LV Beethoven "Simfonia nr. 7": istorie, video, fapte interesante, conținut

Ludwig van Beethoven Simfonia nr. 7

Această lucrare a marelui Beethoven, despre care compozitorul era mândru și numea copilul său preferat, nu a fost imediat apreciat de contemporanii săi. Simfonia nr. 7 a fost descrisă inițial ca "extravaganță muzicală" și "producția unei minți ridicate și bolnave", iar autorul său a fost numit destul de matur pentru un azil nebun. Timpul a trecut și lucrarea a început să se admire necontrolat, numindu-l "de neconceput de frumos". Simfonia a șaptea a fost destinată să se nască din soarta ei înșiși. Poate că apoteoza și jubilarea națională auzită în muzica ei indică direcția care a condus maestrul genial la epochologia sa "To Joy", în care a fost făcut un apel foarte important pentru întreaga omenire: "Hug milioane!".

Istoria creării Simfoniei nr. 7 a lui Beethoven, precum și fapte interesante și conținutul muzical al operei, pot fi găsite pe pagina noastră.

Istoria creației

când Beethoven era de douăzeci și șase de ani, a fost lovit de o boală teribilă, ca urmare a faptului că a început să-și piardă auzul. Apelurile adresate medicilor nu au îmbunătățit sănătatea compozitorului și el a realizat curând că o boală progresivă ar putea duce la surzenie completă. Dumas a adus Ludwig la gândul de sinucidere, dar luându-se în mână, a început să lucreze și mai intens la creativitatea compozitorului.

În plus, Beethoven avea chiar dorința de a călători, de exemplu, pentru a vizita Italia, Anglia și întotdeauna la Paris. El a primit o astfel de ocazie când o invitație a venit în 1811 pentru a vizita Napoli. Cu toate acestea, Ludwig nu a reușit să-l folosească, deoarece, pe baza sfaturilor insistente ale medicului său, el nu a mers în Italia, ci în stațiunea cehă Teplice. În iulie, Beethoven nu a sosit singur, ci cu Franz Oliva, un tânăr cu care sa împrietenit în 1809. Compozitorul nu a adus îmbunătățiri semnificative ale sănătății la stațiune, dar a rămas în memoria sa pentru o lungă perioadă de timp datorită întâlnirilor cu oameni interesanți. Acolo, Ludwig sa întâlnit cu reprezentanți proeminenți ai inteligenței germane, distins prin convingeri avansate. Printre ei, locotenentul Warngagen von Enze și mireasa lui, scriitorul talentat, Rachel Levin, s-au remarcat. Cu toate acestea, în plus, au existat și alte întâlniri. O impresie extraordinară asupra lui Ludwig a făcut cunoștință cu o fată fermecătoare, o cântăreață talentată, Amalie Sebald. Femeia fermecătoare, cu aspectul ei și cu vocea frumoasă, a condus nu numai Beethoven nebun.

A fost o atmosferă atât de inspirată pentru creativitate care a determinat compozitorul să-și creeze a șaptea simfonie. Cu toate acestea, el a început să scrie nu imediat, dar la câteva luni după întoarcerea acasă. În total, compozitorul a luat mai mult de cinci luni pentru a crea această lucrare. Simfonia a fost finalizată la începutul lunii mai 1812, iar interpretarea sa a avut loc abia după un an și jumătate: în decembrie 1813. A fost un concert de caritate organizat în sala Universității din Viena în favoarea soldaților care au fost răniți în lupta împotriva cuceritorilor napoleoniști.

Fapte interesante

  • Ludwig van Beethoven a dedicat a șaptea simfonie filantropului, colecționarului și bancherului, contele Moritz Christian Johann von Fries.
  • Contemporanii lui Beethoven au reproșat compozitorului pentru a șaptea simfonie, explicând că o astfel de muzică "comună" nu este demnă de un gen înalt.
  • Spectacolul de premiere al "Simfoniei nr. 7" a lui Beethoven a avut loc la un concert de caritate din sala Universității din Viena. Autorul conducea orchestra, iar banii colectați au mers la reabilitarea soldaților cu dizabilități. Cu toate acestea, interpretarea simfoniei pentru public nu a făcut prea multă impresie, dar eseul, care a fost creat de compozitor în grabă, a fost acordat cu o recunoaștere entuziastă. Aceasta, după cum au spus, lucrarea nedemnă a marelui Beethoven era numită "Victoria lui Wellington sau bătălia de la Vittoria". Imaginea muzicală a bătăliei zgomotoase a fost un succes atât de mare încât publicul a donat soldaților patru mii de guldeni, care pentru acele vremuri era considerată o sumă incredibilă.
  • Trebuie remarcat faptul că Beethoven a lucrat în paralel la cele de-a șaptea și al optulea simfonie și le-a completat aproape simultan. Crearea acestor lucrări este strâns legată de șederea compozitorului în stațiunea cehă Teplice în 1811. În vara următoare, Ludwig sa întors la acest loc uimitor, renumit pentru vindecarea izvoarelor calde, și sa întâlnit cu Johann Wolfgang von Goethe acolo. Este demn de remarcat că, datorită naturii persistente a lui Beethoven, relația dintre oamenii mari nu a funcționat.

