balakirev.
- Autografele, schițele și chiar proiectele de "suprapuneri spaniole" ale lui Glinka din Rusia nu au supraviețuit. În Biblioteca Națională Rusă din Sankt Petersburg, este păstrată doar o copie a lui Khoty, făcută de o persoană neidentificată.
- În 1855, Glinka a realizat copii scrise de manuscrise ale spiritelor sale spaniole și le-a prezentat prietenului său spaniol Don Pedro. Ulterior, aceste scoruri au fost depuse în Biblioteca Națională din Paris, unde sunt păstrate până în prezent.
Conținutul
Când a auzit pentru prima oară versiunea aragoneză a hota, Glinka a luat-o ca cea mai tipică expresie a personajului spaniol - acest dans a devenit pentru el un simbol al Spaniei în sine. În lucrarea sa a încercat să întruchipeze adevăratul spirit al acestei țări mari și temperamentul de foc al locuitorilor săi.
Pentru Jota din Aragon, Glinka a ales o formă sonată clasică subțire, iar mistrii reușiseră să combine principiile sonatei și varianța în ea. O astfel de interpretare a formei pare destul de naturală, deoarece lucrarea se bazează pe o temă populară autentică, care este caracterizată inițial de tehnici de variație. Principalul contrast al lucrării este creat între tematica solemnă, strictă și tematica zboară, jubilantă a sonatei allegro.
În interpretarea introducerii muzicologilor se deosebesc oarecum. Unii văd în proiectul de fanfară și în ultima întâlnire narativă focalizată pe sărbătoarea mulțimii, în timp ce alții interpretează imaginea intrării este mult mai largă, asociându-i cu trecutul îndepărtat al Spaniei, cu cavalerii, castele antice și peisajul montan pitoresc. Compozitorul pare să deseneze un spațiu uriaș creat de înălțimile munților și de distanțele nesfârșite - ecoul de vânt al oțetului unison de șiruri de caractere, transformându-se într-o exclamație eroică a coarnelor și trâmbițelor franceze.
După o deschidere aspră în fața spectatorului, se desfășoară o scenă elegantă de dans: se afișează temele din partea principală - melodia horei aragoneze și melodia pasionantă a vântului de lemn. Tema principală este alcătuită din pasaje exprimate care imită sunetul unei chitări - realizate de harpă și două viori solo, pe fundalul corzilor pizzicato. Cea de-a doua temă, deși realizată de timbrele mici ale corzilor, harfei, vântului și clarinetului, creează o schiță ilustrativă viu, care este bogată în întregul scor al uverturii. Partea secundară este asemănătoare celei principale - este o imagine sofisticată, scherzo bazată pe aceleași intonări de ritm de dans.
În dezvoltarea temei, ei obțin expresie curajoasă, volitivă și sunet cu o scară specială - personajul spaniol dezvăluie o fervoare militară ascunsă. În replică, temele uverturii se îmbină într-un vârtej de dans victorios, iar întreaga imagine grandioasă a dansului finalizează atingerea finală - din nou, recrutează fanfare care a invitat poporul la sărbătoare.
Balet "Aragon Jota"
Ideea de a crea un balet spaniol a apărut de la M. Fokin în 1914, când a fost în Spania. Cultura acestui popor i sa părut uimitoare și fermecătoare, nu în nici un fel a fost reprezentată pe scena imperialului de balet. În Rusia modernă, spaniolii păreau oarecum amenințători, nu era absolut nici o vitalitate și distracție în ele. Din acest motiv el a decis să creeze un balet spaniol și să arate poporului spaniol așa cum este el în realitate. Lucrarea ideală în acest sens pentru el tocmai a devenit "Aragon Jota" Glinka.
Premiera baletului de pe Glinka Overture a avut loc pe 29 ianuarie 1916 la Teatrul Mariinsky. Artistul de producție a fost Alexander Golovin, care a devenit faimos pentru dragostea sa față de subiecții spanioli. El a făcut peisaje stricte și foarte simple pentru "Hote" - cerul clar, cu nori risipiți peste el, soare strălucitor, deal iarbă, un pod și acoperișuri de case țărănești. Unicitatea producției a fost că orizontul a fost foarte scăzut, iar publicul a văzut pe toți dansatorii pe fundalul aerului. Toți criticii într-o singură voce au admirat performanța, lăudând fiecare componentă dramatică a acesteia. Expertul în balet A. Volynsky a oferit o descriere foarte cuprinzătoare a acestei producții: "Diamantele artei reale de dans sunt strânse pe firul de aur al melodiei lui Glinka".
În ciuda faptului că "Aragon Khota" este în întregime țesute din motive populare spaniole, muzicologii insistă că Glinka a lăsat încă un semnal rus distinct distinct în el. Se pare că compozitorul, cu toată dragostea sa pentru romantismul spaniol, nu a lăsat niciodată pentru un moment gândul rădăcinilor sale, și de aceea în compoziția finală a subliniat că a fost scrisă de compozitorul rus. Ascultați ultima cadență a uverturii, căci tocmai în ea caracterul caracteristic al muzicii domestice este ascuns - este unul plagual.
Lasă Un Comentariu