Cello: istorie, video, fapte interesante, asculta

Instrument muzical: violoncel

Cello este un instrument cu coarde, un participant obligatoriu la o orchestră simfonică și ansamblu de șir, cu o tehnică bogată de performanță. Datorită sunetului său suculent și melodios, este adesea folosit ca un instrument solo. Violoncelul este folosit pe scară largă atunci când este necesar să se exprime tristețe, disperare sau versuri profunde în muzică și în acest caz nu este egal.

Spre deosebire de vioara și viola, la care arată foarte asemănătoare, violonul nu este ținut în mâinile ei, ci plasat pe verticală. Este interesant că, odată, ei au jucat pe el în picioare, plasându-l pe un scaun special, doar atunci au inventat o spire care se odihnește pe podea, susținând astfel instrumentul.

Surprinzător, înainte de lucrarea lui L.V. Compozitorii Beethoven nu au acordat prea multă atenție melodiei acestui instrument. Cu toate acestea, după ce a primit recunoaștere în lucrările sale, violoncelul a ocupat un loc important în opera romanticilor și a altor compozitori.

Citiți istoria violoncelului și multe informații interesante despre acest instrument muzical pe pagina noastră.

Cello sunet

Având un sunet gros, bogat, melodios, inima, violoncelul seamănă adesea cu timbrul unei voci umane. Uneori, în timpul spectacolelor solo, se pare că vorbește și cânta cu tine. Despre un bărbat, am spune că are o voce în piept, adică venind din adâncul pieptului și poate chiar sufletul. Cello surprizează cu un sunet profund fermecător.

Prezența ei este necesară atunci când este necesar să se sublinieze tragedia sau lirismul momentului. Fiecare dintre cele patru corzi ale violoncelului are propriul său sunet special, specific numai ei. Astfel, sunetele joase se aseamănă cu vocea bărbatului de bas, partea superioară - cea mai blândă și mai caldă femeie alto. De aceea uneori se pare că nu doar sună, ci "discută" cu publicul. Interval de sunet acoperă intervalul de cinci octave din nota "până la" octava mare până la nota "mi" a octavei treia. Cu toate acestea, adesea abilitatea interpretului vă permite să faceți note mult mai mari. Reglarea șirurilor este făcută cu centimetri.

fotografie:

Interesante date violoncel

• Cel mai scump instrument din lume este considerat Stradivarius cello, Dupor. A fost făcută de marele maestru Antonio Stradivari în 1711. Duport - o violoncelă strălucitoare a fost proprietarul său timp de mulți ani până la moartea sa, astfel că violoncelul și-a luat numele. E puțin zgâriată. Există o versiune că aceasta este o potecă a pintenilor lui Napoleon. Împăratul a lăsat această Metină când a încercat să învețe să joace acest instrument muzical și să-și înfășoare picioarele în jurul său. Cello a vizitat câțiva ani cu faimosul colecționar Baron Johann Knop. A jucat timp de 33 de ani M. Rostropovich. Se zvonește că, după moartea sa, Asociația Muzicală Japoneză a cumpărat instrumentul de la rudele sale pentru suma de 20 de milioane de dolari, deși au negat cu încăpățânare acest lucru. Poate că instrumentul se află încă în familia muzicianului.
• Contele Viljegorsky deținea două frumoase stâlpi Stradivarius. Unul dintre aceștia avea mai târziu K. Yu. Davydov, apoi Jacqueline du Pré, joacă acum celebrul violoncelist și compozitor Yo-Yo Ma.

• Odată, a avut loc un concurs inițial la Paris. Marinarul celalist Casals a luat parte la el. Am studiat sunetul instrumentelor vechi făcute de maeștrii Guarneri și Stradivari, precum și sunetul celuloaselor moderne fabricate în fabrică. În total, 12 probe au participat la experiment. Lumina stinsă pentru experimentul de puritate. Care a fost surprinderea juriului și a lui Casals însuși, când, după ce au ascultat sunetul, judecătorii au dat modelelor moderne de 2 ori mai multe puncte pentru frumusețea sunetului decât cele vechi. Apoi Casals a spus: "Prefer să joc pe instrumente vechi, să-i lase să-și piardă frumusețea sunetului, dar au un suflet, iar cei actuali au frumusețe fără suflet".
• Cellistul Pablo Casals și-a iubit și răsfățat instrumentele. În arcul uneia dintre celuloză, a introdus un safir, care ia dat Regina Spaniei.
• Grupul finlandez Apocalyptic a devenit foarte popular. Repertoriul ei este hard rock. Ceea ce este surprinzător este că muzicienii joacă în același timp pe 4 celuloză și tobe. Această utilizare a acestui instrument de coarde, care a fost întotdeauna considerată sinceră, moale, sufletească, lirică, a adus faima grupului la nivel mondial. În numele grupului, interpreții au pus împreună 2 cuvinte Apocalypse și Metallica.
• Artistul renumit Julia Borden își pictează picturile uimitoare nu pe pânză sau pe hârtie, ci pe viori și celuloză. Pentru a face acest lucru, ea îndepărtează corzile, netezește suprafața, primește și apoi pictează o imagine. De ce a ales o astfel de plasare neobișnuită pentru poze, Julia nu-și poate explica chiar ea însăși. Ea a spus că aceste instrumente par să o tragă la ea, inspirând să realizeze următoarea capodoperă.
• Muzicianul Roldugin a cumpărat violul "Stuart", realizat de maestrul Stradivarius în 1732 pentru 12 milioane de dolari. Primul său proprietar a fost Regele Prusiei Frederick cel Mare.
• Costul instrumentelor lui Antonio Stradivarius este cel mai mare. În total, comandantul a făcut 80 de celule. Până în prezent, potrivit experților, au fost păstrate 60 de instrumente.
• În orchestra filarmonică din Berlin joacă 12 violonți. Au devenit renumiți pentru introducerea în repertoriu a numeroase aranjamente ale unor cântece populare contemporane.
• Aspectul clasic al instrumentului este din lemn. Cu toate acestea, unii maeștri moderni au decis să spargă stereotipurile. De exemplu, Louis și Clark produc celuloză din fibră de carbon, iar Alcoa produce sfeclă de aluminiu încă din anii 1930. Același lucru a fost fascinat de maestrul german Pfretzschner.