  • Pentru prima dată, Beethoven a călătorit la Teplic cu Franz Oliva. Acest tânăr, care a servit ca contabil obișnuit, a fost foarte blând și răbdător cu Ludwig. Compozitorul, având un caracter complex, ar putea să-l ardă, să-i numească un "ticălos nerecunoscător" și să-l alunge. Cu toate acestea, Franz a îndurat cu stăruință toate insultele compozitorului, care a fost idolul lui și întotdeauna, în ciuda insultelor, a venit la ajutorul lui. Acest tip de prietenie a durat până în 1820, în timp ce Franz nu a plecat în Rusia.
  • Simfonia a VII-a a lui Beethoven este o lucrare foarte bine-cunoscută a maestrului strălucit, atât de mulți regizori introduc fragmente cu mare plăcere în coloanele sonore ale filmelor lor. Iată câteva dintre ele: "Beethoven, trăiește cu mine" (Canada 1992), "Irreversibility" (Franța 2002), "The King Says!" (Marea Britanie, Statele Unite ale Americii, Australia 2010), Zardoz (Irlanda, Statele Unite 1974).
  • A doua parte a "Symphony No. 7" - "Allegretto" este deosebit de populară. Această compoziție este deseori efectuată separat de întreaga activitate. De exemplu, sunetele sale dureroase au însoțit prima ceremonie de laudă europeană - un rămas bun de la fostul cancelar german Helmut Kohl la Strasbourg pe 1 iulie 2017.

Conținutul Simfoniei nr. 7 a lui Beethoven

Simfonia nr. 7 (A-dur) este o compoziție în patru părți, începând cu o introducere extinsă (Poco sostenuto). Are acorduri orchestrale convingătoare combinate armonios cu un motiv magic în spectacol oboi și pasajele silențioase, asemănătoare gammei, de șiruri de caractere, ale căror sunet devine ulterior fortissimo. Apare noua temă, care, odată cu elasticitatea ritmică a marșului și contrastele timbrei, creează impresia unui volum extraordinar. În viitor, este ingenios transformat, iar din ultimul său sunet, "mi", se naște principala parte a expoziției.

Prima parte - Vivace. Întregul material vesel, fără conflicte dramatice, materialul tematic al piesei este unit de un singur model ritmic, prin urmare partea principală și toate subiectele care o urmează sunt percepute ca o pânză muzicală completă.

Partea principală, plină de strălucire soarelui și bazată pe motive de dans popular, începe flaut, iar apoi ridică oboi, dă muzicii trăsăturile simplității și pastoralității. În desfășurarea ulterioară a temei, în care participă întreaga orchestră, sunetul țeavă și Corni transformă muzica și trădează starea ei eroică. Un lot lateral construit pe leutritmul anterior pare o continuare a principalei. De asemenea, bazat pe melodii de dans folcloric, este plin de modulații colorate, iar la punctul culminant, decolorul triumfal duce la dominarea tonului.

În dezvoltarea dezvoltării materialului muzical construit pe un motiv scurt, permeabil și de leutritmă. Aici există o fuziune a genului și a simfoniei eroice, nu numai o mișcare polifonică rapidă, ci și momente omofonice. Dezvoltarea dinamică a designului duce la o repriză care, spre deosebire de expunere, se caracterizează printr-un caracter mai activ și nu se întoarce la aspectul său pastoral.

A doua parte - Allegretto, care este cel mai bun exemplu al creativității lui Beethoven, este închis într-o formă complexă în trei părți. În prima și a treia parte, scrisă într-un minore, compozitorul a folosit două teme, pe care le-a supus unei variații contrapuntale abilitate. Prima temă în natura ei seamănă cu un marș de doliu, dar nu este umplut cu o durere impotentă, ci cu o tristețe curajoasă. Pulsarea ei ostinată formează baza ritmului întregului "Allegretto". Începând cu pianissimo clar violoncele și contrabasuri tema se extinde treptat și, acoperind tot mai multe registre orchestrale, vine la un tutti bogat. Cea de-a doua temă, creând un contrast luminos și având o linie melodică blândă și fermecătoare, apare pentru prima oară în vocile centrale ca sub-voce. După prima performanță încredințată celulozei și alto-urilor, ea se dezvoltă în mod activ, ca o primă temă, dominantă. În urma primei secțiuni, episodul major de mijloc aduce reverie și iluminare muzicii lui Allegretto. Apoi, într-o replică dinamică, starea tragică revine. Aici, dezvoltarea intensă a fugirovanelor a primei teme conduce la un punct culminant, în care dramă Beethoven este clar exprimată.

A treia parte Presto. Este un scherzo încântător, scris în formă dublă în trei părți, care poate fi reprezentat de schema: А В А В А. Muzica plină de bucurie cu o linie melodică ușoară și jucăușă, un flux rapid puternic și un sunet bogat al întregii orchestre întruchipează distracția sălbatică. Compozitorul, folosind armonii colorate, variații tonale spectaculoase și dezvoltare simfonică pe scară largă, creează o dispoziție de vacanță luminoasă. Următorul trio contrastează brusc cu prima mișcare. Tema sa simplă, dar însorită, în care Beethoven folosește melodia unui cântec folcloric austriac, se bazează pe un motiv melodic care seamănă cu un suspin. Ulterior, în reluarea procesului de dezvoltare, acest subiect crește într-un imn magnific.

A patra parte. Allegro con brio. Muzica finalului, îmbibată cu motive de dans popular, atrage o sărbătoare jubilantă otrăvitoare. Aici fiecare bătăi este saturată de distracție veselă. Temperamentul ritmurilor ascuțite, subliniat de sincopații, prezintă un dans impetuos, totuși, ca urmare a dezvoltării, materialul subiect include mai des intonații eroice invocatoare care obțin o expresie vie în cod.

Astăzi este o mare surpriză faptul că o creație atât de strălucitoare și neprețuită ca a șaptea simfonie Beethoven, inițial a fost atât de negativ salutat de contemporani - colegii compozitorului. Cu toate acestea, timpul a pus totul în locul său, iar în acest secol lucrarea remarcabilă a maestrului de geniu a luat un loc vrednic în trezoreria muzicii mondiale.

Vizionați videoclipul: The Best of Beethoven (Mai 2024).

Lasă Un Comentariu