• Ansamblul violoncel din Sankt Petersburg sub conducerea lui Olga Rudneva are o compoziție destul de rară. 8 cântece și un pian mare participă la ansamblu.
• În decembrie 2014, sudul Africii Karel Henn a stabilit un record pentru durata violoncelei. A jucat continuu timp de 26 de ore și a intrat în Cartea Recordurilor Guinness.
• Mstislav Rostropovich, un violoncel violoncel al secolului XX, a contribuit semnificativ la dezvoltarea și promovarea repertoriului violoncel. A interpretat mai întâi mai mult de o sută de lucrări noi pentru violoncel.
• Una dintre cele mai faimoase celula este "Regele", realizat de Andre Amati intre 1538 si 1560. Aceasta este una dintre cele mai vechi celula si este localizata in Muzeul National de Muzica din Dakota de Sud.
• 4 șiruri de caractere pe instrument nu au fost întotdeauna folosite, în secolele 17-18 au existat celula de cinci coarde în Germania și Olanda.
• Inițial, corzile au fost făcute din dulce de ovine, mai târziu au fost înlocuite cu metale.

Cello Repertoriu

Cello are un repertoriu foarte bogat de concerte, sonate și alte lucrări. Poate că cele mai faimoase dintre ele sunt cele șase apartamente din I.S. Bach pentru violoncel solo, variații pe tema Rococo PI Ceaikovski și "Swan" Saint-Saens. Antonio Vivaldi a scris 25 de concerte pentru violoncel, Boccherini 12, Haydn a scris cel puțin trei, Saint-Saens și Dvorak au scris câte două. Concertele cello includ, de asemenea, piese scrise de Elgar și Bloch. Cele mai cunoscute sonate pentru violoncel și pian au fost scrise de Beethoven, Mendelssohn, Brahms, Rachmaninoff, Shostakovich, Prokofiev, Poulenc și Britten.

Lucrări de violă populare

JS Bach - Suite nr. 1 în G Major (ascultă)

PI Ceaikovski. - Variante pe tema rococo pentru violoncel și orchestră (ascultați)

A. Dvořák - Concertul pentru violoncel și orchestră (ascultă)

C. Saint-Saens - "Swan" (ascultă)

I. Brahms - dublu concert pentru vioară și violoncel (ascultați)

Construcția violoncelului

Instrumentul pentru o lungă perioadă de timp își păstrează aspectul original. Designul său este destul de simplu și nu a avut loc niciodată pe nimeni să refacă și să schimbe ceva în el. Excepția este turnul, pe care violonul se sprijină pe podea. La început nu a fost deloc. Instrumentul a fost așezat pe podea și a jucat, a strâns corpul cu picioarele, apoi a fost plasat pe o platformă ridicată și a jucat în picioare. După apariția vârfului, singura schimbare a fost îndoirea ei, astfel încât corpul să poată avea un unghi diferit. Violonul arată ca o vioară mare. Se compune din 3 părți principale:

• Locuințe. Conține puntea superioară și inferioară, efu (gaura pentru rezonare), capul, cochilia, buclă, buton, arc (strut interior).
• Grif. Există prag, gât și călcâi.
• Head. Acesta este un detaliu cu o cutie goală, în cazul în care există cârlige pentru strângere. Se termină cu o îndoire.

O parte importantă a instrumentului este un arc. Acesta vine în diferite dimensiuni și este alcătuit din 3 părți:

• Trestie de lemn (copac brazilian sau fernambuk).
• Tampon (realizat din abanos durabil, are inserții perle).
• Părul de păr (luat natural sau artificial). Tensiunea lui este reglată de un șurub octogonal situat pe o trestie.

Locul unde părul atinge șirul are numele de "punct de joc". Sunetul este afectat de punctul de joc, forța de presiune asupra arcului, viteza de mișcare. În plus, sunetul poate fi influențat de înclinarea arcului. De exemplu, pentru a aplica tehnica de scântei, efecte de articulare, înmuiere a sunetului, pian.

Celibatari

Dimensiunea standard (integrală) a violoncelului este de 4/4. Astfel de instrumente pot fi găsite în ansambluri simfonice, de cameră și de șir. Cu toate acestea, sunt folosite alte instrumente. Pentru copii sau persoane cu statură mică, sunt produse modele mai mici cu dimensiuni 7/8, 3/4, 1/2, 1/4, 1/8, 1/10, 1/16.

Aceste opțiuni sunt similare în structura și capacitățile de sunet cu celuloză obișnuită. Dimensiunile lor mici creează confort atunci când joacă talente tinere care încep doar călătoria lor într-o viață muzicală mare.

Există celula care este mai mare decât standardul. Astfel de modele sunt destinate oamenilor de statură mare cu brațe lungi. O astfel de unealtă nu este disponibilă la scară de producție, dar este făcută la comandă.

Cello greutate destul de mic. În ciuda faptului că arată masiv, nu cântărește mai mult de 3-4 kg.

Istoria violoncelului

Inițial, toate instrumentele cu coarde au provenit de la arcul muzical, care nu se deosebeau de vânătoare. Inițial s-au răspândit în China, India, Persia, până la țările islamice. Pe teritoriul european, reprezentanții vioară au început să se extindă din Balcani, unde au fost aduși din Bizanț.

Violul își începe oficial istoria de la începutul secolului al XVI-lea. Asta ne învață istoria modernă a instrumentului, deși unele descoperiri îl îndoiesc. De exemplu, în Peninsula Iberică, deja în secolul al IX-lea, a apărut iconografie, în care sunt prezente instrumente îndoite. Deci, dacă săturați profund, istoria violoncelului începe cu mai bine de o mie de ani în urmă.

Cel mai popular dintre instrumentele de șir a fost viola da gamba. A fost cea care ulterior a înlocuit violoncelul din orchestră, fiind descendentul său direct, dar cu un sunet mai frumos și mai divers. Toți rudele sale celebre: vioara, viola, bas de dublu, își conduc istoria de la viola. În secolul al XV-lea, a început divizarea violului în diverse instrumente de coarde.

După apariția sa ca reprezentant separat de plecat, violoncelul a început să fie folosit ca bas pentru a însoți performanțe vocale și piese pentru vioară, flaut și alte instrumente care aveau un registru mai mare. Mai târziu, violoncelul era adesea folosit pentru a face solo-uri. Până în ziua de azi, nici un singur cvartet de coarde și o orchestra simfonică, care implică 8-12 instrumente, nu pot face fără ea.

Creatori de Cello

Primii producatori de violoncel sunt Paolo Magini si Gasparo Salo. Ei au construit instrumentul la sfârșitul secolului XVI - începutul secolului al XVII-lea. Primele celule, create de acești maeștri, seamănă vag cu instrumentul pe care îl putem vedea acum.

Cello a dobândit forma clasică în mâinile unor astfel de maeștri celebri precum Niccolo Amati și Antonio Stradivari. O trăsătură distinctivă a lucrării lor a fost combinația perfectă a lemnului și a lacului, datorită cărora a fost posibil să se dea fiecărui instrument propriul său sunet unic, propriul său mod de sondare. Există o opinie că fiecare violoncel care a ieșit din atelierul lui Amati și Stradivari a avut un caracter propriu.

Cello Stradivari sunt considerate astăzi cele mai scumpe. Costul lor este estimat în milioane de dolari. Nu mai puțin faimos, și violoncel Guarneri. Acesta este instrumentul cel mai iubit de celebrul violoncelist Casals, preferând-l pe Stradivarius. Costul acestor instrumente este ceva mai mic (de la 200 mii dolari).

De ce sunt instrumentele lui Stradivarius de zece ori mai mari? Conform originalității sunetului, caracterului, timbrului, ambele modele au caracteristici excepționale. Simplul fapt este că numele lui Stradivari nu reprezenta mai mult de trei maeștri, în timp ce Guarneri nu era mai mic de zece. Gloria casei lui Amati și Stradivari a venit în timpul vieții, numele lui Guarneri a sunat mult mai târziu decât moartea reprezentanților lor.

Cello muzica foaie este scris în intervalul de tenor, bas și înalte clef în conformitate cu pitch. În scorul orchestral, partea ei este plasată între alturi și basuri duble. Înainte de a începe jocul, artistul freacă arcul cu colofoniu. Acest lucru este făcut pentru a prinde părul cu șirul și vă permite să extrageți sunetul. Dupa ce a jucat colofoniu este scos din instrument, deoarece strică acoperirea cu lac și lemnul. Dacă acest lucru nu se face, sunetul poate pierde mai târziu calitatea acestuia. Interesant, pentru fiecare instrument cu coarde există un alt tip de colofoniu.